Глава 1.Французский модерн

1.1 Описание стиля

Он зародился во Франции в конце XIX - начале XX века. Это стиль, который известен, прежде всего, за счет довольно извилистых, но в тоже время плавных очертаний. Основными особенностями этого стиля всегда были природные растительные мотивы и правильное слияние всевозможных элементов интерьера. Это могли быть вьющиеся растения, изображение различных женских фигур. Весьма популярными являются водные растения, такие как лилии, кувшинки и другие. В этом стиле используются и другие формы: круг, овал и квадрат. (Рис 4,5) Символ этого стиля - изощренная и очень красивая форма цветка цикламена, ну и как классика - "водяные" растения - ирисы, лилии и водоросли. Французский модерн в интерьере - это округлые линии, многоуровневость и ассиметрия. Это гармоничное сочетание самых различные материалов и способов декорирования - это и металл, и камень, дерево и стекло, обои и роспись, витраж и зеркала. (Рис.6,7) При выборе материалов для декорирования отдавалось предпочтение натуральным или тем материалам, которые имитировали натуральные материалы. Основной стилистической особенностью французского модерна был отказ от абсолютно прямых линий и углов ради более плавного движения всех изогнутых линий. Оригинальность данного стиля основывалась на орнаментальности природных форм и линий растительного и животного мира. (Рис.8,9)

1.2 Архитекторы

Как и ряд других стилей, архитектуру французского модерна отличает стремление к созданию одновременно и эстетически красивых, и функциональных зданий. Большое внимание уделялось внешнему виду зданий. Фасады зданий в стиле французский модерн несимметричны, поражают богатством скошенных, округленных форм (эркеры, балконы, большие окна различной конфигурации, декор входных дверей). (Рис.10,11) Архитектуру французского модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, использование новых технологий (металл, стекло). (Рис.12,13) Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта². В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки — все тщательно проектировалось в едином стиле. Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар³, создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро. Первые парижские работы Эктора Гимара относятся к концу прошлого века. В 1898 году по его проекту был построен дом на улице Ла Фонтена, в 16 округе Парижа, так называемый "Кастель Беранже" и затем еще три дома на этой же улице. Подъем и декоративное литье в его жилых домах на 17-21-й и 60-й улицах Ла Фонтена (1911) изысканны и умеренны. (Рис.18,19) Во время строительства парижского метрополитена был организован конкурс эскизов, но не подземных станций - все они в Париже довольно однообразны, - а эскизов наземных входов в метро. Главный приз в этом конкурсе получил проект архитектора Дэрэ. Но не ему суждено было увековечить парижское метро. Парижская мэрия отклонила проект Дэрэ, и, в конце концов, работы были получены Эктору Гимару, знаменитому мастеру стиля модерн. Метро Гимара - на всех почтовых открытках с видами Парижа. Сегодня все знают знаменитый дизайн входов в парижское метро - эти решетки-лианы, свивающиеся в букву М - метро, ажурные и легкие - хотя выполнены они из литья, цвета зеленоватой бронзовой патины, с двумя оранжевыми глазами фонарей по обе стороны от входа. Для творений Э. Ж. Гимара характерно "органогенное" начало, превращающее металлические конструкции в причудливые заросли фантастических цветов. Биоподобные, флореальные формы причудливых оград парижского метро, созданные по проекту Гимара, до такой степени отвечают вкусам французского модерна, что его иногда называют "стилем метро" или "стилем Гимара". (Рис.14,15,16,17) Сегодня невозможно представить Париж без этого "метро Гимара" - тем не менее, руководство парижского метрополитена постепенно заменяет гимаровские решетки у входов на станции и фонари на совершенно безликие балюстрады. Когда архитектурное буйство французского модерна сменилось лаконичным конструктивизмом, и на стиль модерн был навешан ярлык безвкусицы, часть домов, построенных Гимаром, была разрушена. Выполняя проект для парижского метрополитена, Гимар надстроил над входами на некоторые станции легкие павильоны, опять-таки в стиле модерн. Таких станций было немного, а до наших дней дошли вообще единицы. Известен павильон на станции Порт Дофин на авеню Фош в 16 округе. Другой известный павильон - получивший название "Пагода Гимара" - существовал над входом в метро на площади Бастилии. К сожалению, когда в 1962 году площадь перестраивалась - Пагоду Гимара убрали - но она сохранилась, благодаря тому, что вся постройка была куплена одним музеем. Другой известный французский архитектор – Анри Соваж⁴. Соваж родился в Руане, Франция.  Его ранние работы в стиле модерн были созданы  под влиянием семьи Мажорель. Для них была  предназначена Вилла Мажорель, Нанси (1898-1901), один из лучших образцов стиля французский модерн «Эколь де Нанси». Трёхэтажное здание с многочисленными полукруглыми окошками украшено флоральным декором. Чувствуется влияние знаменитого архитектора Гектора Гимара, большим поклонником которого был Анри Соваж. Он разработал новый тип строения из блоков, дом 26 на улице  Vavin (1912),  с каскадами  террас. Кинотеатры Гамбетта (1920) и Ле Севр (1922)  были построены по проектам Соважа. С Францем Журденом он работал над расширением универмага La Samaritaine, на улице du Pont Neuf, Париж (1926-1929). (Рис.19,20,21)