- •5.Костюм «Хань-фу»: символіка, компоненти, силует.
- •8. Основні принципи японського «вафуку» та ідеал краси.
- •10. Середньовічний західноєвропейський костюм: періодизація, характеристика періоду. Матеріали, силуети, основні компоненти.
- •Декоративне рішення одягу, тканини, колір, орнамент
- •Жіночий костюмПеріод раннього середньовіччя. У жіночому костюмі відбуваються ті ж зміни форми прямої широкої сорочки, що і в чоловічому костюмі.
- •11. Костюм Пізньої Готики: франко-бургундські моди.
- •13.«Горж», «темплетт», «ом юз», «еннен», «худ» як елементи західноєвропейського середньовічного костюма.
- •14. Основні засади готичного костюма. Вплив військового обладунку та геральдики.
- •17. Іспанський костюм кін. 15 – поч.. 17 ст.: основні засади, силует і форма, зачіски.
- •18. Іспанський аристократичний жіночий костюм: основа і складові.
- •19. Французький костюм Відродження. Тенденції розвитку.
- •20.Французький жіночий костюм часів Відродження. Характеристика зміни мод.
- •21.Англійський костюм у період Реформаторства. Жіночий костюм – характеристика розвитку моди від Анни Болейн до Єлизавети.
- •25.Французька мода і її засади у 1670-1715 рр.
- •31.Мода у часи Французької революції: санкюлоти, інкруаяблі та марвеєзки.
- •32.Український костюм періоду Козаччини,витоки,засади,компоненти.
- •33. Чоловічий костюм в період Козаччини.
- •34. Європейський костюм Ампіру. Ідеали епохи, походження стилю. Жіночий костюм.
- •35.. Костюм Бідермеєру та Романтизму (1820 – 1840). Зміни силуету. Основні компоненти.
- •36. Чоловічий костюм Романтизму. Поняття «денді».
- •38. Творчість Чарльза-Фредеріка Ворта.
- •40. Костюм модерну. Характеристика тенденцій 1890-1900 рр. Та 1900 – 1914 рр.
19. Французький костюм Відродження. Тенденції розвитку.
У XVI в. Франція стає однією з найсильніших європейських держав. Її культура формувалася під впливом світогляду і художніх ідеалів італійського Відродження. При дворі короля Франциска I творили запрошені з Італії Леонардо да Вінчі, Бенвенуто Челліні та інші знамениті художники. Позначається італійський вплив і на одязі. Хоча в ньому і простежувалося наслідування іспанському, французький костюм епохи Відродження був більш яскравим, легким і світлим.
Чоловічий костюм
У Франції XVI в. кожен світський людина повинна була мати не менше тридцяти костюмів (на кожен день місяця) і щодня міняти їх. Недарма виникла прислів'я: «Дворянство носить свої доходи на плечах».
Костюми багатих французів шилися з дорогих тканин - оксамиту, парчі, шовку, сукна - і прикрашалися перлами, золотими і срібними вишивками. Багато назви одягів XV в. збереглися, але змінилося їх призначення. Пурпуен перетворився на верхній одяг. У перші десятиліття XVI в. його шиють з глибоким вирізом, з-під якого видно комір сорочки з тонкого полотна, прикрашений рюшиком. На пурпуен роблять декоративні розрізи, які скріплюються розетками з дорогоцінними каменями.
У пурпуена з'явилася знімна баска - довга, до колін, схожа на спідницю в крупну складку. Вона могла бути іншого кольору, що урізноманітнило костюм. Цей елемент був запозичений у лицарських обладунків.
Модними стають вишиті білі чоловічі сорочки; довгі шосси (штани-панчохи) змінюються верхніми короткими широкими штанами («о-де-шосс»), котрі збираються внизу на шнурі, і довгими панчохами («ба-де-шосс»). У другій половині XVI в. з'явилися трикотажні панчохи.
З середини цього століття у французькому костюмі стають помітними іспанські мотиви. У моду увійшли короткі плащі, часто з відкладним коміром, а також короткі, підбиті хутром плащі зі стоячим коміром. Довгий одяг і раніше носять тільки літні городяни і посадові особи. Французький король Генріх II носив чорні іспанські костюми, ніж подавав приклад для наслідування. Зникає декольте і з'являється високий стоячий комір, розширюються манжети і «фреза» - круглий білий крохмальний плоений комір, запозичений у іспанців. Пурпуен починають робити на каркасі, і він до кінця століття придбав таку химерну форму, який не було навіть в Іспанії.
Кольори французьких одягів поступово стають темнішими.
Але вже з третьої чверті XVI в. вплив іспанської моди слабшає, і, хоча каркасна форма костюма зберігається, французи створюють свої власні, часто дуже екстравагантні фасони.
