9.1 Архитектура Франции
Время зарождения готической архитектуры во Франции относится к начальному периоду сложения единого французского национального государства и укрепления королевской власти. В 1202 - 1204 гг. большинство областей, отошедших к английской короне, было воссоединено с французским королевством. Таким образом, в Х1П в. Франция стала обширным государством с быстро развивающейся промышленностью и торговлей, с цветущими городами, особенно северными, находившимися ближе к королевскому домену.
Развитие готики во Франции охватывает времена от середины XII до начала XVI в. Традиционно считается, что первое произведение готического искусства появилось под покровительством аббата Сугерия, настоятеля аббатства Сен-Дени недалеко от Парижа. Сугерей был настоятелем с 1122 по 1151 год, и при нем начали перестраивать церковь аббатства. Имя строителя церкви неизвестно, однако автором архитектурного замысла и руководителем строительства был сам аббат. В 1137 - 1140 гг. к ранее существовавшей церкви был пристроен западный фасад с двумя башнями^и двумя травеями подбашенной части, см. рисунок проектора. В 1140 - 1144 гг. были построены хор с семью капеллами вокруг апсиды и обход в виде узкой галереи, а также крипта. Нефы и трансепт перестроены в XIII в. Опоры нервюрных крестовых сводов, перекрывающих трапециевидные в плане травеи, поставлены еще слишком близко друг к другу. Но уже не стена, а отдельно стоящие опоры выполняют основную роль несущих элементов. Нервюры сводов еще слишком мощны для своей нагрузки, но уже получили профилировку, которая вместе со стрельчатым очертанием свода придает всей композиции более легкий характер, нежели это было в романских постройках. В Сен-Дени впервые удалось по-новому организовать довольно значительное пространство, применив готическую систему конструкции.
В соборе в Сане, начало постройки около 1140 г., т.е. почти одновременно с Сен-Дени, и оконченной в XII в., эта новая система применена уже в целой постройке, см. рисунок проектора. Южная башня была перестроена в XIV - XVI вв., трансепт добавлен в XVI в. (первоначально его заменяли две боковые капеллы). Позднее была пристроена и выступающая в восточной части капелла. Собор в Сансе - трехнефная базилика, с широким и невысоким (15 х 23 м) средним нефом, сильно контрастирующим с узкими (7 м) боковыми нефами, высота которых равна примерно половине его высоты. Подобные пропорции нередко встречаются в романских постройках Франции; с развитием готики они постепенно отмирают. Своды среднего нефа опираются на мощные, но уже расчлененные приставными колоннами столбы, между которыми поставлены парные колонны, несущие поперечные арки боковых нефов и воспринимающие часть нагрузки продольных арок. В них же упираются средние поперечные ребра свода главного нефа. Галереи в соборе отсутствуют. На их месте тянется узкая полоса трифориев с тяжеловатыми по формам аркадами. Верхние окна среднего нефа сравнительно невелики, а толщина контрфорсов, соответствующих основным опорам нефа, доходит до 4 м.
Один из интереснейших памятников ранней готики, послуживший прообразом для ряда соборов Франции и Германии, - собор в Лане, начатый, в середине XII в. и в основной части законченный после 1200 г., см. рисунок проектора. Хор был расширен и получил прямоугольное завершение вначале XIII. В течение всего ХШ в. продолжалась достройка от-дельных частей. Основная часть собора представляет собой трехнефную базилику. Система травей и их перекрытия напоминают собор в Сансе, но аркада среднего нефа пЗится не на пилонах, а на цилиндрических столбах, что делает связь между средним и боковыми нефами более тесной, смягчая характерное для романских построек резкое противопоставление среднего и боковых нефов. В среднем нефе отношение высоты к ширине 24.5:11 м, но верхняя часть его стены почти уничтожена большими и частыми проемами аркады галерей, лентой трифориев над ними и рядом верхних окон. Доминирует опора, расчлененная наверху служебными колонками. Эту систему опор мы находим в большинстве соборов ранней готики.
В 50-х годах ХII в. (почти одновременно с Сен-Дени) был построен хор собора в Нуайоне, см. рисунок проектора. Трансепт относится к 1170 г., а западная часть храма - к концу XIII в. В это же время были перестроены шестичастные своды. Вотличие от предыдущих соборов, хор здесь окружен венцом капелл. В построении интерьера сочетаются приемы, примененные в соборах Санса и Лана.
