Вопрос 2. Общая характеристика искусства. Стиль барокко

Общие черты:

1. расцвет национальных художественных школ (Италия, Фландрия, Голландия, Испания и пр.).

2. синтез искусств (включение зданий в пространство города, парковая скульптура и пр.)

3. отказ от антропоцентризма и появление натуроцентризма, в большей степени интересует мир, реальность, и как следствие

4. появление жанров искусства: портрета, пейзажа, натюрморта, анимализма, бытового и исторического жанра. То есть интерес к реальности.

5. хотя человек и остаётся в центре внимания творцов, но уже не титан как в эпоху Возрождения, а зависимый от общества, от объективных законов мира, человек показан в сложности его внутренней жизни.

6. новое истолкование религиозных и мифологических сюжетов – более свободное.

Стиль 17-18 веков.

Зародился в Италии и распространился в Европе со второй половины 17 века. В 18 веке – почти вся Европа и Россия. Противоположность Ренессансу, где была на 1 месте гармония, а для барокко – асимметрия, пышность, декоративность и пр.

17 век- это католическое влияние на искусство, эпоха католических государств (Испания, Италия, Южная Германия, Фландрия).

Термин – от испанского «жемчужина неправильной формы».

В итальянском языке – грубый, неуклюжий, фальшивый.

Термин изначально имел отрицательную оценку, окончательно закрепился как стиль и название в 18 веке.

В искусствознании проблема: барокко – это только стиль или система мировоззрения.

Идейный источник – трагический гуманизм (человек – песчинка, мир противоречивый). Барокко отражает сложность, противоречивость, изменчивость мира, мир как безбрежная стихия жизни.

Искусство экзальтированное, на пределе, изобильное, пышное, помпезное, вычурное, криволинейное, декоративное, пластичное. Барочное произведение нельзя охватить взглядов – дробная структура.

В живописи преобладают религиозные сюжеты, но темы – чудес, мученичества, где можно реализовать гиперболизм, патетику.

В музыке – оперы, кантаты, оратории – крупные, масштабные, сложный музыкальные формы.

Развитие театра. Театральное видение мира. Весь мир театр и все люди в нём актёры. Мир оформлялся как театральные декорации. Стирается грань между реальностью и иллюзорностью.

Главный эстетический принцип – стихия жизни.

Эстетическая основа – кончетто – совмещение несовместимого. Строился на дуализме – человек и мир, идеальные и чувственные начала, иррациональное (мистика) и рациональное (красота реального мира), духовного и земного, общего и конкретного.

Идея – постичь мир не разумом, а лишь интуицией – быстрый разум, который базировался на метафоре.

17 век – век часовщиков, распространение часов. Барокко – искусство быстротечной жизни, как спешащие часы. Идея о том, что всё прекрасное мимолётно, поэтому надо его быстрее запечатлеть в произведении искусства – динамизм.

2 теоретика барокко: Бальтазар Грассиан «Остроумие, или искусство быстрого разума» и Эммануэль Тизауро «Подзорная труба Аристотеля».

Тезауро учил: «для того, чтобы проявить остроумие, следует означать понятия не просто и прямо, а иносказательно. Чтобы выразиться о звездном небе существует 11 иносказательных, метафорических приёмов…Поэт, играя метафорическими образами, сопоставляя, намекая, подобен иллюзионисту». Основа барокко – иллюзия, загадки, фокусы, приёмы по созданию иллюзии, передача её средствами искусства, желание обмануть глаз, выйти из пространства воображаемого в пространство реальное, оптические превращения одного в другое.

Барокко – стиль католицизма, контрреформация, церковь средствами искусства хотела выразить свою мощь. Поэтому барокко развился там, где торжествовали феодальные силы и католическая церковь (Италия, Испания, Фландрия, Франция, Россия).

Основная категория стиля – убеждение (ввел Лайолла); убеждать в вере любыми средствами, в том числе и искусством – пышность, богатство, эмоциональность. В основу стиля Барокко, сложившегося в Италии в конце 16 века, легли религиозные идеи Контрреформации: на Тридентском Соборе было объявлено, что человек может воспринять догматы христианства только через мистическое озарение. Основные черты барочных произведений - эмоциональная выразительность, насыщенность движением, сложность композиционных решений, - создавали у зрителя особый духовный настрой, способствующий единению с Богом.

Идеи папы Павла 4 (1555): к Богу можно прийти через очищение души, для которого нужен особый настрой – особые церкви – барочные.

Признаки барокко:

1.–пышность

–торжественность

–перегруженность декором, орнаментом

2.эмоциональность, экспрессивность

3.динамика

4.метафоричность – иллюзорность, истина спрятана.

5.виртуозность исполнения.

АРХИТЕКТУРА БАРОККО

Новые принципы градостроительства – создание городского пространства как единой среды – ансамблевый подход.

В центре площади – обелиск, подчёркнутый центр.

Обязательный элемент оформления – фонтан

Л. БЕРНИНИ - официальный папский архитектор,

Площадь Навона (СЛАЙД)

Площадь перед собором Святого Петра (СЛАЙД) (колоннада – руки католической церкви, охватившие мир). Колоннада: 284 колоны, 80 столбов в 4 ряда, высота 19 метров, на крыше 96 статуй. Ансамбль из двух площадей: меньше – в форме трапеции, обрамлена галереями, отходящими от собора; вторая – овальная, обращена к городу и обрамлена двумя колоннадами. В симметричных точках этого овала – фонтаны, в центре обелиск. Общие очертания ансамбля – ключ, слова Христа»И дам тебе ключи царства Небесного» апостолу Петру.

Королевская лестница в Ватикане (скала реджи). 1666. по ней спускался папа на торжественные приёмы вечером, он в сиянии лучей заходящего солнца.