- •Глава 1. Художественный образ и символ как знаковые концепты 5
- •Глава 2. Средства медийных технологий в семантике праздничного художественного образа 49
- •Введение
- •Глава 1. Художественный образ и символ как знаковые концепты
- •1. 1. История вопроса: основные подходы к исследованию символов и образов
- •1. 2. Понятие художественного образа, его основные свойства и функции, типология образа
- •Глава 2. Средства медийных технологий в семантике праздничного художественного образа
- •2. 1. Понятие медийные технологииих основные свойства и функции, семантическая структура
- •2. 2. Медийные технологий в создании праздничного художественногообраза
- •2. 3. Отрицательное влияние медийных технологий на семантику праздничного художественного образа
- •2. 4. Пути решения проблемы, которая проявляется в современных праздниках с применением медийных технологий
2. 3. Отрицательное влияние медийных технологий на семантику праздничного художественного образа
Развитие технологий способствовало формированию новых форм массовых зрелищ с учетом возможностей телекоммуникационных систем и многочисленных рекламных табло.
В условиях города, как единой театральной площадки, диапазон использования новых технологий значительно расширяется, так как многие негативные характеристики эксплуатации современной проекционной техники становятся незначительными в условиях открытого пространства.
Для осуществления проекционного художественного оформления требуется значительная отдаленность оборудования от экрана (или фасада здания в пространстве архитектурного комплекса). В сценографии массовых зрелищ применяется лазер, использование которого в качестве художественного оформления в закрытых помещениях запрещено по медицинским характеристикам. Существуют особые условия энергообеспечения новой техники, её работа сопровождается техническим шумом, который незаметен в городской окружающей среде.
Создатели пока что не понимают, как работать в соответствии с совершенно иными принципами формирования и восприятия произведения электронного искусства. Программисты, как правило, увлекаются различными техническими спецэффектами, заменяя ими художественный образ, вследствие чего в их произведениях демонстрируются лишь современные технические возможности. Что приводит к отсутствию образной, гармоничной составляющей проекта, обедняя его и делая его механистическим и сложно воспринимаемым.
К сожалению, сегодня в связи с нехваткой специалистов пока рано говорить о «медийном искусстве» как о явлении, которое может прививать культуру, воспитывать вкус у пользователя. Тем не менее, вовлеченность в эту новую виртуальную среду, «киберпространство», огромного количества людей, их глубина погружения, взаимодействия, а также тенденция к конкуренции виртуального пространства с реальным ставят множество вопросов, связанных с творчеством в информационной среде, и требует их скорейшего разрешения.
Сегодня необходима продуманная политика в реализации культурного потенциала мультимедийной-системы, в устранении ряда общих, существенных недостатков, характерных для современных мультимедийных систем.
Особо следует подчеркнуть, следующие из них:
фрагментарность, обрывочность как подачи информации, так и принципов ее восприятия;
поверхностный характер обсуждаемых проблем;
ангажированная пропаганда мнимых ценностей общества потребления;
ориентация современных мультимедийных систем на «культуру» общества потребления.
2. 4. Пути решения проблемы, которая проявляется в современных праздниках с применением медийных технологий
Такое положение в сфере мультимеда диктует необходимость появления нового специалиста, который в своем творчестве смог бы объединить преимущества современных технологий и знания в области медиадизайна. Он должен владеть приемами интерактивной режиссуры, прекрасно разбираться в психологии пользователя и в принципах взаимодействия человек-компьютер, свободно владеть образотворчеством, гармонично сочетать все системообразующие факторы.
Только гармоничное, целостное- сочетание структурной, функциональной и смысловой системной организации мультимедийной системы во взаимосвязи с другими системами во времени и пространстве культуры, в которую должен быть вписан конкретный медиадизайнерский проект, делает его оптимизирующим определенную систему, а это в свою очередь оказывает влияние на» направление развития не только этой системы, но и систем, с ней связанных.
При нахождении гармоничного, качественного медиадизайнерского решения, способного оптимизировать и развивать мультимедийную систему, необходимо соблюдение принципов системной гармонии, в основе которой лежат соотношения, соответствующие природе человека, организации его психики как биосоциального существа.