Большой шаг вперед в развитие новой архитектурной системы был сделан в соборе Парижской богоматери, одном из замечательнейших памятников ранней французской готики и готического искусства вообще, см. рисунок проектора. Строительство собора, начатое в 1163 г. и законченное лишь к середине XIV в. велось несколькими этапами. На острове Ситэ, на месте епископской капеллы св. Стефана был начат хор, завершенный в 1182 г. и еще не имевший венца капелл. К 1196 г., на втором этапе строительства (1182 - 1200 гг.), была в основном закончена и западная, пятинефная часть собора, за исключением первых травей. То-гда же был начат западный фасад, возведение которого заняло первую половину XIII в. и со¬ставило третий этап строительства.
В то время промежутки между контрфорсами еще не были застроены капеллами. Аркбутаны имели двойные пролеты. Крыша над галереями имела крутой скат и закрывала собой снаружи большую часть верхней стены среднего нефа со сравнительно небольшими окнами. Во второй половине XIII в. началась достройка и отделка собора. Во второй половине этого периода получил свой окончательный вид трансепт и хор с его венцом капелл и аркбутанами, были усилены контрфорсы хора и опоры внутри собора. Первым из порталов западного фасада был начат портал св. Анны, но и он, и остальные два портала были закончены лишь в 1210 - 1230 гг. Порталы трансепта относятся к 1250 - 1270 гг.
План пятинефного собора имеет форму вытянутого прямоугольника, завершенного с востока плавной полуциркульной линией хора. Трансепт лишь незначительно выступает за границу прямоугольника; венец капелл встроен между контрфорсами, как и капеллы нефа, что придает плану необычную в готике неразрывную конфигурацию.
Травеи (за исключением первой травей хора) имеют в плане почти квадратную форму. Они перекрыты крестовыми сводами на нервюрах, которые разделяют их на распалубки (шесть в главном, четыре в боковых нефах). Высота их достигает 32.5 м (в соборе Нуайона -22 м, в Ланском соборе - 24.5 м). Опорами сводов служат гладкие круглые столбы в хоре и в среднем нефе, круглые столбы с приставными колоннами - в боковых нефах, ромбические и квадратные в плане столбы с приставными колоннами - в первой травее нефа и в трансепте.
Столбы (до 1.4 м в диаметре) не загромождают пространство, но еще сохраняют вид сильно нагруженной опоры. Они имеют развитые капители, высота которых составляет одну пятую высоты столба. В конструктивной системе собора ведущую роль играет система опор совместно с усиливающими их контрфорсами и аркбутанами. Однако роль стены, особенно до перестройки собора, еще довольно велика, главным образом в среднем нефе, еще сохранились пережитки романской массивности. Современные большие окна верхней части среднего нефа перестроены в XIII в. Это увеличение оконных проемов повлекло за собой некоторые изменения наружной системы опор: двухпролетные аркбутаны тогда же были замены однопролетными, смелая дуга которых (больше 10 м) придает особую выразительность внешнему виду боковых фасадов. Контрфорсы имеют характерную для ранней готики уступчатую форму.
Вертикальные членения боковых фасадов и хора связаны с наружной системой опор сводов. Декоративные элементы в них еще скромны и просты. Трансепт с обеих сторон имеет порталы, над которыми расположены огромные окна-розы. Средокрестие увенчано башней, прорезанной двойными окнами и завершенной острым шпилем. Горизонтальные членения боковых фасадов и хора отмечают двухъярусность здания. Особенность венчания боковых фасадов и хоровой части составляют сильно выступающие каменные водосбросы в форме полуфигур животных, птиц, людей, принадлежащих, как и фигуры химер двух западных башен собора, каменщикам и скульпторам прославленной парижской школы.
Знаменитый западный фасад собора с его богатой скульптурной декорацией по праву считается лучшим произведением французской ранней готики. Если перестройки и достройки XIII - XIV вв. во многом смягчили пережитки романского стиля в нефах и в хоре, то на фасаде они выступают более отчетливо. Фасад, в котором преобладают горизонтальные линии и плоскости, имеет два ясно выраженных яруса. Первый из них завершается так называемой "королевской галереей" - арочным фризом, образующим ленту ниш, занятых 28 статуями, аллегорически изображающими родословную богоматери в образах "королей". Примененный впервые в Парижском соборе мотив "королевской галереи" имел исключительное значение в период борьбы за объединение Франции. Окно-роза занимает всю плоскость средней части стены над карнизам "королевской галереи". Радиус розы служит модулем для всех основных проемов фасада (ширина двери среднего портала, ширина окон второго яруса, ширина аркад, галереи, окон башни, их высота). Над вторым ярусом уже на последнем этапе строительства была поставлена высокая аркада на тонких колоннах. Эта аркада, хотя она и резко меняет характер фасада, служит прекрасным переходом от тяжелых масс нижних ярусов к вертикали башен. Аркада несет на себе венчающий карниз, который одновременно служит и служебным обходом-галерейкой, с низкой балюстрадой и со знаменитыми фигурами химер по углам контрфорсов.
