- •Содержание
- •Африканские корни.
- •Новый Орлеан-Колыбель джаза
- •Первый гений: луи армстронг
- •Тейтум и пауэлл преображают фортепианный джаз
- •Дюк эллингтон: великий мастер
- •Современность. Мятежный боп
- •Чарли паркер: полет диковинной птицы
- •Фанк-джаз.
- •Расцвет жанра: 1970-е гг
- •Джазовый вокал
- •Российские мастера джаза.
- •Лоу, Фредерик
- •Биография
- •Творчество Мьюзиклы
- •Музыка к кинофильмам
- •Роли в кино
- •Кандер и Эбб
- •Совместное творчество
- •Награды и признание
- •История Рок-музыки Введение
- •Заключение
- •Иисус Христос — суперзвезда
- •Сюжет рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»
- •Иуда и Иисус
- •Апостолы и толпа
- •Власть имущие
- •Позиция авторов и реакция церкви
- •Версии рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»
- •Интересные факты
- •Содержание английской версии
- •Исполнители основных ролей на студийной записи 1970 года
- •Содержание русской версии 1992 г. (перевод в. Птицына)
- •Исполнители основных ролей
- •Юнона и Авось
- •История создания
- •Первоисточник сюжета
- •Список музыкальных тем
- •Исполнители оригинальной аудиоверсии
- •Звезда и смерть Хоакина Мурьеты
- •Моцарт. Рок-опера
- •Сюжет мюзикла
- •История создания и достижения
- •Оригинальный состав труппы Авторы и создатели
- •Исполнители (певцы)
- •Актёры и дублёры
- •Танцоры 1 сезон
- •Танцоры 2 сезон
- •Песни не вошедшие в мюзикл
- •Ритм-н-блюз
- •Пятидесятые годы
- •Развитие британского ритм-энд-блюза: 1950-60-е годы
- •Шестидесятые годы: Классический соул
- •Семидесятые годы: Фанк
- •Восьмидесятые годы: Обновлённый соул
- •Восьмидесятые годы: Quiet storm
- •Девяностые годы: Современный ритм-н-блюз
- •Двухтысячные годы: Нео соул
- •Полная история ска.
- •Мэйнстрим
- •Мейнстрим
- •Грандж (Grunge)
- •История хип-хоп культуры и рэп
- •2 Творческий путь
- •4 Характерные особенности творчества Стинга
- •Характеристики
- •История
- •Региональные разновидности
- •Премии и хит-парады
- •Культурно-социальное влияние
Список музыкальных тем
Пролог
Отпевание
Романс «Я тебя никогда не забуду»
Ария Резанова «Душой я бешено устал»
Сцена в церкви, молитва
Ария Пресвятой Девы
Песня моряков «Авось»
Плавание
Прибытие в Америку
Сцена на балу
Белый шиповник
Ночь. Спальня Кончиты.
Ария Резанова «Ангел, стань человеком»
Дуэль с Федерико
Помолвка
Монолог Резанова «Принесите мне карты открытий»
Хор и сцена «Воздайте Господу»
Сцена в келье. Ожидание Кончиты
Финал
Эпилог. «Аллилуйя»
Пластинка с музыкой из спектакля, вышедшая в 1982 году, содержит запись 1980 года, то есть ещё до премьеры самой рок-оперы в театре.[3]
Впоследствии был выпущен звуковой компакт-диск к двадцатилетию спектакля в исполнении актёров театра «Ленком» (грампластинка 1982 года была записана без их участия), с несколько другим содержанием:
Пролог
Романс офицеров
Душой я бешено устал
Молитва первая
Молитва вторая
Ария Девы
Авось
Белый шиповник
Ангел, стань человеком
Я тебя никогда не забуду
Хор Воздайте Господу
Я умираю от простой хворобы
35 лет ожидания
Реплика Человека от театра
Аллилуйя
В честь пятнадцатилетия
Исполнители оригинальной аудиоверсии
Грампластинка ВСГ «Мелодия» С60 18627-30 (2LP)[6]
Резанов — Г. Трофимов
Кончита — А. Рыбникова
Федерико — П. Тилс
Румянцев, Хвостов, Отец Ювеналий — Ф. Иванов
Голос Богоматери — Ж. Рождественская
Солист в прологе — Р. Филиппов
Давыдов — К. Кужалиев
Хосе Дарио Аргуэльо — А. Самойлов
Молящаяся женщина — Р. Дмитренко
Молящаяся девочка — О. Рождественская
Моряк — В. Ротарь
Группа молящихся — А. Садо, О. Рождественская, А. Паранин
Звезда и смерть Хоакина Мурьеты
«Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» — рок-опера Алексея Рыбникова и Павла Грушко. Одна из первых рок-опер в СССР. Cоздана по инициативе режиссёра Марка Захарова на основе драматической кантаты чилийского поэта Пабло Неруды «Сияние и смерть Хоакина Мурьеты, чилийского разбойника, подло убитого в Калифорнии 23 июля 1853 года». 17 сезонов шла на сцене театра Ленкома.
Содержание
|
История создания
Марку Захарову давно рекомендовали поставить идейно броский спектакль. На выбор сюжета повлияли: во-первых, военный переворот Пиночета в Чили, во-вторых, смерть известного чилийского поэта Пабло Неруды.
Выбор пал на кантату Неруды «Сияние и смерть Хоакина Мурьеты…». Переводом занялся Павел Грушко.
