Тема 3: искусство античности

Изучение данной темы должно начинаться с общей характеристики античной культуры, особенностей мировоззрения античности, нового понимания места и роли человека, его отношения к обществу и природе и понимания того, как эти особенности повлияли на развитие искусства Древней Греции и Древнего Рима. Далее следует выделить основные этапы древнегреческого искусства, последовательно характеризуя особенности художественного творчества на каждом из них. Начав с характеристики крито-микенского искусства, далее следует проанализировать особенности архаической скульптуры, ее отличия от египетской, а также определить основные принципы архаической архитектуры, т.е. формирование ордерной системы, назвать признаки соответствующих архитектурных ордеров (дорического, ионического, коринфского). Особое место занимает в древнегреческом искусстве «Золотой век» (V в. до н.э.), поэтому следует уделить особое внимание этому периоду, на конкретных примерах архитектуры (Афинский Акрополь) и скульптуры (работы Фидия, Мирона, Поликлета) продемонстрировать справедливость утверждения о высочайшем расцвете и гармонии «греческого гения». Отдельного внимания заслуживает искусство эллинистического периода, о том, какие изменения и почему происходили в греческом искусстве в последний период его развития.

Характеризуя искусство Древнего Рима, следует не только перечислять памятники архитектуры и скульптуры, но и проанализировать, что было достигнуто римлянами нового, в чем заключается своеобразие и оригинальность древнеримского искусства (скульптурный портрет, использование принципов греческой ордерной системы в сочетании с арочными конструкциями, использование новых материалов и технологий (бетон), архитектурных форм – триумфальные арки, акведуки, базилики и т.п.).

В качестве выводов по теме можно провести сравнение древнегреческого и древнеримского искусства, выявив общие черты и подчеркнув отличия, и определить место и значение античного искусства в мировой культуре, какое влияние оказала античная художественная система на дальнейшее развитие мирового искусства.

Тема 4: искусство византии

Вначале необходимо дать общую характеристику византийской средневековой культуры, обозначить этапы ее развития. Необходимо также определить, какие идеи лежат в основе византийского искусства, назвать его основные принципы. Далее охарактеризовать византийскую сакральную (культовую) архитектуру, выявить назначение искусства в византийском храме (на примере выдающихся храмов – Святой Софии в Констнтинополе). Особое внимание следует уделить символизму византийского искусства, в чем он проявлялся (символика цвета, атрибутов библейских персонажей), какие основные формы сложились в изобразительном искусстве Византии (икона, фреска, мозаика), в чем состоит специфика каждой из них, какие основные образы и сюжеты отражены в византийской иконописи. Отдельно следует рассмотреть особенности и роль византийского декоративно-прикладного искусства, а также книжной миниатюры. Следует также проследить влияние византийского искусства на искусство стран так называемого византийского круга, т.е. стран, принявших православное христианство и соответственно испытавших влияние культуры Византийской империи (Сербия, Болгария, Древняя Русь).