Массивное тело башен срезанное по углам и украшенное тонкими полуколоннами, арочными мотивами, вимпергами и крестоцветами, прорезано высокими парными окнами, встроенными в толщину стены по принципу перспективных порталов. Этот прием, а также наличие декора и обильное применение краббов на ребрах, облегчает тяжелую массу башен и делает ее, хотя и далеко не ажурной, как в поздней готике, но динамично выразительной, с ясным устремлением вверх. Башни завершают общую композицию фасада, в котором ясно ощущается постепенный переход от горизонтальных объемов к вертикальным, от тяжелых масс к облегченным, что сильно отличает его от статичных романских фасадов.
Собор в целом являет живую картину развития готического зодчества от его первых шагов до периода зрелости.
Период зрелости готики во Франции разделяется на два этапа, которые довольно точно обозначаются XIII и XIV вв. XIII в. - время наивысшего подъема, век создания зрелых произведений. XIV в. - период достроек и нарастания декоративных тенденций.
История всех важнейших памятников французской готики, за исключением очень немногих (как, например, собора Парижской богоматери), начинается с пожара предшествующего, романского здания.
Старый собор Шартра, был уничтожен пожаром в 1194 г., от него сохранились лишь крестообразная в плане крипта и нижний ярус западных башен с романскими скульптурами в порталах. К строительству нового, готического собора приступили тотчас же после пожара. Оно продолжалось без перерыва до 1225 г., а доделки - до 1260 г. - времени освещения собора. В развитие готики Шартрский собор отмечает важную ступень. Особенность его плана заключается в значительном увеличение пространства хора, вызванном необходимостью разместить в хоре собора большое количество певчих, и в перемещение алтаря в глубину апсиды, см. рисунок проектора. Трансепт, отодвинутый к западу, был расчленен на три нефа и стал просторнее. Боковые нефы хора сделались шире, чем в ранней готике, в них свободно вливается пространство трансепта. Нефы утратили коридорообразный вид, значительно улучшилась обозреваемость происходящих в хоровой части церемоний. Средний неф, в отличие от соборов Лана, Нуайона и других, имеет трехъярусное членение. Шартр - первый из больших соборов готики, где галереи сужены, что позволило улучшить освещение путем увеличения высоты аркад и окон. Иными стали опоры, получившие форму цилиндрического столба с четырьмя приставными колонками, восьмиугольными в сечение.
Начиная со второго яруса опоры, имеют более дробное членение и состоят из пяти служебных колонн, по профилировке соответствующих профилям нервюр. Все своды и арки имеют стрельчатую форму. Если в интерьере Парижского собора каждый ярус еще имеет самостоятельное композиционное значение, то здесь выступает уже единый композиционный ритм, проходящий в опорах через все три яруса.
Внешний вид Шартрского собора, особенно его западного фасада, во многом сохранившего романские черты, находится в контрасте с его готическим по типу интерьером. Узкая портальная часть занимает лишь среднюю треть фасада и зажата между двумя самостоятельными башнями, которые фланкируют основное тело храма, как это было в большинстве романских построек. Как в средней части, так и в башнях доминирует стена, плоскости которой оставлены гладкими. По-романски узкие оконные проемы башен. Перспективные порталы близко придвинуты друг к другу; их тимпаны украшены барельефами, а нижняя часть -статуями. В этих вытянутых, фронтально поставленных фигурах запечатлены первые, еще робкие попытки вдохнуть жизнь в инертный камень, придать ему форму и движение. Собор имел 146 витражей, на которых кроме отдельных больших фигур было изображено 1359 разных сюжетов. И то немногое, что сохранилось, принадлежит к лучшим образцам искусства этого рода.
Наиболее ярким памятником зрелого периода французской готики является собор в Реймсе, «благороднейший из всех собор Франции», как о нем сказано в одном из документов Карла VIII, традиционное (с 1179 г.) место коронации французских королей, см. рисунок проектора. Реймс в середине века был небольшим, но богато-торговым промышленным центром Шампани. Его основание восходит к временам римской античности, и в средние века город еще обладал рядом римских построек. Готический собор был заложен в 1211 г. на месте романского сгоревшего годом раньше. Строители, в отличие от зодчих Шартрского собора, совершенно не считались с остатками романской постройки. Таким образом собор представлял собой целостное, построенное по единому плану здание.
