Культурология

песни до утра, плясали, гадали на венках (бросали их в воду). После обряда дерево бросали в рожь для придания силы земле или в воду в целях очищения рода всех селян и оптимизации функции плодородия. В Европе такое дерево называлось майским деревом или май. Дерево не срубали, а оставляли в лесу, пригибая к земле для цикличной передачи энергии.

Почитание русалок (русалии - души людей, умерших насильственной смертью, души некрещеных детей) – есть символический обряд задабривания неупокоенных душ, посылающих дождь и дающих силу плодородия землематушке. По преданию они с Семика до Петрова дня бродят по земле, качаются на ветвях деревьев, селятся в дуплах дубов, водят хороводы по полям, оставляя росу. Русалки плещутся в полыньях, аукаются, водят хороводы (на урожай, густоту травы или гороха), играют и поют, заманивают прохожих (после заката солнца крестьяне не выходили за границы села).

Впоследний день праздника куклу либо девушку наряжали русалкой, уносили в поле (там она пыталась кого-то утащить) для обеспечения хорошего урожая. Играли в ручеек, «кучу малу», салки, жмурки, попарно прыгали через костры (если не разжали руки – будет крепкая и счастливая семья), сжигали венки. Вечером, ряженая девушка тайно (дворами) пробирались домой. В ветки березы, воткнутых по углам дома, к утру вселялись души умерших родственников. Ветки втыкали над дворовыми воротами для охраны скота, оставляли в сусеках – от мышей, в картофельных ямах и амбарах – для увеличения урожая. С этого дня парни и девушки могли гулять до зари, выбирая себе суженного.

Впонедельник и вторник на Радоницу до ХIХ века под плач и причитания поминали умерших: пирогами, кутьей, блинами, калачами, сырниками, крашенными яйцами, вином, пивом, брагой. Масло, вино выливали на могилу, еду крошили, яйца – катали. После посещения кладбища начинались игрища, соревнования, пляски: ―На Радуницу утром плачут, днем пляшут, а вечером скачут‖.

Купальские праздники связаны с именами полубога Купалы, обожествленной жрицы Макоши Марены (Мары), позднее – святого Иоанна Крестителя. Это праздник очищения огнем (поддержания убывающей солнечной энергии, отпугивания злых духов), водой (умывание целебной росой рук и лица). Воду необходимо взять поутру, пока не искупались вороны (злые духи). Это время, когда земля достигает расцвета сил, травы набирают целебную силу и способны предсказывать будущее (12 разных трав клали в изголовье постели, загадывали судьбу, толковали вещий сон). Цветущий ночью папоротник по поверьям указывал на сокровища (клад Перуна), охраняемый духами леса.

Девушки гадали о замужестве по венкам из цветов и зажженным свечам, брошенным в реку. Для очищения тела и духа, а также для сохранения здоровья, селяне по очереди перепрыгивали через костер, зажженный от ―святого‖ огня. После Купалы аграрные праздники не справляются до сбора урожая.

Праздники урожая:

Праздник первого снопа (три или четыре необмолоченных пучка зерновых, освещенных в церкви, хранили в правом углу дома до весеннего посева – смешивали с житом для увеличения урожая). На поле оставляли ―бороду‖ Ильи

81

(козла, хозяина) – горсть несжатых колосьев. ―Большуха‖ завивала бороду по солнцу рукой в прихватке (чтобы сила плодородия не ушла через голую руку и осталась в земле). При этом просила о будущем урожае – возвращала часть силы земле, сохраняла ее плодородные силы, кормила духов. Считалось, что ―Мать ржи‖ (архаические верования) спасается в последних несжатых колосьях, уходит в последний сноп.

Последний сноп – ―именинник‖ украшали лентами, венками, наряжали в женскую нарядную одежду, заносили в дом, ставили в передний угол, а на Покров скармливали скоту, часть зерен оставляли на семена. Обряд обеспечивал процветание дома и его хозяина.

Кострома – костер + борода (колосьев, травы), кострубонька – аграрный праздник символических похорон хлебных злаков (зерна). Куклу Ярилы (женская ипостась бога солнца в образе кукушки) в виде наряженной ветки или куклы из кукушкиной травы, либо ряженного мужчины носили по деревне, затем топили или хоронили на огороде. Данные представления были направлены против страха смерти, голода, неурожая. Это подчеркивалось проигрыванием процесса земледелия – от вспахивания до обмолота зерен.

Растерзание и воскресение богов, духов, героев отражают архаические представления о круговороте природы. Подобные ритуалы зафиксированы в мифах (об Осирисе, Таммузе, Аттисе), сказках, ритуалах, обрядах (перехода). Природа, обновляясь, становится богаче, лучше, поэтому убийство (его инсценировка в игре) – есть необходимый магический акт, воздействующий на функцию плодородия: мира, общества, человека.

Смех при похоронных обрядах есть проявление жизни (в загробном мире смеяться запрещено, по смеху узнают – жив или мертв герой сказки). Смех – есть воскресение, а плач – свидетельство смерти. После праздников, ритуалов, совершались обряды очищения – омовения тела, уборка дома.

