Особенности эстетики барокко.
Идеалы гуманизма претерпели существенную метаморфозу в искусстве барокко (от итал. barocco – причудливый, странный) – художественном стиле в европейском искусстве конца XVI – середины XVIII вв., отражающем кризис идей и художественных принципов эпохи Возрождения. В творениях многих художников этого стиля в характере человека подчеркиваются уже не гармоническое начало и гражданский пафос, а слабость, зависимость от сверхъестественных сил, от рокового стечения обстоятельств. Пессимистическое восприятие жизни нашло отражение не только в творчестве художников, но и поэтов, драматургов.
Испанский драматург Кальдерон формулирует своепессимистическое отношение к реальности в названии одной из своих программных пьес “Жизнь есть сон”. В ней он четко формулирует свое идейно-эстетическое кредо. Еще более мрачно смотрят на мир поэты немецкого барокко Гофмансвальдау и Грифиус: все земное они считают олицетворением заблуждения и тлена, мучений и всепоглощающей ночи.
В этот период – Контрреформации – усиливается влияние католической церкви, что отражается на тематике произведений искусства. То и дело героями становятся мученики за христианскую веру, разного рода аскеты и проповедники. Разумеется, в искусстве барокко проявляются и гедонистические мотивы, но они сочетаются с мотивами покаяния, и, как правило, аскетическая доктрина одерживает здесь верх.
Новому идейному комплексу соответствуют и стилевые средства. В изобразительных искусствах прямые линии, радостные краски, ясные пластические формы, гармоничность и пропорциональность, присущие искусству эпохи Возрождения, заменяются в барокко затейливыми, извилистыми линиями, массивной динамикой форм, темными и мрачными тонами, смутной и волнующей светотенью, резкими контрастами, диссонансами. В словесном искусстве наблюдается та же тенденция. Поэзия становится вычурной и манерной: стихи пишут “в виде” бокала, креста, ромба.
Искусство барокко – явление противоречивое, в его рамках было создано немало разноплановых значительных художественных произведений. Однако видных теоретиков оно не представило и его влияние не было таким прочным и устойчивым, как влияние ренессансного искусства или классицизма (от лат. classicus – образцовый) – направления в литературе и искусстве европейских стран конца XVI – начала XIX вв., которое характеризуется нормативностью, установлением строгих правил художественного творчества и регламентацией эстетических критериев художественного произведения. Но было бы ошибочным недооценивать влияние барокко на развитие мирового искусства. Некоторые его черты возрождаются в модернистском искусстве, мы может наблюдать их и сегодня.
Просвещение как культурная эпоха.
Эстетическая мысль эпохи Просвещения формировалась в период ранних буржуазных революций. Просветители соглашались с необходимостью изменения общества, порядков, царивших в нем, но они не могли принять насильственные методы. Они считали, что преобразование общества должно быть осуществлено путем распространения передовых идей, борьбы с невежеством. Только просвещая, образовывая людей, можно построить разумное общество. В центр этого разумного общества просветители помещали частную собственность и социально активную личность гражданина. Им представлялось, что таким способом можно достичь гармонии личных и общественных интересов. К гармонии человека должны привести нравственные побуждения. Однако человек испорчен несовершенным обществом, его побуждения извращены, как и его мораль. Поэтому для начала он должен стать “естественным”, научиться уважать природу вообще и свою природу, в частности, и тогда добровольно, в силу моральных принципов, захочет поступиться личными интересами ради общего блага. Именно такой идеальный гражданин с его политическим и нравственным самосознанием способен построить гармоничное общество и достоин жить в нем.
Все надежды просветители возлагают на воспитание, и прежде всего морально-политическое и эстетическое. С точки зрения воспитания нового человека и гражданина просветители и раскрывают основные эстетические категории – прекрасное, возвышенное, гармонию, вкус. В том же аспекте они рассматривают проблемы сущности и общественной функции искусства, художественного конфликта и характера, правды в искусстве.
Эстетические теории Просвещения тесно связаны с традициями эпохи Возрождения, а на раннем этапе – и с классицизмом, который просветители переосмысливают применительно к своим целям. Лейтмотивом эстетических концепций Просвещения является защита искусства высокого гражданского пафоса.