На основе учета взаимосвязи и взаимодействия основных системообразующих факторов (структуры, формы, функции и содержания) находится оптимум соотношения частей с целым и целого с частностями, определяется алгоритм поиска оптимального решения, позволяющий выбрать оптимальное решение из имеющихся альтернативных решений.
Такое оптимальное решение достижимо на основе объективного анализа современной стадии развития, состояния мультимедийной системы и фазы, в которой она находится, с учетом специфики пространства культуры конкретного общества, а для глобальной системы - мировой культуры в целом.
Область применения медиадизайна чрезвычайно широка. В компетенцию медиадизайнера, как режиссера-постановщика всего процесса коммуникации, входит как разработка способа передачи информации.
Этот этап чрезвычайно важен, поскольку- именно здесь решаются; каков будет сценарий проекта, продумываются гипертекстовые связи, внутри: мультимедийного документа, а также пользовательские сценарии.
Медиадизайнер также несет ответственность за саму форму передачи информации. Для гармоничного, образного освоения визуального ряда у медиадизайнера имеются разнообразные средства и технологии, которые позволяют задействовать практически все органы чувств человека, вследствие чего глубина, и сила воздействия мультимедийного произведения на потребителя, зрителя-чрезвычайно велики.
Задача гармонично сочетать все базовые, системообразующие факторы мультимедийного произведения — функцию, структуру (конструкцию), форму и содержание, объединив их при этом образной, гармоничной составляющей направленной на нравственные гуманные цели, повышающие эстетический вкус и культуру пользователя, зрителя мультимедийного произведения, является прерогативой медиадизайнера, как одной из ключевых фигур в команде сотворцов. Социальная ответственность его во много раз выше, чем у занятого в любой другой дизайнерской сфере деятельности.
Актуализация знаний является важнейшим показателем профессиональной подготовки медиадизайнера, поскольку его работа напрямую связана, с изменениями, происходящими в различных сферах, как профессиональной - дизайн, киноискусство, анимация, программирование и т.д., так и в системах, опосредованно связанных с данной деятельностью, -общественное сознание, научно-технические достижения, изменения в сфере культуры и искусства. Медиадизайнеру необходимо владеть средствами художественной выразительности, гармонично совмещать в своих работах статическую и динамическую информацию, которые являются квинтэссенцией его профессии.
Можно выделить следующие общие для мультимедийных произведений критерии оценки:
содержание (актуальность темы; новизна, четкая ориентация на целевую аудитории, а также направленность на гуманные задачи и цели);
структура и навигация (продуманность сценариев, учет особенностей восприятия целевой аудитории, интуитивность и понятность);
сценарий (цельность сюжетной линии, этапность развития сюжета, оригинальность драматургии);
мультимедийный язык общения (понятность, ясность, образность, интерактивность);
функциональность (соответствие целям и задачам участников, зрителя, уместность использования различных передовых технологий, делающих медиапродукт актуальным, современным, интересным для своей целевой аудитории);
визуализация, форма (единство визуального образа и содержания; легкость узнаваемости, считываемое, распознаваемости образа пользователем; единство стилистики всего проекта, гармония художественных приемов);
звуковое сопровождение (гармония звука, визуального ряда и содержания);
интерактивность (характер и принцип интерактивного взаимодействия, соответствие его теме, целевой аудитории);
эргономичность (учет психологии, физиологии пользователя, особенностей визуального восприятия информации, разработка человеко-машинного взаимодействия, а, главное, разработка единого языка общения со зрителем);
общее впечатление (складывается как из гармоничного сочетания всех выше перечисленных составляющих, так и от той совокупности ощущений, которые возникают у потребителя после завершение праздника).
Именно четкие, понятные критерии оценки мультимедийных проектов позволяют как разрабатывать теоретическую базу для развития мультимедийных систем, так и использовать их в практических разработках в данной сфере.
Эти критерии также положены в основу разработки алгоритма поиска оптимального решения в сфере мультимедиа. Алгоритм поиска объединяет разные аспекты, ракурсы и уровни рассмотрения, при этом в поле внимания оказываются - мультимедийная система (которую должен оптимизировать, создаваемый проект), историческое время, в котором существует данная культура (стадия развития, состояние системы, фаза развития), уровень развития культуры.
