6.2. Список рекомендуемой литературы.

а) основная литература:

1. Раздольская В. И. Европейское искусство XIX в. Классицизм, романтизм. - СПб.: Азбука-классика, 2009. - 368 с.: ил.

2. Раздольская В. И. Искусство Франции второй половины XIX века. - Л.: Искусство, 1981. - 319 с.: ил.

3. Ревалд Дж. История импрессионизма. - М.: Аванта +, Аст, 2011. - 480 с.: ил.

4. Ревалд Дж. Постимпрессионизм. - М.: Аванта +, Аст, 2011. - 512 с.: ил.

б) дополнительная литература:

1. Алпатов М. В. Камиль Коро. - М.: Изобразительное искусство, 1984. - 176 с.: ил.

2. Барская А., Костеневич А. Эрмитаж. Собрание Западноевропейской живописи. Каталог. Французская живопись. Вторая половина XIX - XX в. - Л.: Искусство, 1991. - 480 с.: ил.

3. Березина В. Н. Ж.-О.-Д. Энгр. - М.: Изобразительное искусство, 1992. - 248 с.: ил.

4. Бродская Н. Постимпрессионизм. - М.: БММ, 2009. - 256 с.: ил.

5. Ван Гог В. Письма. - СПб.: Азбука, 2001. - 848 с.

6. Воллар А. Ренуар. Сезанн. - М.: Республика, 2000. - 416 с.

7. Вейс Д. Роден. - М.: Искусство, 1969. - 580 с.

8. Вентури Л. От Мане до Лотрека. - СПб.: Азбука-Классика, 2007. - 352 с.: ил.

9. Вентури Л. Художники Нового времени. - СПб.: Азбука-Классика, 2007. - 352 с.: ил.

10. Герман М. Ю. Импрессионизм и русская живопись. - СПб.: Аврора, 2005. - 160 с.: ил.

11. Герман М. Ю. Импрессионизм. Основоположники и последователи. - СПб.: Азбука-классика, 2008. - 528 с.: ил.

12. Гоген П. Ноа Ноа. Сост. А. Кантор-Гуковская. - СПб.: Азбука-Классика, 2001. - 704 с.

13. Даниэль С. М. Европейский классицизм. - СПб.: Азбука-Классика, 2003. - 304 с.: ил.

14. Делакруа Э. Мысли об искусстве. О знаменитых художниках. - М.: Изд-во АХ СССР, 1960. - 284 с.

15. Делакруа Э. Письма. - СПб.: Азбука, 2001. - 896 с.

16. Жерико о себе и современники о нем. М.: Изд-во АХ СССР, 1962. - 128 с.

17. Импрессионизм. Письма художников. Воспоминания Дюран — Рюэля. Документы. Под ред. А. Изергиной. - М.: Искусство, 1969. - 388 с.

18. История искусства зарубежных стран 17 — 18 веков / ред. В. И. Раздольская. - СПб.: Изд-во В. Шевчук, 2009. - 536 с.: ил.

19. Калитина Н. Н. Гюстав Курбе: Очерк жизни и творчества. - М.: Искусство, 1981. - 183 с.: ил.

20. Калитина Н. Н. Оноре Домье. 1808 — 1879. - М.: Искусство, 1955. - 259 с.: ил.

21. Калитина Н. Н. Французский портрет XIX в. - Л.: Искусство, 1985. - 279 с.: ил.

22. Калитина Н. Н. «Эпоха реализма» во французской живописи XIX в. - Л.: Изд-во Ленингр. Ун-та, 1972. - 289 с.: ил.

23. Кларк К. Пейзаж в искусстве. - СПб.: Азбука-Классика, 2004. - 304 с.

24. Классицизм и романтизм. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок. 1750 — 1848. Ред. Р. Томан. - Könemann, 2001. - 520 с.: ил.

25. Кожина Е. Ф. Романтическая битва. Очерки французской романтической живописи 1820-х гг. - Л.: Искусство, 1969. - 272 с.: ил.

26. Костеневич А. Неведомые шедевры. Французская живопись XIX – XX веков из частных собраний Германии. - Нью-Йорк, СПб.: Изд-во «Харри Н. Абрамс», 1995. - 292 с.: ил.

27. Курбе Г. Письма, документы. Воспоминания современников. - М.: Искусство, 1970. - 360 с.

28. Мурина Е. Ван Гог. - М.: Искусство, 1978. - 440 с.: ил.

29. Некрасова Е. А. Романтизм в английском искусстве: Очерки. - М.: Искусство, 1975. - 255.: ил.

30. Некрасова Е. А. Уильям Блейк. 1757 -1827. - М.: Искусство, 1960. - 72 с.: ил.

31. Перрюшо А. Жизнь Сезанна. - М.: Радуга, 2001. - 428 с.: ил.

32. Перрюшо А. Тулуз-Лотрек. - М.: Терра-Книжный клуб, 2001. - 400 с.: ил.

33. Прокофьев В. Н. Теодор Жерико. - М.: Искусство, 1963. - 256 с.: ил.