План собора принадлежит Жану из Орбэ, который начал строительство и возвел большую часть хора и трансепта (1231 г.), законченных к 1241 г. Жаном де Лусобора. В 1481 г. большой пожар повредил восточные части собора (реставрирован в начале XVI в.). Реймский собор сильно пострадал и во время первой мировой войны. Реставрационные работы были начаты в 20-х годах XX в. и закончены лишь в 1938 г.
План Реймского собора близок к плану собора в Шартре, но более гармоничен. Западная трехнефная часть ведет к трехнефному же трансепту, который свободно вливается в широкий хор, завершенный венцом капелл.
Структура интерьера - та же, что и в соборе Шартра: трехъярусное членение по вертикали, отсутствие галерей. Между продольной аркадой среднего нефа и верхними окнами на большой высоте расположены трифории в виде узкой галерейки, состоящей из четырех-пролетной аркады на тонких колонках в каждой травее. Своды, стрельчатого очертания, с повышенной стрелой подъема, опираются в среднем нефе на круглые столбы с четырьмя приставными колонками. Капители, не имеющие ни сильно выступающих абак, в которые упираются верхние устои сводов, лишь отмечают переход от столба к арке, от нижней части столба к более профилированной верхней зоне. Капитель широкой лентой охватывает все члены усложненных приставными колоннами столбов среднего нефа, подчеркивая этим единство их составных частей. Но мастера собора одновременно оттеняли и различие между этими частями, вводя дополнительные членения в капители приставных колонн, чтобы с одной стороны, согласовать их высоту с высотой капители основного столба, а с другой - не делать слишком высоких, непропорциональных капителей для более тонких, чем основные столбы, служебных колонн.
Декор капителей состоит почти исключительно из растительных мотивов, причем преобладают мотивы листьев местных растений - клена, земляники, винограда.
От всех предшествующих соборов Реймский собор отличается большой стройностью пропорций, легкостью масс и богатством декоративных элементов, при полном сохранении ясности композиционной структуры. Равномерный и все же не однообразный ритм чередования больших проемов с тектонически ясными и пластически обогащенными элементами системы устоев, вместе с изобилием скульптурных украшений (около 1000), делает это сооружение поистине "застывшей музыкой". Здание прочно стоит на земле; нарастание его массы и объемов реально и логично. Западный фасад собора по богатству и качеству скульптуры превосходит фасады Парижского и Амьенского соборов. Здесь также сделан решительный шаг к преодолению тяжеловесной массивности башен, к преобладанию вертикальных элементов. Стена присутствует только местами - в цоколе, в зоне, которая отвечает трифориям интерьера, и между окнами и венчающим карнизом. Во всех остальных частях она уничтожена большими проемами. Квадратные в плане башни, сплошь прорезанные проемами, по углам фланкированы высокими арочными портиками, которые вместе с оконными проемами придают им легкость, не разрушая, однако, их компактности.
Отношение между шириной и высотой фасада (до венчающего карниза) приближается 1:1, как в Парижском соборе (42:44 в Реймсе, 40.5 42 в Париже), но реймский фасад кажется более вытянутым благодаря постепенному сужению его к верху.
Важное композиционное значение в реймском фасаде имеют проемы: глубокие порталы (почти 6 м), две розы, высокие окна. Все они построены в одном модуле. Основой измерения послужил диаметр внутреннего круга малой розы в тимпане. Он равняется радиусу внешней окружности построенной позднее большой розы (диаметр 11.5 м) и определяет высоту всех трех дверей, ширину дверей среднего портала, ширину общего проема парных окон второго яруса. Ширина окон башен равняется половине диаметра, а высота их до капители колонок - двум диаметрам. Такое применение единой измерительной единицы в размерах важнейших элементов композиции в большей мере способствовало установлению гармонической связи между ними.
Из витражей XIII в., заполнявших все окна собора, сохранились лишь немногие. Большая часть их была уничтожена во время первой мировой войны.
Амьенский собор, третий из замечательных памятников зрелого периода готики, по-строен на месте сожженного в 1218 г. молнией старого здания, см. рисунок проектора.
