16 Урок

2 Апреля 2013

Тициан Вечеллио 1488-1576

Семья Вечеллио была одной из самых состоятельных семей. Тициан учился у Джорджоне. Писал в манере Джорджоне затем выработал собственный метод. В 1520 году стал признанным главой Венецианской школы и получил должность официального художника республики св. Марка. Его последняя картина «Оплакивание Христа», которую он не закончил

«Флора» 1515 галерея Уфицы. Флоренция

Представил прекрасную полную жизни Венецианку в образе богини Флоры. Она полуобнажена. Ее роскошное атласное платье, ниспадающее с плеча. В правой руке она держит веточки перецвета.

Тициан великий колорист.

«Любовь земная, любовь небесная» 1515-1516

В 17 в. Получила название до этого её называли «Красота приукрашенная и неприукрашенная»

Изобразил двух, восседающих на мраморном саркофаге, женщин- богиню Венеру, на плече которой накинут красный плащ, символизирующий небесную любовь. И красавицу в платье.

«Автопортрет»

«Карл 5»

«Венера Урбинская» 1538 (галерея Уфицы, Флоренция)

Поза Венеры взята у Джорджоне, но здесь богиня реальная и земная

«Венера перед зеркалом» 1560

Торжественная и величественная Венера, прикрывает грудь рукой. Этот жест заимствован из античности (Пракситель- «Афродита Книдская») Богиня любуется на свое отражение в зеркале. Благодаря многослойному наложению краски, нижний слой просвечивается сквозь верхний, тем самым обогащая красочную поверхность. Написал для себя и до самой смерти она была с ним.

Джорджоне 1477-1510

Был обаятельный, добрый, привлекательный, хорошо пел и играл на лютне.

«Гроза» 1506-1510

«Спящая Венера»

Изобразил Венеру, погруженную в сон, чем обезличил героиню и объединил человеческую фигуру с поэтическим пейзажем, охристые тона перекликаются с теплым сиянием золотистого тела богини. Человек здесь- это часть природы, но в отличие от грозы, он венчает природу, как самую совершенную из её творений.

Пауло Веронезо (Пауло Кольяри)

(1528-1588)

Учился у Пармиджамино, восхищался Тицианом. Получил заказ на фрески в Дврце дожей и это его прославило. Обладал мажорным даром даже в религиозных композициях с драматическим сюжетом, царским ощущением праздника.

«Тайная Вечеря» и «Брак в канне Галлелейской» написанной с большим темпераментом и полностью лишенной набожности, за это Веронезо был вызван на суд перед инквизицией. Наказания не последовало, но тайную Вечерю пришлось переименовать «Пир в доме Левия». Он был равнодушен к земным благам и почестям.

«Брак в канне Галеллейской» 1571

Создана по заказу семейства Куччино ?? Фигура Христа окружена гостями среди лица самих Куччино. Так Веронезо перенес сюжет из нового Завета в 17 век. картина рассказывает о первом чуде Христа, на свадебном пиру, где Он превратил воду в вино.

17 Урок

Северное Возрождение

Ян Ван Эйг

Основоположник раннего Возрождения в Нидерландах в своем творчестве он уходит от мрачного аскетизма и обращается к природе и человеку как к истинным ценностям. Работал у герцога придворным художником.

Гендский алтарь

Гигантский складень, состоящий из 12 дубовых камней, исполненный для семейной капеллы в церкви св. Бавона. Внешние створки алтаря исполнены в технике гризайль за исключением фигур заказчиков в нижнем ряду. Рядом с которыми располагались св. Иоанн Креститель и Иоанн Богослов. Выше изображена сцена Благовещения, а в верхнем ярусе ветхозаветные пророки и пророчицы. В раскрытом виде в верхнем ярусе изображен Бог Саваоф ?, рядом с ним Дева Мария и Иоанн Креститель их обрамляют музицирующие и поющие ангелы и фигуры Адама и Евы над прародителями в технике гризайль, сцена убийства Авеля Каином и жертвоприношения Авеля. И в середине нижнего яруса ветхозаветные проповедники, апостолы, поклоняются жертвенному агнцу.

«Портрет четы Арнольфейни» 1434

Джованни Арнольфейни, купец, ростовщик изображен со своей молодой супругой, их руки сомкнуты в знак супружеской верности, а правая поднятая ладонь Джованни подтверждает клятву

Символика:

• Апельсин-знак плодородия

• Щетка- чистоты

• Чётки- благочестия

• Собачка- верность

• Туфли, обращенные друг к другу носами- крепость супружеских уз.

• Зеркало- всевидящее око Бога

В нем отражается 2 фигуры на пороге комнаты, одна из которых сам художник

Над зеркалом надпись: «Йоханнес Ван эйг был здесь 1434»

Раму зеркала украшает 10 сюжетов страстей Христовых.

Иероним Босх 1450-1516

Происходит из семьи художников из города Аахен

Иероним ванн Ахен

Художник родился и провел всю свою жизнь в городке Хертогенбос, на севере Бробанта, от названия города идет прозвище.

«Сад земных наслаждений» 1500-1510

В левой части композиции художник изобразил рай, сотворение Евы, именно здесь возник грех, последствия греха показаны в центральной части. Правую створку занимает изображение ада, где грешникам воздается наказание. В самый центр художник помещает источник молодости, наполненный эликсиром жизни. Вокруг него водят хоровод разнообразные персонажи, олицетворяющие страсти и пороки.

«Семь смертных грехов или четыре последние вещи» 1475-1480

Большой круг в центре- всевидящее око Бога, как зеркало отражает жалкие слабости человека: Похоть, Лень, гнев, гордыню, скупость, мздоимство, зависть. В центре помещена фигура восставшего из гроба со словами «Берегись! Берегись! Бог тебя видит!» 4 круглых изображения по углам – тондо – это четыре последние вещи, которые согласно Христианскому учению завершают земную жизнь человека, изображают смерть, страшный суд, рай и ад.

«Корабль дураков» 1500

История композиции- лидерский фольклор в котором существовали представления корабля Господа, а корабля Дьявола. Корабль Босха- это ладья, плывущая по житейскому морю и грозящая вот-вот перевернуться. Каждый пассажир этой ладьи олицетворяет грех- пьянство, распутство, мошенничество