- •Содержание
- •1. Введение
- •Мстерская иконопись
- •Роль и.А. Голышева в развитии мстерской иконописи
- •Мстерские иконописцы в Москве и в других городах
- •«Артель древнерусской живописи»
- •Особенности мстерской миниатюры
- •«Пролетарское искусство»
- •Современное производство
- •2. Исследовательский раздел
- •3. Технологический раздел
- •4. Охрана труда
- •Требования безопасности перед началом работы
- •Требования безопасности во время работы При работе с колющим и режущим инструментом:
- •При работе с химическими реактивами:
- •Требования безопасности во время работы термостата
- •Требования безопасности по окончании работы
- •5. Заключение
- •6. Список литературы
«Артель древнерусской живописи»
В 1923 году мстерские иконописцы А. Н. Куликов, Н. П. Клыков, А. И. Брягин, А. Ф. Котягин, В. Н. Овчинников, Е. В. Юрин и А. М. Меркурьев организовали «Артель древнерусской живописи», попытавшись перенести свое искусство на украшение деревянных точеных изделий – солонок, тарелок, матрешек, коробочек и т. д. К 1930-м гг. ими была освоена технология изготовления изделий из папье-маше, заимствованная у мастеров старейшего в России центра лаковой миниатюры – подмосковного Федоскина. Покрытые черным лаком шкатулки, бисерницы, ларчики стали расписываться темперными красками, растертыми по древнерусскому способу на яичном желтке с добавлением воды и кваса. Сохранилась и стилистика древнерусской иконы – стройные пропорции фигур с небольшими изящными головами, условное изображение пейзажа с горками-площадками и т. д. Сохранив принципы иконного письма, мстерские миниатюристы обратились к темам крестьянской жизни, русского песенного и сказочного фольклора.
Особенности мстерской миниатюры
В отличие от другой русской лаковой миниатюры, основанной на древнерусской иконописной традиции (Палех и Холуй), в мстерской миниатюре особую роль играет пейзаж, написанный мелкими узорными мазками на фоне сияющего голубого неба. Пространство строится несколькими живописными планами и имеет глубину. Написанную на поверхности шкатулки композицию обрамляет тонкий изящный орнамент, выполненный твореным золотом, ковровая цветочная роспись часто покрывает боковые грани ларцов и шкатулок. Цветочный орнамент, близкий декоративной росписи 17 века, может играть в мстерской миниатюре и самостоятельную роль, украшая крышки изделий.
«Пролетарское искусство»
В 1931 году в Мстере была образована артель миниатюрной живописи «Пролетарское искусство». Уже к середине 1930-х гг. искусство Мстеры получило высокую оценку за рубежом. На всемирных выставках в Милане (1935 г.), Париже (1937 г.) и Нью-Йорке (1939 г.) мстерские миниатюристы были удостоены дипломов, золотых и серебряных медалей.
Во второй половине 1940-х гг. искусство Мстеры, как и других центров лаковой миниатюры, захлестнул станковизм – художники в основном стали копировать картины русских художников 19 века. Особая декоративная специфика миниатюры, основанная на условности ее художественного языка, была нарушена. Лишь в 1960–1970-х гг. началось возрождение традиции, поиск новых направлений в искусстве мстерской миниатюры.
Современное производство
В 1970–1990-х гг. мастера мстерской миниатюры активно развивали искусство промысла, сохраняя традиционную узорность и декоративность строгой лаконичной композиции, мягкий колорит, построенный на ярких звучных красках. В современной Мстере возрождаются традиции иконописания, реставрационного дела и монументальной живописи.
Центром промысла является фабрика, созданная в 1960 году на основе артели «Пролетарское искусство». Активно работают частные мастерские и отдельные мастера. Среди ведущих художников Мстеры – Л. А. Фомичов, В. Ф. Некосов, Ю. М. Ваванов, В. Н. Молодкин, П. И. Сосин, Н. А. Любомудрова и др.