Образцом для строительства Амьенского собора послужил Шартрский собор. Это -трехнефная базилика с широким трансептом и развитой хоровой частью, окруженной венцом капелл, число которых здесь доходит до семи, причем средняя из них сильно выдвинута вперед. Трансепт имеет три нефа, а центр средокрестия, как в Шартре, совпадает с серединой храма. Амьенский собор самый большой из соборов Франции. Его длина (внутри) - 118 (без выступающей средней капеллы), высота среднего нефа - 42.3 м, ширина нефов (без боковых капелл) – 33, ширина трансепта - 59 м, хоровой части - 48 м.
В соборе Амьена интерьер стал единым, плавно раскрывающийся вглубь, ввысь, во все стороны. Система опор и сводов - такая же, как в Реймсе. Своды - крестовые, стрельчатые, за исключением средокрестия, где применена простейшая форма звездчатого свода. Травея - четырехраспалубковая. Основные опоры, как в Реймсе, состоят из цилиндрических столбов с приставными колонками. Но здесь служебной колонне, поддерживающей нервюры свода среднего нефа, придан более самостоятельный характер: отмеченная на уровне пяты продольных арок лишь узким пояском, она поднимается свободно до пяты свода среднего нефа, где завершается капителью. Профиль опоры постепенно усложняется по направлению кверху, получая дополнительные членения в виде приставленных к ней колонок.
Верхние окна среднего нефа больше окон Шартрского и Реймского соборов. Они дают законченный пример окон зрелой поры готики. Каждый проем, заполняющий целиком пространство между устоями, делится на два парных окна, объединенных арочным переплетом и восьмилепестковой розой под общей аркой.
От замкнутости и разобщенности романских построек к объединению пространственных элементов и к сравнительной свободе их трактовки в Парижском соборе - этот путь готика проделала больше чем за полвека. От Парижского собора, через одновременные поиски при строительстве разных соборов XIII в., готика пришла в Амьенском соборе к тому классическому для нее построению пространства, при котором оно во всех измерениях освободилось от технической скованности, сохранив, однако, тектоническую ясность и конструктивную определенность окружающих его масс, объемов, линий.
Общая конфигурация западного фасада собора обусловлена тем, что высота сравнительно узкого трехнефного пространства значительно увеличена по сравнению с высотой сводов не только Парижского, но и Реймского собора. Разная высота и форма башен, не нарушая единства композиции фасада, усиливает его динамичность. Горизонтальные линии членения (карниз и другие мотивы) не перерезаны, как в Реймсе, но преобладает в нем все вертикальная направленность. Окно-роза диаметром 9 м поднято в самую верхнюю зону фасада и соответствует зоне сводов. Полоса парных окон второго яруса, которая воспринимается вместе с "галереей королей", соответствует полосе трифориев интерьера, сквозных в средней части.
Порталы собора традиционны по расположению и тематике скульптур, поскольку средний портал посвящен теме "Страшного суда". Глубина порталов около 5.5 м. В применении скульптурных украшений Амьенский собор не так богат, как Реймский, и уступает ему по качеству скульптуры. Но в тоже время он обладает отдельными прекрасными скульптурами.
Амьенский собор, вместе с одновременно строившимся собором Реймса, представляет собой вершину готического искусства во Франции. Он оказал огромное влияние на мастеров готики и в других странах.
Стремление к полному уничтожению стен при одновременном увеличении высоты нефов привело к ряду строительных неудач в большом по размерам соборе Бовэ, сооружение которого явилось кульминационным пунктом в развитии смелой конструктивной системы, см. рисунок проектора. Строители собора, начатого постройкой в 1247 г., захотели создать собор еще более внушительный по размерам, чем Реймский и Амьенский. Если в соборе Реймса высота центрального свода равняется 37. 5 м, в Амьене - 42.5 м, то в Бовэ она доведена до 47.5 м - высоты, оставшейся непревзойденной. Апсида хора прорезана большими окнами во всю высоту и в верхней зоне представляет собой лишь тонкий, хрупкий скелет. Интерьер собора имеет трехъярусное членение по высоте: аркада, трифории и окна, образующие ажурную гигантскую решетку в верхней зоне собора.