34. Прокофьев В. Н. Гойя в искусстве романтической эпохи. - М.: Искусство, 1986. - 215 с.: ил.

35. Прокофьева М. Делакруа. - М.: Изобразительное искусство, 1998. - 136 с.: ил.

36. Рейтерсверд О. Импрессионисты перед публикой и критикой. - М.: Искусство, 1974. - 299 с.: ил.

37. Роден О. Мысли об искусстве. Воспоминания современников. - М.: Республика, 2000. - 368 с.

38. Поль Сезанн. Переписка. Воспоминания современников. - М.: Искусство, 1972. - 230 с.

39. Сёра Ж., Синьяк П. Письма, дневники, литературное наследие, воспоминания современников. Сост. К. Богемская. - Л.: Искусство, 1976. - 336 с.

40. Светлов И. Е. Немецкий и австрийский символизм. Этюды. - М.: Три квадрата, 2008. - 184 с.

41. Таруашвили Л. И. Бертель Торвальдсен и проблемы классицизма. - М.: НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, 1991. - 167 с.

42. Федотова Е. Д. Бидермайер. - М.: Белый город, 2005. - 48 с.: ил.

43. Федотова Е. Д. Канова. Художник и его эпоха. - М.: Республика, 2002. - 528 с.: ил.

44. Федотова Е. Д. Назарейцы. - М.: Белый город, 2006. - 48 с.: ил.

45. Федотова Е. Д. Шпицвег. - М.: Белый город, 2003. - 48 с.: ил.

46. Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика. - М.: Искусство, 1983. - 926 с.

47. Шнаппер А. Давид: Свидетель своей эпохи. - М.: Изобразительное искусство, 1984. - 279 с.: ил.

48. Энгр об искусстве. Сост. А. Изергина. - М.: Изд-во АХ СССР, 1962. - 172 с.

49. Эстетика немецких романтиков. Антология. - СПб.: Изд-во СПбГУ, 2006. - 576 с.

50. Яворская Н. В. Пейзаж Барбизонской школы. - М.: Искусство, 1962. - 348с.: ил.

Письменная работа

Используйте методичку по курсовым работам для структурирования текста, оформления титульного листа (новые реквизита ВУЗа должны быть наверху), ссылок, списка литературы и иллюстраций.

На титульном листе должен быть указан тип текста – Контрольная работа и в соответствующем месте от руки - дата и подпись студента.

К письменной работе нужно приложить диск с файлом, лучше подписать так: год, фамилия и название курса.

Структура письменной работы повторяет структуру курсовых и дипломных: Оглавление - Введение (развернутое представление выбранной темы; постановка задач (например, дать характеристику художественного образования мастера, проанализировать особенности его вклада в развитие какого-то жанра и т.п.); перечисление основных источников контрольной работы со ссылками на издания или сайты)

- Основная часть – Глава I и параграфы, если нужно

- Заключение – итоги=компактный повтор основных моментов, связанных с ответами на поставленные во Введении задачи

- Список литературы

- Если захочется, Список иллюстраций и Альбом иллюстраций

Суть основной части контрольной работы - нужно дать информацию о жизни, образовании, этапах творческого пути художника из списка ниже, попытаться разобраться в стилистических определениях его искусства, специфическом подходе к жанрам и сюжетам, узнать об излюбленных техниках, местонахождении важнейших работ и пр.

Мои специальные требования к этим контрольным работам:

1. Самостоятельная формулировка окончательной темы работы (Творчество Иванова; Иванов – выдающийся представитель датской школы живописи; Символизм в графике Иванова и т.п.)

2. Внятное разумное Введение на полторы-две страницы

3. Общий объем работы – не менее 10 страниц. Если материала для рассказа нашлось мало, проанализуйте найденные произведения – сюжет, стилистические особенности, особенности трактовки того или иного жанра.

4. Аккуратные ссылки на источники (правила оформления – см. методичка по курсовым работам)

5. Список литературы – минимум 12 пунктов (если нет большого числа специальной литературы по художнику, добавляйте общие работы по периоду, национальной школе и т.п. Активнее используйте публикации в интернете)

Персоналии, которым должны быть посвящены контрольные работы (по выбору студента):

1. Жюль Далу

2. Жан-Батист Карпо

3. Жюль Дюпре

4. Гюстав Кайботт

5. Берта Моризо

6. Поль Синьяк

7. Эмиль Бернар

8. Одилон Редон

9. Фердинанд Ходлер

10. Джеймс Уистлер

11. Альфред Ретель

12. Мэри Кэссет (Кассат)

13. Фредерик Базиль

14. Тома Кутюр

15. Поль Деларош

16. Гюстав Моро

17. Фердинанд Вальдмюллер

18. Эдвард Бёрн-Джонс

19. Констан Тройон

20. Арнольд Бёклин

21. Франц фон Штук

22. Ганс фон Маре

23. Адольф Менцель

24. Обри Бёрдсли 

25. Феликс Валлоттон

26. Джованни Сегантини

27. Морис Дени

28. Пьер Боннар

29. Карл Шпицвег

30. Анн-Луи Бари