фисюк

физическое действие.

Событие порождает и определяет поступки всех действующих лиц. Одно событие следует за другим, провоцирует неожиданный поворот развития, формирует новые обстоятельства. Система событий в пьесе имеет причинноследственный характер. Развитию событий в пьесе сопутствует такое понятие как "драматизм".

Драматический ракурс развития событий начинается с момента, когда событие в пьесе побуждает героя совершить поступок и в то же время оно порождает неадекватные реакции на него других персонажей. Это происходит в силу разной степени причастности к событию: одному оно безразлично, другой испытывает чувство зависти, третий должен принять официальные меры и помешать действиям героя, и т. д.

Драматический ракурс провоцирует кризисное состояние героя. Положение, в котором он оказался, его реакция, волевой импульс и желание добиться цели встречают непонимание: осмеяны, запрещены, осуждаются, создаются препятствия и пр. "Драматизм" – это такое состояние, при котором требуется напряжение воли, ума, энергии, чтобы добиться цели и принять верное решение. Иногда драматизм возникает как следствие нарушения героем каких-либо нравственных норм, обычаев, законов, установленных обществом. При этом, что-то отстаивая или отвергая, герой сам вступает в "кризисное состояние" и начинает, как говорил Н. Добролюбов, "искать выхода из ненормального положения вещей". Переживая драму, герой как бы переносит тяжелую болезнь, переоценивает свою жизнь, становится другим: обновленным, духовно преображенным, более мудрым и пр. Он выходит из "кризиса" победителем, доказывая при этом свое "право на героическое".

Драматизм может носить характер самый разнообразный: от комического до трагического. Важно при этом, что драматизм, возникающий как "кризисное состояние" героя, всегда порождает противоречие социального, психологического, нравственного плана и формирует основу для конфликта в драме.

Действия, совершаемые персонажами драматического произведения, имеют свою классификацию. Выделяются два

11

основных вида драматического действия: внешнее и внутреннее. Внешние действия разделяются на словесные и физические. Внешние действия, направленные на конкретный объект с

целью его изменить и требующие определенной нагрузки на какую-либо группу мышц – жест, пауза, передвижение, мимика, – называются физическими действиями. Физические действия в пьесе фиксируются, по мере их значимости, ремарками. В целом же, при воплощении драматического произведения на сцене это – предмет деятельности режиссера.

Но поскольку драматическое произведение является искусством словесности, словесное действие – главное выразительное средство и предмет организации драматурга. Словесное действие осуществляется, во-первых, при помощи логических доводов, рассуждений, высказываний; во-вторых, путем воздействия на воображение партнера на его сознание, ход мыслей и др. Слово активно действует в драме. С его помощью передаются мысли, чувства, характер действующего лица. Монолог, диалог, реплика могут быть равнозначны поступку. Например, вся пьеса Лопе де Вега "Собака на сене" – словесный поединок, а чтение черновика письма – объяснение в любви.

Диалог – не только обмен мыслями, чувствами. Здесь каждая реплика имеет действенное значение, обнаруживает волевое усилие сознательной или бессознательной целеустремленности.

В драме действует все: событие провоцирует героя на поступок, что порождает драматическую коллизию, в результате чего происходит испытание характера героя в последующей драматической борьбе.

Словесному действию принадлежит исключительная роль в драме. Слово как выразитель мысли, как средство воздействия на человека, как возбудитель чувств и поступков имеет величайшую силу и исключительную власть.

Внутренними или психическими действиями называют такие, которые имеют своей целью изменение собственного сознания персонажа. Примерами можно назвать такие действия, как оценка, взвешивание, обдумывание, наблюдение, стремление скрыть подлинные чувства и др.

Классификация действий персонажей драматического

12

произведения носит весьма условный характер. В действительности очень редко встречается действие в чистой форме. На практике преобладают сложные действия, носящие смежный характер: физические сочетаются со словесными, словесные с психическими, сознательные с импульсивными и др.

Говоря о предмете изображения в драме, нельзя не коснуться закона единства действия, который предполагает соблюдение его целостности и неразрывности. Основные признаки единства действия выражены в следующем:

1.Множество сходных ситуаций.

2.События совершаются одновременно.

3.События следуют одно за другим.

4.События совершаются вокруг одного лица.

Эти внешние признаки единства могут присутствовать одновременно, но достаточно и того, чтобы присутствовал хотя бы один из названных.