В 1284 г. рухнули своды хора, законченного постройкой в 1272 г. Для того, чтобы обеспечить устойчивость сводов на такой высоте при полном уничтожение стены, пришлось построить контрфорсы в два ряда с двухъярусными аркбутанами и участить опоры хора: они расставлены на расстоянии 2.25 м друг от друга, при высоте арок в 20 м. При этом простые крестовые своды были заменены шестичастными. Эта работа была закончена в 1324 г. Дальнейшую историю собора занимают перестройки и новые неудачи, затянувшиеся до XVI в. включительно. Построенная над средокрестием башня высотой в 153 мв 1573 г. раздавила опоры. Разрушенные части были восстановлены, но собор все же остался незаконченным. В существующем виде он состоит из хора, наиболее величественного из когда-либо сооруженных, и трансепта, где расположены оба входа с порталами, из которых южный больше по размерам и богаче украшен. С западной стороны хор заканчивается простой стеной.
В XIII в. во Франции было создано чрезвычайно много готических сооружений, строительство которых особенно широко развернулось в северных и северо-западных провинциях. К их числу относится собор в Бурже - после Амьена, Реймса и Шартра самый - большой из французских соборов. Сооружение собора, перестроенного из сгоревшего романского здания, было начато в 1280 г., см. рисунок проектора. Дальнейшие достройки продолжались в течении XIV - XV вв.
Пятинефный собор напоминает по типу собор в Париже, но, в отличие от последнего, не имеет трансепта. Двойные боковые нефы, из которых внутренние гораздо выше внешних, непосредственно переходят в обход хора. В соборе нет галерей (над аркадой проходит узкая полоска трифориев), и эти высокие нефы конструктивно выполняют ту же функцию, что и нефы XII в. с галереями над ними. Мощные пилоны поддерживают своды, которые в сред-нем нефе имеют шесть распалубок и примыкают к типу XII в. Но в других отношениях собор отходит от раннеготического типа: помимо значительной высоты (в среднем нефе доведенной до 37 м, при ширине нефа в 15 м), новшеством являются также отход от цилиндрических столбов и расположения пяты арки продольной аркады на очень большой высоте, предвосхищающее прием композиционной связи среднего и боковых пространств в Амьене. Однако при всех этих тенденциях облегчения пропорций формы здания сохранили массивный характер. Тяжелы по своим массам и пятипортальный западный фасад, в котором господствуют массивные башни, законченные в XV и XVI вв., и сильно выступающие, лишены декоративной обработки контрфорсы.
Исторические судьбы маленького Эльзаса и Лотарингии (восточные земли современной Франции) в течение ряда веков теснейшим образом были связаны с судьбами Франции, а также и Германской империи. Французская готика раньше всего и наиболее непосредственно стала образцом для строителей средневековья именно здесь. В эпоху готики Эльзас формально входил в состав Священной Римской империи. Однако духовная жизнь народа, его культурные традиции и бытовые навыки больше связывали его с Францией. Об этом свидетельствует и знаменитый собор в Страсбурге. Собор представляет собой своеобразное, характерное для Эльзаса соединение черт французской и немецкой готики. Строительная история собора охватывает период от конца XII до конца XV вв. Образцом для строительства собора послужила церковь в Сен Дени. Трансепт по раннероманскому обычаю непосредственно примыкает к апсиде хора, которая, однако, застроена по бокам двумя прямоугольными в плане капеллами, см. рисунок проектора. Подбашенная часть западного сектора трактована изолированно; получается нечто вроде притвора. Все это придает плану необычный для готики характер. Капеллы, примыкающие к последним двум травеям боковых нефов, при-строены XIV и XV вв. Они перекрыты сетчатыми и звездчатыми сводами, в отличие от остальных частей, перекрытых крестовыми сводами. Длина собора - 100 м, ширина - 37 м. Ширина среднего нефа -16 м, высота среднего нефа - 31.5 м, боковых - 13.75 м. Хотя общая высота меньше, чем высота нефов больших соборов Франции, а боковые нефы сравнительно узки, внутреннее пространство кажется просторным благодаря тому, что опоры расставлены широко (8 м, тогда как в Реймском и Шартрском соборах - 7 м, в Парижском - около 5.5 м). Интерьер обильно освещен высокими окнами и сквозными трифориями. Служебные колонны столбов среднего нефа доходят нерасчлененными до пят свода, где они имеют развитые капители.
Первоначальный проект фасада, созданный, вероятно, первыми строителями нефов, был выдержан в духе классических соборов Франции. Второй проект, созданный в 80-х годах XIII в., ближе к осуществленному и во всяком случае послужил для него конструктивной и композиционной схемой. Композиция фасада характеризуется ослаблением тектонических элементов его структуры и живописной акцентировкой вертикальных элементов - сильно вытянутых арочек на тонких колонках и остропирамидальных фиалов. Прекрасно проработанная огромная роза второго яруса (диаметр - 13.5 м) композиционно связывает между собой дробные по членениям элементы фасада, придавая им необходимое единство. Ажурное завершение башни (высота которой достигает 142 м) из тонких каменных брусков. Особую привлекательность придает фасаду его материал - красный вогезский известняк.