82

Культура европейского средневековья

Враннехристианском искусстве помимо народного творчества (от кочевников – завоевателей) преобладающим являлось катакомбное искусство с античными мотивами, поминальным культом, символическим изображением – птиц (вестники мира), ягнят (паства), сирен (соблазн), виноградарь, пастух (Бог). Уплощенные, контурные силуэты фигур в хитонах, с акцентом на выражении глаз были достаточно объемны.

Первые храмы – базилики (по названию дома государственного архонта в Афинах – басилевса) строились в форме вытянутого креста-корабля с двускатной крышей. Перед входом на западе находился атриум – двор с водоемом. Впервые в храме появляется трансепт – поперечный неф, к церкви пристраиваются колокольни и баптистерии – специальное здание для крещения (многочисленных язычников), позже замененная на купель внутри церкви. На основании базилик в Х-ХII вв. надстраивались храмы в романском стиле.

Вроманский период каждая вещь, явление наделялись тайным смыслом, имело множество значений. Символы христианской церкви связаны с трансцендентным началом, поэтому их значение закрепляется в специально разрабо-

83

танном каноне. Выделяются высший уровень символов – огонь, средний уровень – звук (литургическое пение), низший – цвет, речь.

Символика формы:

–Храм – Ноев ковчег с тремя вертикалями мира (купол – небо), внешний мир как чешуя с адскими чудищами – греховен, шпиль – стрела в небо, духовные помыслы возносится к небу как свеча. Квадрат в его основании – место солнца, нефы – паруса корабля. По горизонтали храм соединяет четыре стороны света. Деревянные храмы – есть рукотворное чудо, созданное природой и озаренное Богом и человеком. Камень – символ горы, долго сохраняет энергию, в том числе агрессию, поэтому в храмах было запрещено сквернословить, проливать кровь. Окна храма – высший свет и огонь (мягкий свет из под купола, дымка ладана придают загадочность высшему миру).

–Дверные насечки, боковые колонны – стража у входа, колонны в храме – догматы веры, три двери – вера, надежда, милосердие, ребристые своды (нервюры)

–пути спасения.

–Крест – огонь, солнце, выбор, страдания, в латинском кресте отражена легенда о том, что разбойник справа покаялся и возвысился, а слева – попал в ад.

–Свечи – письма в иной мир.

–Икона – окно в запредельный мир, источник света для возвышения человека. Считается, что главное не сюжет, а душевная связь с условно изображенным образом.

–Круг – вечность, бесконечность (нимбы), непостижимость.

–Точка – бесконечность начала и конца.

–Овал – яйцо, жизнь и смерть.

–Арки – гармония духовного и материального.

–Квадрат – материальный мир, устойчивость, независимость, прочность, а прямоугольник – неустойчивость, переходное состояние.

–Лист клевера на окнах церкви обозначает Троицу.

–Треугольник, повернутый вверх – духовная активность, а треугольник, перевернутый вниз – материальная активность; ромб – человек, человеческое начало (соединение духовного и материального), то же самое обозначает крест или вертикальная S в круге.

–Всевидящее око – знание, а изображение ока в круге, вписанном в треугольник на фронтоне (иудейского) храма – триединство Бога.

–Книга – высшее знание, истина (священное писание).

–Ключ – тайное знание, ведущее в небесное царство, позже – основание католической церкви.

–Меч – борьба.

–Рыба – Христос (с греч. Ихтис, см. форму митры Папы Римского).

–Пять ран Христа – победа духа над телом.

–Гранат – страдание, кровь Христа.

–Грецкий орех – Христос, прочность, непобедимость (кожура – человеческое начало, ядро с крестом – божественность и страдание).

–Яблоко – зло, искушение, раздор, познание.

–Дворняжка – человек в своем разумном состоянии.

84

–Змей – мудрость, знание, позже – искушение.

–Петух – Воскресение, победа над злом.

–Лев – мужество, могущество, орел – юность, ранее – посланник Бога. Оба – царские знаки.

–Жабы, волки, летучие мыши, драконы – дьявол.

–Роза – тайна бытия, изменчивый мир, красота и хрупкость мира, сила и беззащитность, духовная красота и жертвенность. Позднее – Дева Мария (чаще встречается на фронтоне романских соборов и на внутренней части крыши в готическом соборе).

–Лилия – чистота, Мария, позднее – царственность.

–Венок – победа над смертью, над властью дьявола, смерть через страдание.

–Греческий меандр – оптимизм и гармония.

–Перевернутый конус (чугунки славян, сердечки, индийские ступы) – энергия космоса.

–Голова – центр и вершина всего.

–Рука – защита правого, две руки – 12 апостолов.

Символика числа (пальцы рук):

1 – благополучие, 2 – ясный разум, 3 – милосердие, триединство, священная трехслойность мира, 4 – раскаяние, 5 – вера и добрая воля, 7 – свойства 4+3, 8 – недостаток в человеке, 9 – человек 4+3+2, 10 – сверхчеловек, божественное начало, 12 – священные апостолы, 13 – Христос и его ученики.

