1. Герман Мутезиус и основание Веркбунта

После семи лет пребывания в Лондоне (1896-1903) в качестве архитектурного атташе при германской миссии Мутезиус публикует три тома монографии «Английский дом» и, вернувшись на родину, начинает с 1904 года активно пересаживать на немецкую почву идеи движения за новый стиль в архитектуре и художественной промышленности. В этих целях Мутезиус приглашает, например, Петера Беренса в Дюссельдорф на пост руководителя художественной академии (примерно в то же время Генри Ван де Вельде становится директором художественной школы в Веймаре).

  Исходные программные положения Мутезиуса совпадают с принципами «Нового движения». Он воюет со «стилевыми модами», с «маскарадными костюмами» для новых вещей, восхваляет «разумную вещественность», требует от современных произведений «совершенной и чистой целесообразности». Точно так же Мутезиус апеллирует к индустриальной сфере как источнику развития «нового стиля», но говорит об этом более конкретно: «По существу, именно здесь видим мы действительно воплощенными современные идеи и новые законы формообразования, над которыми нам необходимо задуматься.

  Мы наблюдаем строгую, можно сказать, научную объективность, отказ от всяких внешних украшений, форму, точно соответствующую той цели, которой должно служить сооружение. Мутезиус констатирует «коренное преобразование целей» в производстве, требующих «самостоятельного формирования предмета». Возрождая установки Земпера, он подчеркивает, что польза, материал и конструкция есть «железные законы» нового формообразования. В его позиции уже отсутствует не только романтизм взглядов  Рескина или Мориса, но и пафосное воодушевление «индустрией» в «новом стиле». Мутезиус обсуждает тему строго по-деловому, стремясь к ясному определению новой программы действия для дизайнера.

Большинство идей были сформулированы Мутезиусом в его докладе на конференции о современной художественной промышленности в Берлинской высшей торговой школе весной 1907 года. Резкие нападки Мутезиуса на художественное ремесло вызвали возмущение и официальный протест «Профессионального союза» ремесленников. Но именно это событие и распространение взглядов Мутезиуса привели в октябре того же года к основанию Веркбунда. Веркбунд был создан группой инициативных промышленников, архитекторов и художников, солидаризировавшихся в главной цели – подъема качества продукции на основе отличного исполнения промышленной работы, применения безупречных материалов и «благородного художественного формирования предметов».

  В программе, принятой Веркбундом, в частности, говорилось: «Объединение желает осуществить отбор всех лучших действующих возможностей в искусстве, индустрии, ремесле и торговле. Оно стремится к охвату всего, что содержится в качественном выполнении и тенденциях промышленного труда. Оно является объединяющим центром для всех, кто стремится и кто способен к высококачественной работе». Мутезиус может считаться основателем Веркбунда и с 1907 по 1914 год был его вице-президентом.

  Веркбунд сыграл ощутимую положительную роль в подъеме качества немецкой промышленной продукции, к созданию которой были привлечены лучшие художественно-творческие силы. Его практика явилась важным этапом в европейском художественном освоении предпосылок современного промышленного прогресса. Влияние его установок на другие страны и соответствующие организации начала нашего века было плодотворным. В Веркбунде активно сотрудничали такие ведущие деятели новой архитектуры, как Петер Беренс, Вальтер Гропиус, Мис Ван  дер Рое, Генри Ван де Вельде.

Чарльз Ренни Макинтош, родоначальник стиля “ар нуво” в Великобритании, родился в Глазго, в 1868 году. В 1877—1884 годы учится в колледже. А в 1885 году поступил в Школу искусств в Глазго. Школа значительно повлияла на творческое становление Макинтоша. В 90-х годах он отблагодарит Alma Mater, создав проект нового здания Школы искусств – архитектурный шедевр, ставший украшением Глазго. Закончив обучение в 1889 году, Макинтош работает ассистентом в архитектурном бюро  «Джон Хонеман и Кеппи» в Глазго. В 1890 году он получает специальную стипендию, которая позволила ему отправиться путешествовать по Франции и Италии для глубокого изучения архитектуры этих стран.

2. Винтажные стили интерьера.

Винтаж к нам попал из Франции, где в последствии расспространился на многие области искусства: мода, музыка, дизайнерские решения. Винтажный интереьер появился относительно недавно.

Стиль Шебби-шик не зря называют «женским» стилем. Шебби-шик отличается пастельными, разбеленными, светлыми тонами фона, нежно-розовыми, голубыми, бежевыми оттенками цвета, создающими такое впечатление, что узор выцвел на солнце.

Основные декоративные мотивы этого стиля – цветочные. А также легкий, почти незаметный на первый взгляд фоновый геометрический узор – полосатый или клетчатый.

Обычно этот стиль характеризуют как «романтичный, женственный, сахарный». В связи с чем в таком стиле оформляют чаще всего детские комнаты для девочек, или помещения для женщин с романтическим настроем.

Во-первых, - натуральные потолки, имеющие неровности или трещинки. Причем часто используется лепнина. Пол тоже натуральный или из современных материалов, искусственно состаренных. Стены, как правило, в спокойных, светлых тонах. Чаще всего цвет преобладает белый, бежевый, песочный, серый или слоновая кость. В интерьере присутствует симметрия, как в декоре, так и в планировке мебели, расположении аксессуаров.

Самое главное - это наличие винтажных вещей, антикварных или современных искусственно состаренных. В отношении дизайна интерьера в английском языке существует понятие - <shabby chick>, что означает шикарно потертый. Присутствие потертости обязательно в стиле винтаж.

В интерьере используются различные материалы: дерево, керамика, ткани, металл. Актуально сочетание выбеленного дуба или темного дерева венге с яркими стильными деталями. Дополняют такой интерьер разнообразные аксессуары, эмоционально насыщенные, придающие налет романтики, ностальгии и времени.

Немаловажная составляющая часть интерьера - цветы. Они могут быть собраны в маленькие или большие букеты, состоять из свежих или сухоцветов, полевых или садовых. Все должно выглядеть очень просто, естественно и романтично. Стиль винтаж доступен в финансовом плане, в моде, позволяет применить свою фантазию и проявить индивидуальность, окружив себя милыми и памятными вещицами.

Билет №14.