XIV в. - мрачная пора в истории Франции. Столетняя война, военные поражения, крестьянские восстания, междоусобицы, чума и другие события тяжело отразились на всей жизни страны. С трудом собранное государство вновь начало распадаться. Большие его территории захватила Англия, и только в начале XV в. началось их освобождение, связанное на Севере с именем героини Жанны д'Арк. В это время заканчиваются начатые раньше постройки или перестраивались уже выстроенные здания (башни Реймского, боковые капеллы Амьенского соборов, работы в Бовэ и т.д.). В XIV в. закреплен «лучистый» стиль французской готики, но ничего нового создано не было. Период поздней готики начался во Франции к концуXIV в. Основные особенности архитектуры этого периода сводятся к следующим.
Каркасная система, ставшая основой строительства крупных храмов в предыдущем периоде, начинает трактоваться с точки зрения уже не ее тектонических, а главным образом декоративных возможностей. Зодчие в своем стремлении максимально облегчить объемы и массы стали их зрительно растворять в декоративных формах или маскировать декоративными элементами.
Как следствие этого, умножается количество декоративных деталей и членений, которые теряют тектонический смысл.
Начинают применяться арки различного очертания; стрельчатая арка перестает быть непременным атрибутом готики. Во Франции основным сводом остается крестовый, но и здесь начинают применять звездчатые, сетчатые своды.
Одновременно с этим нарастает и другая - противоположная тенденция: стремление к упрощению форм и отдельных элементов. Столб нередко без капители переходит в архивольт и в нервюры. Вертикализм и линеарный характер композиции становятся господствующими
Гражданское строительство. Строительство замков продолжалось во Франции и в эпоху готики, но оно имело уже иной характер, чем в романский период. В условиях растущей централизации страны у феодальных замков не было будущего. Гораздо большее значение имели наряду с городскими укреплениями большие королевские замки, строительство которых было начато в начале XIII в. Французский замок меняет свой характер, становясь просто хорошо укрепленной резиденцией, которая позднее превращается в парадный загородный замок. Этот переход яснее всего прослеживается на королевских замках XIV в. Лувр, построенный Филиппом Августом в начале XIII в. (не сохранился), представлял собой ничто иное, как донжон, окруженный рвом и защищенный стеной, см. рисунок проектора. Он служил одновременно и форпостом для города, и крепостью, защищавшей короля от самого города, и увеселительным (охотничьим) замком. Лувр занимал почти квадратное в плане пространство с большим цилиндрическим донжоном по середине. При Карле V архитектор короля Раймон дю Тампаль превратил Лувр в комфортабельный и пышный дворец. Жилые и хозяйственные здания, окружавшие двор, уже утратили крепостной характер: они соединились наружными лестницами и имели сравнительно большие окна. Длинные залы с широкими каминами, вымощенные покрытыми эмалью плитками, имели потолки с открытыми рас¬писными балками и были украшены фресками. Королевские апартаменты включали парадную комнату, спальню, ванную и часовню. В донжоне была размещена библиотека.
В эпоху готики было построено немало дворцов духовной и светской власти, обычно двухэтажные, с большим залом на втором этаже. Но они часто перестраивались и потеряли свой первоначальный облик.
Наиболее роскошный памятник дворцового строительства, относящийся к периоду поздней готики - Дворец правосудия в Руане, см. рисунок проектора. Он состоит из трех последовательно выстроенных частей, обрамляющих с трех сторон прямоугольный (первоначально замкнутый) двор. Западная часть, где находился зал прокурора, со стрельчатым деревянным сводом, была начата в 1499 г. С 1507 г. начали строить северную часть, но уже как здание парламента. Наконец, в середине XVI в. была построена восточная часть. Второй этаж здания занят двумя большими залами с кессонированным плафоном в стиле итальянского Ренессанса. Окна и вимперги средней части имеют уже не стрельчатую форму, а завершаются или плоской сегментной дугой, или коробовой трехцентровой аркой. Комплекс часто перестраивался (лестница - новая, симметричность композиции - результат позднейших перестроек), и его первоначальный вид во многом искажен.
