Музыка в Хореографическом произведении.

Тесная связь двух искусств - музыки и танца - подтверждается историей векового развития мировой культуры.

Музыка является неотъемной частью танца, важным компонентом в хореографическом искусстве, в художественном и эстетическом воспитании детей. Нельзя рассматривать ее только как ритмическое сопровождение, облегчающее исполнение движений.

Подбирать музыку следует так, чтобы содержание танцевальной постановки целиком соответствовало характеру музыки и давало бы возможность при разработке отдельных эпизодов увязывать действие и движения с музыкой. Подбор музыки влияет на качество хореографической постановки, она может способствовать успеху или быть причиной неудачи. Для народных или классических танцев используют народную музыку, обработки народных мелодий, а также лучшие образцы отечественной и зарубежной классики, произведения советских композиторов. Музыка в любом своем проявлении, создаёт прежде всего содержательную основу танца. Давая развитие эмоционального состояния образцов, сопоставляя разные его стадии, музыка предлагает танцу действенную линию для пластических характеристик действующих лиц и событий. Танцевальная форма находится в разной степени зависимости от временных и структурных характеристик музыки: темпа, ритма, метра и формы построения (периода, предложения, фразы) среди них наиболее строги соотношения темпа музыки и танца. Одна из первых характеристик, которую выявляет для себя хореограф - это темп музыки. Причем, как известно, темп это не просто скорость звучания, как художественная характеристика, которая влияет на эмоциональное восприятие музыкальной мысли. Поэтому, если не совпадает темп исполнения музыки и танца, это всегда читается как расхождение. Если говорить в порядке очередности о большей или меньшей зависимости танца от элементов музыкальной структуры, то следующим за темпом, видимо будет метр, значение которого для танца велико, но не абсолютно естественно, что трех четвертное строение такта найдет иное пластическое выражение, чем двух четвертное, но не в формальном совпадении с долями такта, а в тем более сложном временном характере, который задает тот или иной размер и его метрический рисунок.

Чаще всего доли такта музыкального не «отбиваются» в танце, они могут и совпадать в определенные моменты, не могут и дробиться и укрупняться. Иногда в танце метрической единицей выступает не доля такта, а целый такт. Играя в танце роль, скорее, организующую, чем содержательную, третья временная характеристика - музыкальный ритм-темп не менее имеет огромное воздействие на восприятие танца в целом. Это наиболее свободно варьируемая характеристика. Музыка и танец живут в едином темповом и метрическом измерении, при этом достаточно свободно соотносятся в ритме, рождая ритмический контрапункт.

Подобное соотношение приводит к многообразию хореографического прочтения музыки. Оно очень характерно, к примеру , для русских плясовых, где каждый исполнитель в силу своей индивидуальной фантазии, сиюминутного настроения одновременно с другими предлагает свой ритмически-пластический рисунок танца. А музыка, вмещая это богатство, все объединяет, создавая ансамблевую целостность, так как в конечном итоге, как мы уже говорили, связь танец-музыка не структурная, а содержательная. Вместе с теми композиция танца находится в значительном соотношении с метроритмической структурой и формой музыкального произведения.