Действие зарождается из первичной ситуации и развивается далее самосильно, по законам цепной реакции. Каждое звено связано с предыдущим и последующими звеньями внутренней необходимостью. Такая зависимость называется причинноследственной связью и саморазвитием. Каждая новая ситуация в пьесе, поступок или слова выступают как следствие предыдущего действия и как причина последующего. Действие в драме чревато действием.

Действие зарождается как частное и конкретное из частной и конкретной ситуации, но затем начинает развиваться подобно концентрическому кругу. Оно втягивает в свою орбиту все большее количество персонажей и все более содержательные драматические ситуации. Поэтому каждое последующее звено богаче предыдущего и по своим драматическим возможностям и по идейному содержанию.

Лекция 3 КОНФЛИКТ В ДРАМАТИЧЕСКОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ

Главной особенностью драматического произведения, его

13

существом, основой основ всегда есть и будет борьба. Борьба начинается с завязки, с конфликтной ситуации. Драматическая борьба – борьба между действующими лицами драмы, между ее героями, каждый из которых преследует свою цель: глубокую или мелкую, возвышенную или подлую. Вместе с тем драматическая борьба может быть и противоречием героя с самим собой, со своими слабостями, колебаниями и заблуждениями. Любая пьеса дает свой пример борьбы ее героев. Например: борются софокловские Эдип и Антигона против жестоких предначертаний рока; борется шекспировский Гамлет за справедливое возмездие истинному убийце своего отца; борется островская Екатерина за право быть счастливой и свободной в своих чувствах; борется Кречинский за возможность разбогатеть и др.

Драма, как говорил немецкий критик Юлиус Баб, родилась из восторга перед человеком. Только человек – его судьба, характер, мысли, чувства, стремления, подчас противоречивые и взаимоисключающие друг друга, его трагические или смешные столкновения с окружающими и самим собой – все это, показанное в постепенно и закономерно развивающемся действии, может быть положено в основу драмы.

Содержание драматической борьбы отнюдь не сводится к столкновению двух начал: с самим собой, с окружающей действительностью, другим характером. В основе драматической борьбы лежит конфликт – это центральное положение в теории драмы. Понятие "конфликт" – категория мировоззренческая. В самой сути драматического конфликта, в расстановке действующих лиц, в оценке их перспектив и значения воплощается жизненная позиция драматурга. Истинный конфликт – это всегда раскрытие важной общественной идеи. Все конфликты, составляющие основу драматического произведения,

– это противоборство между тем, что есть и должно быть. Конфликт в переводе с латинского означает "столкновение".

Словарь литературных терминов дает следующее определение: конфликт – борьба, столкновение, противоборство характеров, настроений, идей, на которых построено развитие сюжета в художественном произведении. Особое значение он приобретает

14

в произведениях драматического рода, где является движущей силой развития драматического действия и основным средством раскрытия характеров.

Каждой эпохе, историческому периоду в жизни общества свойственны свои противоречия. Комплекс представлений этих противоречий отображается в драматических произведениях. Само по себе возникновение драмы как рода искусства – свидетельство того, что человечество достигло определенного уровня исторического развития и соответствующего ему способа осмысления мира. Можно проследить динамику изменения конфликта драматического произведения, начиная с античности и до современности в соответствии с изменением целей, идей, принципов, гражданского состояния отдельной личности, конкретного исторического периода.

В произведениях драматического рода мы всегда можем выявить:

Источник возникновения конфликта.

Зарождение конфликта.

Развитие конфликта.

Разрешение конфликта.

Одним из важных моментов в конструкции драматического произведения является источник возникновения конфликта. Прежде чем он возникает, появляются особые обстоятельства, формирующие конфликтную ситуацию или драматическую коллизию.

Обстоятельства – это сюжетная ситуация, конкретное событие или стечение нескольких событий, которые по отношению к герою играют роль провоцирующего фактора. Обстоятельства образуют конфликтную ситуацию или драматическую коллизию.

Коллизия определяется как столкновение, внутреннее противоречие героя с самим собой. Это внутренняя борьба, связанная с психологическими изменениями характера. Драматической коллизия становится от того, что прежнее равновесие утрачено, а новое не обретено. Выражается она в том, что ставит героя перед необходимостью волевого решения, выбора пути. Вот некоторые примеры из известных

15

драматических произведений: муж уехал, а жене предлагается ключ от калитки, дающий возможность встретиться с возлюбленным (А. Островский "Гроза"); невесту приглашает на прогулку за город без жениха мужчина, в которого она влюблена (А. Островский "Бесприданница"); сестре запрещено ценой ее жизни указом правителя совершить обряд захоронения брата (Софокл "Антигона") и др.