Во Французских городах, вольности которых рано были утрачены в связи с интенсивным процессом централизации страны, не очень богатых из-за постоянных поборов королевской власти, ратуши не играли ведущей роли в политической жизни города, которая принадлежала им во Фландрии и Северной Германии. К тому же соборы, до конца XV в. служившие местом собраний горожан, в значительной степени восполняли потребность в большом городском общественном здании. Ратуши, как специальные здания, появились во Франции поздно, и архитектура их сравнительно скромна. Многие из них разрушены в разгаре борьбы городов за свою независимость. Сохранившиеся ратуши большей частью относятся к XV -XVI вв. Ранние муниципальные здания мало отличались от жилых домов. Они строились над аркадами рыночной площади (в новых городах), иногда для них приобретался обычный городской дом. Набатная башня, или бефруа, служившая признаком городской независимости, по существу была первой ратушей. Здесь хранились городской архив и печать, помещались казначейство и тюрьма. Это могла быть башня укрепленной церкви или надвратная башня городских ворот.
Одна из наиболее интересных сохранившихся ратуш - ратуша в Компьене (XV в.), с красивой башней, увенчивающей большую винтовую лестницу в центре главного фасада, см. рисунок проектора. Большие залы располагались в первом, втором и третьем этажах здания, справа и слева от центральной башни.
Жилые дома, как городские, так и сельские строились из дерева, камня (в сельской местности из рваного), а также были фахверковыми, в зависимости от наличных местных материалов и строительных традиций. Городские дома строились в два, три, реже четыре этажа. Наиболее распространенными были деревянные дома, часто с каменным или кирпичным цоколем. Нередко из камня выкладывался весь первый этаж дома, верхние этажи которого строились из дерева или были фахверковыми. В фахверковой конструкции каркас был образован соединением вертикальных и горизонтальных брусьев с раскосами, а заполнением служил кирпич или бутовый камень на глиняном растворе. Для домов с подобной конструкцией, часто вызывавшей сжатие и перекос оконных коробок, характерные маленькие окна. Первый этаж обычно занят под помещения, связанные с профессией владельца (мастерские, лавки) и выходившие на улицу. За ними размещалась кухня и боковой проход во двор, часто с винтовой лестницей. На втором этаже находился зал или жилая комната, на третьем - жилые комнаты, см. рисунок проектора.
В готическую эпоху складывались новые виды сооружений. К ним относятся гостиницы, госпитали, колледжи, ранние промышленные и сельскохозяйственные постройки, т.е. те объекты, которые первоначально создавались в рамках монастырского строительства, но развитие получили уже в городе как здания гражданской архитектуры.
Влияние монастыря на формирование этих зданий было двояким. С одной стороны, лечение и образование входили в обязанности монашеских орденов, имевших таким образом, непосредственное отношение к строительству зданий. С другой стороны, коллективный быт и ярко выраженный хозяйственный уклон, а также разносторонний характер деятельности монастырей в период рассвета способствовал тому, что формы монастырской архитектуры стали исходным для многих из этих новых типов зданий.
К примеру, больничные помещения строились еще в романскую эпоху (самые старые больницы находились при монастырях), но более широкое строительство госпиталей началось в эпоху готики, когда рост городов, скученность населения и распространение заразных болезней потребовало более организованной постановки здравоохранения. С начала XIII в. в основании больниц и богоугодных заведений, помимо королевского дома и крупных духовных и светских сеньоров, начали принимать участие и богатые граждане. Значительный по размерам госпиталь в Анжере (1153 г.) представляет собой комплекс зданий, объединенных клуатром и состоящих из больничного зала, капеллы и обширного амбара (построенных несколько позже, в 1184 г.), а также жилых зданий для персонала, см. рисунок проектора. Большой трехнефный зал больницы перекрыт стрельчатыми сводами на нервюрах, опирающихся на высокие колонны. Больничные залы часто были украшены резьбой на капителях и консолях. Роспись стен изображала различные сцены на тему труда по месяцам года. Иногда (чаще в капеллах) в узорчатую свинцовую оправу окон вставляли цветные стекла.
Один из самых первых и самый известный из парижских колледжей был основан в 1253 г. Робертом де Сорбоном: это был построенный на возвышенности Сент-Женевьев дом для бедных студентов-теологов. Вскоре появились и другие колледжи, которые позднее стали объединяться в университеты (коллеж в Кан, в Париже и др.). Библиотека Орлеанского университета (1444 - 1450 гг.), известная под названием "Диссертационного зала", - редкий пример сохранившегося здания подобного назначения, см. рисунок проектора.