- •1 Билет.
- •2 Билет
- •1. Теория Музыки
- •2.Эпоха Возрождения
- •3.Билет
- •1. Теория Музыки
- •2.Барокко
- •4 Билет
- •1. Теория Музыки
- •2.Эпоха классицизма
- •Билет 5
- •1. Теория Музыки
- •2.Романтизм.
- •6 Билет
- •1. Теория Музыки
- •2.Импрессионисты
- •7 Билет
- •1. Теория Музыки
- •2.Музыка древней Руси.
- •Билет 8
- •1. Теория Музыки
- •2.Русская музыкальная культура 17-18 веков.
- •9 Билет
- •10 Билет
- •11 Билет.
- •12 Билет
- •13 Билет
- •14 Билет
2.Русская музыкальная культура 17-18 веков.
17 век имел переломное значение для культурной жизни России. Российское дворянство получает доступ к образованию, большое значение в развитии музыки имело установление в 17 веке линейной нотации, которая дала возможность точной записи муз. текста. Появляются новые жанры городской музыки как – канты – трехголосное вокальное произведение. По содержанию: торжественные, лирические, сатирические, любовные, философские.
В мелодии кантов были черты, которые сближали их с народными песнями. Канты создавались музыкантами-профессионалами. Канты стали истоками русского романса. Реформы Петра 1го внесли коренные перемены в культурную жизнь русского государства. Светская музыка теперь широко вводилась в быт царскими указами. Она игралась не только на придворных праздниках, но и на открытых ассамблеях. На низ исполнялись модные в то время танцы: Менуэт, Аллеманда, Гавот.
Петр 1й устраивал еженедельные концерты, на которых исполнялись произведения западноевропейских композиторов – Вивальди… Посещение концертов было строго обязательным и приписывалось царским указом. В среде Русского дворянства постепенно устанавливается обычай домашнего музицирования. Репертуар состоящий из небольших песенок, которые исполнялись под аккомпанемент: балалайки, гитары, клавикорда, арфы. Дворяне начали обучать музыке своих детей, крепостных, посылая их на учебу за границу. Многие из этих крепостных становились гордостью музыкальной культуры. В 1702 году в Москве открывается первый общедоступный театр. На красной площади открывается «комедиальная храмина», где давались муз. спектакли, силами иностранной труппы актеров. Императрица Анна Ивановна приглашает на гастроли в Питер итальянскую оперную труппу во главе с Франческо Арайя – композитор. Он написал первую оперу «Цефал и Прокрис» на слова Александра Сумарова. Опера поставлена в 1755 г.
Первые нотные сборники: Василия Трутовского, Ивана Прога. В эти сборники входили песни, плясовые, скорые, протяжные, хороводные.
На основе русского народного творчества в России выросла национальная композиторская школа: О.А. Козловский – трагедия «Финал» на слова Озерова прославился сочинением полонезов. Самый знаменитый полонез на слова Державина – «Гром победы раздавайся». Большую роль муз. театральной жизни в России сыграли театры и оркестры крепостные. Среди крепостных артистов были талантливые музыканты и певцы. В театре графа Шереметьева певица Параша Жемчугова – дочь кузнеца, жена Шереметьева. Крепостные театры просуществовали до отмены крепостного права.
М. Н. Соколовский – опера «Медник, колдун, обманщик и сват». В этой опере были и русские и украинские мелодии. Развивалась духовная музыка. Одним из известных композиторов – Д. С. Бортнянский.
9 Билет
1 – как в первом билете.
2.Развитие музыкальной культуры в первой половине 19 века
События отечественной войны 1812 года, восстановление декабристов 1825 год. Эпоха Пушкина, Грибоедова, Крылова, Гоголя, Лермонтова, Белинского, Достоевского, Толстого. Тургенева.
Известные композиторы: А. Варламов, И. Рупин, А. Алябьев.
В Пушкинскую эпоху выдвигаются талантливые композиторы: Алябьев, Верстовский, Глинка.
Произведение Верстовского «Оскольдова могила».
Музыка развивалась не только в Питере и Москве, но и во многих городах, деревнях, усадьбах.
В 1802 году в Петербурге возникла первая концертная организация – Филармоническое общество. В этот период зарождаются русская музыкальная критика. Печатаются статьи о музыке, рецензии на концерты, спектакли. К началу 19 века воцарилось направление – романтизм.
Первая половина 19 века – пора высокого расцвета балетного искусства в России. Композиторы: Катерино Кавос, А. Титов, С. Титов.
Сюжеты носили сказочные, мифологические и комические жанры.
М. Глинка 1804-1857гг.
Родился в селе Новоспасское, Смоленской области. Знал 8 языков.
Опера: «Иван Сусанин или Жизнь за царя», «Руслан и Людмила».
Учился в пансионе, в педагогическом институте в Петербурге. Его воспитывала бабушка до 6 лет. После выпуска 4 года не был связан с музыкой. Особенно любил духовые инструменты. Влюбился в девушку, которая играет на арфе. В 26 лет поехал в Италию.
Сочинил танцы: Арабский, Лезгинка, Турецкий.
Оперу «Руслан и Людмила» 13 лет не выпускали на сцену.
«Мазурка» - Польский танец ¾ - область – Мазовия
«Полонез» из оперы Иван Сусанин ¾.
«Краковяк» 2/4
«Арагонская хота» ¾.