Драматическая коллизия возникает в силу стечения обстоятельств, в результате чего происходит внутренняя борьба героя с самим собой: «быть или не быть?..», «поехать или не поехать», «взять ключ или отказаться?..» и др. Можно логически проследить, что если выбор героя согласуется с обстоятельствами и он примиряется с действительностью, то возможный конфликт в пьесе был бы предотвращен. Но если герой начинает противодействовать, делает вызов – начинается драматическая борьба. Коллизия перерастает в конфликт.

Коллизия возникает в силу стечения обстоятельств, а конфликт – в силу решения героя. Именно в конфликте действующее лицо проявляется как личность, индивидуальность, становится героем. Проявление воли к достижению поставленной цели – непременное свойство характера главного героя драматического произведения. Вот некоторые примеры зарождения конфликта: решение Гамлета в сцене с отцомпризраком отомстить за его смерть; согласие Ларисы на поездку за Волгу; решение Екатерины взять ключ от калитки сада и др.

Анализируя конфликт любого драматического произведения, всегда можно определить главное соотношение противостоящих сторон, что позволяет выделить типологию конфликтов: "герой – герой", "герой – социальная среда", "внутри самого героя", “герой

– зритель “.

Конфликт типа "герой – герой" развивается между антиподами, в противоречии главных героев. Это, как правило, очень яркие личности (Антигона – Креонт, Медея – Ясон и пр.).

В противоречии "герой – социальная среда" герой делает вызов коллективу, группе лиц, меняет общепринятые правила, мнение, порядок. В данном противоречии ярко открывается борение идей, нравственных норм, отношения к жизни.

16

В основе конфликта “внутри самого героя" лежит кризис характера, ведущий к нравственному слому, перерождению, катастрофе. Герой мечется, переживает и, как правило, сам создает себе основные проблемы. Примером могут служить почти все пьесы Л. Петрушевской, В. Галина. Этот тип конфликта был ближе всего Шекспиру и Чехову. Очень часто его выбирал А. Вампилов, например, "Утиная охота", характерен он для современных драматургов "новой волны".

Конфликт "герой – зритель" отличает то, что стремление героя не совпадает с позицией и мировоззрением зрительного зала. Автор и зритель занимают единую позицию. Чаще всего в пьесе не бывает положительных героев. Такой тип конфликта чаще всего встречается в сатирических жанрах. Примером могут служить "Ревизор" Н.В. Гоголя и "Клоп" В. Маяковского.

Определить тип конфликта драматического произведения несложно. Достаточно выявить противоборствующих персонажей. Гораздо сложнее выявить и определить тип противоречия, сформировавшего конфликтную ситуацию. Наиболее часто встречаются так называемые "вечные противоречия": добра и зла, любви и корысти, долга и чести, чувства и разума, личного и гражданского, воли судьбы и воли личности, несостоявшегося ожидания.

Тип противоречия определяется целями и идеями общества. Можно отдельно выделить ряд противоречий, получивших развитие в современной драме.

"Противоречие групповых интересов" выражается в том, что в конфликт вступают лица, отстаивая интересы той социальной группы, которую они представляют. Группа здесь понимается в широком смысле слова: коллектив, ведомство, дом, улица, семья и пр. А. Гельман "Премия", "Протокол одного заседания"; В. Черных "Человек на своем месте" и др.

Основой противоречия, связанного с личным эгоистическим побуждением, является выдвижение на первый план отдельной

17

личностью своего эгоистического интереса в силу корысти, зависти, лени, трусости, соображений карьеризма и пр. (Л. Петрушевская "Любовь", А. Вамилов "Утиная охота", В. Арро "Смотрите, кто пришел" и др.)

В пьесах промышленной тематики, научного и художественного творчества основу для конфликта составляет "противоречие поиска". При наличии общности интересов в единоборство вступают: "новаторство и консерватизм", "творчество и драматизм", "знание и невежество", стремление выяснить причину и боязнь ошибиться и пр.

Перечисленные противоречия могут разрешиться мирным, неантагонистическим путем. Но существуют в драматических произведениях и антагонистические противоречия политического и идеологического характера. Это сюжеты войны, революции, шпионажа и пр.