Символика цвета:

Романский период: золотой, желтый – небо, духовное возвышение (нимбы); белый – чистота, отход к небесному миру; красный – страдания земные, святость, слава; синий – мудрость; зеленый – вечная жизнь; коричневый – приземленность и материальность; голубой – небесная чистота; черный – потусторонний мир, тайна, адский мир.

Готический период – время расцвета монументальной живописи (орнамента) с использованием сложных цветов (таких как лиловый), с реалистичной моделировкой костюма (в соответствии с модой того времени), с изображением современной прически. Дробность форм, претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, наивный реализм, внимание к внутреннему миру человека и его телесной природе в жанровых, бытовых и сатирических сюжетах, в пейзаже сочетаются с поклонением иконе (божественным образам).

Изменяется символика цвета. Фиолетовый обозначал тревогу, изменчивость, непостоянство, молитву, кровь и небо. Синий – верность; зеленый – влюбленность; сочетание черного, оранжевого, белого – отказ от аскезы.

Интерпретация символов зависела, в том числе от их восприятия различными общественными группами, дополняющих друг друга, взаимодействующих через совокупность субкультур: духовно-церковной, народно-массовой, бюргерской, феодально-рыцарской. Субкультура – это часть общей культуры нации, в отдельных аспектах (языке, стиле и манере поведения, прическе, одежде, обычаях, ритуалах) противостоящая целому, но в основных чертах (ценностях) согласующаяся и продолжающая культуру нации. Контркультура обозначает

85

такую субкультуру, которая не просто отличается от доминирующей культуры, но противостоит ей и находится в конфликте с общепринятыми ценностями.

Таблица № 11

скульптурами адского мира. Обязательные атрибуты: семь врат небесных и символ розы при входе, лабиринт на полу внутри храма. С XIV века на севере Европы появляется разновидность готического стиля (пламенная готика). Стены украшаются каменной резьбой, окна оформляются в виде пламени горящей свечи.

86

пластики, типы рельефов, типы (демонстрация изобилия, плодозданий, рустовка, шахматный родия, богатства). Новации в станили радиальный порядок распоковой графике, в том числе в ложения улиц, импровизация и портрете (пишут с натуры акваремузицирование, типы танцелью, углем, карандашом, сангивальной музыки, жанры инстной), в колорите (использование рументальной музыки, музы- двух-трех основных цветов), появкальные инструменты, жанры ление новых типов театра, музылитературы (на национальном кальных инструментов, жанров языке), типы театра. Новые стилитературы и музыки. Модификали: немецкий (современный, гоция миниатюры (выражала богаттический), классический (римство реального, предметного миский), национальный (традицира), колорита.

онный, итальянский).

Сонет – от латинского звучать, звонкость появился в ХIII веке в Сицилии

ираспространился в Англии и во Франции в ХVI веке. Он состоял из 14 строф

иимел размер 5-6 стопного ямба:

–1 и 2 катрены по 4 строфы. В 1 – экспозиции звучит основная тема, во 2 – эта тема развивается.

– 3 и 4 терцеты по 3 строфы, где в 3 происходит снисхождение темы и приближение развязки, а в 4 – наступает долгожданная развязка. Все рифмы звонкозвучны, построены по правилам композиции, где каждая строфа – конечное целое, а последняя строфа – самая яркая по мысли и образности.

Формы сонета: царский венок – 15 строф, причем 15-ая включает в себя по 1 строчке от каждого 4стишия, хвостатый – 2 катрена и 3 терцета, опрокинутый – 2 терцета и 2 катрена, безголовый – 1 катрен и 3 терцета, хромой – 4-й стих в катрене – длиннее, женский – 3 катрена, а 4 – двустишье.

Б. Микеланджело (4,4,3,3)

Будь чист огонь, будь милосерден дух, Будь одинаков жребий двух влюбленных, Будь ровен гнет судеб неблагосклонных, Будь равносильно мужество у двух.

Будь на одних крылах в небесный круг Вознесена душа двух тел плененных, Будь пронзено грудей воспламененных Единою стрелою сердце вдруг.

Будь каждый каждому такой опорой, Что, избавляя друг от друга К одной мечте идти двойною волей.

Будь тьмы соблазнов только сотой долей, Вот этих верных и любимых уз – Ужель разрушишь их случайной ссорой?

88

Впереводе с итальянского «barocco» – вычурный, причудливый, а с португальского это слово буквально означает «жемчужина неправильной формы». Барокко зарождается в ХVI веке в Италии, распространяется в Испанию и зависимые от нее Португалию, Фландрию. В ХVII веке данный стиль стал популярен в Германии, в Англии, в странах Восточной Европы. В первой половине ХVIII века – в России.

Врелигиозной тематике преобладает интерес к сюжетам мученичества. Отражая сложную атмосферу времени, барокко соединило в себе противоречивые элементы: черты мистики, фантастичности, иррациональности, повышенной экспрессии с рассудочностью, со стремлением к роскоши, к демонстрации богатства и величия.

Таблица № 13

Характеристика художественных стилей и течений в европейской культуре ХVII -ХVIII веков

90