У період царювання Генріха III чоловіки починають носити одяг світлих тонів: рожевого, блакитного. Костюм стає більш жіночним. Ліф пурпуена робиться на жорсткій прокладці з низько спущеною, набитою кінським волосом опуклістю попереду, так званим «Панса» («черевом»). «Колет» - вузька чоловіча куртка - майже втрачає підлоги і набуває попереду мис, що робить його схожим на ліф жіночого плаття. Верхні короткі штани пишно підбиваються ватою або кінським волосом і набувають широкої роздуту форму, яка імітує жіночі стегна. Стьобані на ваті панчохи також надають чоловічим ногам форму жіночих. Гофровані коміри стають величезними, як млинове жорно, їх так і називають. В цей же час у Франції стають популярними напівмаски, які надягають при виході на вулицю.
Релігійні війни, злидні і розорення всієї країни в період правління Генріха III не торкнулися королівського двору, і придворні хизувалися один перед одним розкішними костюмами.
Поділ французів на два ворогуючі табори - католиків і гугенотів - відбилося і на одязі. У той час як католики прагнули наслідувати придворним в розкоші, гугеноти одягалися просто і скромно. Одяг їх була неяскравих кольорів, а іспанський плоений комір вони вважали «диявольським» винаходом.
З приходом до влади Генріха IV чоловічий костюм став суворішим. Королем видається указ про обмеження розкоші і строкатості костюмів. Дворяни були зобов'язані носити дорогі одягу, але темних кольорів. Плащі стають довгими і накидаються лише на одне плече. На штанях більше немає валиків, вони подовжуються до колін, набуваючи м'яку збірчастих форму.
Селянський костюм кінця XVI в. складався з короткої куртки, шоссов з відкидним передом, накидки і повстяного капелюха.
костюм мушкетерів
У XVI в. мушкетери починають відігравати головну роль у французькій армії. У цей період єдина форма була відсутня, але вважалося, що мушкетерський костюм найбільше відповідає уявленню про військових.
Мушкетери носили пурпуен яскраво-червоного кольору з малиновими рукавами, а поверх нього надягали коричневі лати. На пурпуен були розрізи, під які підкладалася біла тканина. Костюм доповнювали панчохи, перев'язь і порохівниця синього кольору, а також чорний фетровий капелюх, прикрашена стрічкою і яскравими пір'ям.
Жіночий костюм
На початку XVI ст. на французький костюм знатних дам впливала італійська мода, і він став пишніше і об'ємніше. На рукавах верхнього сукні з'явилася обробка з вертикальної смуги хутра.
Вже в 20-х роках XVI ст. став модним конусоподібний силует іспанського жіночого костюма. Придворні французькі дами стали використовувати «вертюгаден» - нижню воронкоподібну спідницю із щільної жорсткої тканини, в яку вшивалися металеві обручі. Зверху вона покривалася тафтою. З вертюгаден носили тугий ліф на каркасі - «Баскін», стягувати груди і талію. Під ліф надягала сорочка з довгими рукавами, а зверху вертюгаден і ліфа - плаття (котт), частіше з візерунчастою тканини, з рукавами і ще одне верхнє плаття (роб) - з гладкої тканини, з орними спідницею. Вузькі у плеча рукави сильно розширювалися донизу і могли мати хутряні манжети. З-під рукавів верхнього плаття були видні вузькі рукави котт. Такий костюм проіснував як парадний одяг майже півстоліття.
Сукням до середини XVI ст. було характерно декольте. Потім у верхнього сукні з'явився виріз каре, прикриваємо вставкою. Рукава верхнього сукні набували форму буфа, під яких виднілися вкриті розрізами рукава нижнього сукні. Увійшов у моду привезений Катериною Медічі з Італії комір «фреза». Вона ж ввела в ужиток жіночі панталони, які шили з дорогої тканини і покривали вишивкою шовком, золотом або сріблом, смужками парчі.
У 80-ті роки XVI ст. жіночий костюм зазнав істотних змін. Перш за все це відноситься до форми спідниці: вона придбала круглу форму, що нагадує абажур, завдяки жорсткому каркасу. Зверху спідниці, на талію надягали плоску плоеную оборку, що має форму колеса. Ліф сукні став ще вже, а його мис сильно заходив на спідницю, що зорово вкорочувало ноги. З'явилося дуже глибоке округле декольте, і фрезу змінив стоячий комір на каркасі, іноді піднімався вище голови. У жіночому костюмі цього періоду позначилася збоченість моди двору Генріха III: нагромадження великих деталей і великих обсягів спотворювало жіночу фігуру.
У моді були маски, що вважалися умовою пристойності.