Конфликт занимает центральное положение в теории драматургии. Драматический конфликт – более широкая и объемная категория, чем действие. Он сосредотачивает в себе все специфические особенности драматургии как самостоятельного рода искусства. Все элементы драмы служат развертыванию драматической борьбы, что позволяет наиболее глубоко раскрыть изображаемое явление, создать законченную, целостную картину жизни. Драматический конфликт служит более глубокому и наглядному противоречию действительности, играет главную роль в выражении идейного смысла произведения. А конкретная художественно-образная специфика отражения противоречий действительности и есть то, что принято называть природой драматического конфликта.

Лекция 4 КОМПОЗИЦИЯ В ДРАМАТИЧЕСКОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ

Любое произведение искусства строится по определенному плану, обеспечивающему его целостность. Композиционная законченность произведения – закон для любого вида творчества. Понятие "композиция" (от латинского – складывать, строить)

18

означает последовательность и соразмерность частей, объединяемых в единое эстетическое целое. Для теории драмы это понятие особенно важно, так как выступает в новом качестве. Объем и характер материала, его распределение и компоновка в романе подчинены лишь задаче наиболее полной реализации творческого замысла. Внутренняя структура произведений лирики и эпоса как литературных родов "раскована" и не ставит автору никаких ограничений. Драматург чувствует себя зависимым от законов композиции и "стесненным" самой эстетической природой драмы. Драма как род литературы принадлежит двум видам искусства – литературе и театру. Ее назначение – быть представленной на театральных подмостках. Размеры пьес варьируются в относительно жестких границах временного пространства – требование, неведомое романисту или поэту-лирику. Композиция в драме – это условие организации драматического действия во времени и пространстве. Необходимо построить пьесу. Реальная жизненная модель послужит лишь первоначальной наметкой плана, окончательное его оформление зависит от драматурга,

Термин "композиция" пришел в теорию драмы из теории живописи в ХIХ веке. То, что сейчас подразумевается под понятием композиция, первоначально обозначалось как план.

Утверждая, что драма представляет собой единое целое, Аристотель первым выделил вопросы, композиции как важнейшую проблему в драматургии. В драматическом произведении должно быть начало, середина и конец. Драматическое действие выстраивается с учетом этих основных компонентов композиции. В своей "Поэтике" Аристотель отмечает, что "начало – то, что само не следует по необходимости за другим, а, напротив, за ним существует или происходит по закону природы нечто другое; наоборот, конец – то, что само по необходимости или по обыкновению следует за другим, после же него нет ничего другого; а середина – то, что и само следует за другим, а за ним другое.

[Аристотель. Об искусстве поэзии / Аристотель. – М. : Искусство, 1961. – С. 62–63].

Основными элементами композиции драмы, с учетом

19

которых строится драматическое действие, являются: экспозиция, завязка, основное действие, кульминация, финал-развязка.

Экспозиция (от латинского "выставленное на показ") – в литературном произведении изображение расстановки персонажей и обстоятельств, непосредственно предваряющих начало развития действия. Располагается в начале (БСЭ).

Экспозиция решает проблему "с чего начать" – это, собственно, техническая проблема: дать информацию о действии предстоящем; условиться о жанре; эмоциональнопсихологически настроить зрителя, В экспозиции можно выделить несколько этапов.

1 этап экспонирования событий в драме – название. В

античности название указывало на миф, который все знали. В название выносилось имя главного героя – "Медея", "Антигона", "Царь Эдип" и т. п. У. Шекспир в своих трагедиях использовал античный принцип названия: "Ромео и Джульетта", "Король Лир", "Ричард III", "Генрих V" и др.

Вкомедиях название не поддавалось предварительной расшифровке. В них ставилась задача – заинтриговать, вызвать любопытство парадоксом сопоставления, привлечь внимание ("Клоп", "Баня", "Пена", "Пять минут с ангелом", "Женатый жених" и т. п.).

А. Островский в название выносил пословицу, что являлось своего рода идейной обработкой главного события пьесы – "Не было ни гроша, да вдруг алтын", "Не все коту масленица", "На всякого мудреца довольно простоты", "Сон в руку" и др.

Впьесах М. Горького название отражало авторское отношение к героям – "Дачники", "Мещане", "Последние", "На дне" и др.

2 этап экспонирования – жанровое определение. Жанр представляет собой определенное эмоционельнопсихологическое ожидание событий и соответствующий настрой.

3 этап – афиша. Афиша – первая страница пьесы, представляющая собой список действующих лиц, указание на время и место действия, уточнение, описание. Имя героя – всегда не случайно. Оно ассоциативно, многозначно, (Подхалюзин, Митрофан, Скалозуб, Молчалин и др.). Особенно тщательно

20