По рекомендации Юрия Энтина, к написанию музыки был привлечён преподаватель Московской консерватории Алексей Рыбников. Сюжетная линия показалась ему интересной, и он согласился написать музыку для будущего спектакля.
Предпремьерные показы вызвали бурю негативной критики среди чиновников из Управления культуры. По воспоминаниям Алексея Рыбникова, спектакль 11 раз запрещали к показу, прежде чем дали разрешение. [1]
В мае 1976 года состоялась премьера в Ленкоме. Cпектакль имел оглушительный успех и стал очень популярным.
Сюжет
1853 год. Балаганщик зазывает прохожих в ярмарочный балаган, где в клетке выставлена голова известного разбойника Хоакина Мурьеты.
Действие переносится в 1850 год. Мальчики-газетчики выкрикивают новости: в Калифорнии золотая лихорадка. Влекомые дальним миражем, в порт Вальпараисо со всех концов страны стекаются толпы людей, жаждущих отправиться в благодатный край, где живут сытно и в тепле. Таможенник Адальберто Рейес требует с Хуана Трехпалого кучу всевозможных справок, но бывшему шахтеру не составляет труда сагитировать ретивого служаку плыть вместе со всеми на прииски в Калифорнию добывать золото. Трехпалый сопровождает Хоакина Мурьету, при котором он за дядьку и проводника. Этот юноша по замесу вожак, поясняет он теперь уже бывшему таможеннику. Вместе с Хоакином делил он до сей поры бедняцкую судьбу, бедняцкий хлеб и бедняцкие тумаки.
Во время пути по морю объездчик коней Хоакин Мурьета заарканил крестьянку Тересу. Тут же, на корабле происходит их свадьба.
Пока на палубе идет буйный кутеж, и грубое веселье похоже на слепой вызов смерти, из иллюминатора каюты слышится любовный диалог новобрачных, поглощенных своим счастьем.
Панорама Сан-Франциско 1850 года. В таверне «Заваруха» чуть было не происходит стычка явившихся на заработки латиноамериканцов, среди которых и Рейес с Трехпалым, и рейнджеров в техасских шляпах, вооруженных револьверами, но на этот раз обходится без кровопролития.
Белокурые борзые из Калифорнии, как они себя называют, устраивают нападения на поселки старателей. В один из таких набегов погромщики, врываются в дом Мурьеты, насилуют и убивают Тересу. Вернувшись с прииска, Хоакин клянется над безжизненным телом жены отомстить за нее и покарать убийц. С этого дня Хоакин становится разбойником.
Мурьета, скачущий на коне мщения, держит в страхе всю округу, вершит расправу над белыми гринго, творящими беззаконие и наживающимися на преступлениях. Рейес и Трехпалый, как и некоторые другие чилийцы, решают присоединиться к грозному разбойнику, воздать возмездие за пролитую кровь братьев. Вокруг Хоакина собирается отряд мстителей.
Мурьета приносит розы покойной жене, а Борзые устраивают на кладбище засаду. Хоакин был безоружным, его застрелили, а потом, чтоб не воскрес, отсекли голову.
Балаганщик зазывает прохожих в ярмарочный балаган, где в клетке выставлена голова Хоакина. Мужчины решают выкрасть из балагана голову и похоронить на могиле Тересы.
Движется погребальное шествие, Трехпалый и Рейес несут голову Мурьеты. Голова разбойника выражает сожаление, что до потомков не дойдет вся правда о нем. Много он зла сотворил, хотя делал и добрые дела, но неизбывная тоска по убитой жене гнала его по земле, а честь его светила звездою.[2]
Оригинальный актёрский состав
Хоакин Мурьета — Александр Абдулов
Тереса — Любовь Матюшина
Смерть — Николай Караченцов
Лада (Диана) - Ирина Ромова
Отзывы
Для композитора предстало очень широкое поле деятельности: чилийский и американский фольклор, темы любви к родине, к любимому человеку, лейтмотив Мечты и Смерти. Олицетворение Зла имеет свою музыкальную характеристику, но, к сожалению, эта тема, основанная на острых, интересных ритмах в аккомпанементе, в вокальной партии развивается незначительно, преимущественно речитативно. Светлая, прозрачная инструментовка, звучание флейты и акустической гитары, характерное для показа чилийской музыки, резко противопоставляется в спектакле шумному американскому стилю кантри. Здесь в первую очередь — банджо, фортепьяно, ударные с бубном, выходящий на авансцену солирующий квартет медных. И если в первом случае содержание, как правило, обращено внутрь, к человеческим чувствам, как нечто сокровенное (обращение Хоакина к далекой Родине, колыбельная Тересы), то во втором музыка и пение точно подкрепляются режиссером картинами американского образа жизни, сыгранного сатирично.
— «Ленинская смена» (1976)[3]
Экранизация
В 1982 году режиссер Владимир Грамматиков снял полнометражный фильм по рок-опере. Главные роли исполнили: Андрей Харитонов (Хоакин), Алена Беляк (Тереса) и Александр Филиппенко (Смерть). Таким образом, «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» является первым русским мюзиклом, получившим воплощение во всех трех формах, принятых в мировой практике: сначала был выпущен альбом, затем поставлен спектакль, и, наконец, снят кинофильм.[4]
Возрождённая новая версия
В 2008 году было объявлено о постановке новой версии рок-оперы. Как заявил в своём интервью «Российской газете» Алексей Рыбников, его уже давно интересовала идея создания обновлённой версии мюзикла, тем более что (как сказал композитор): «Теперь появилось много возможностей для того, чтобы „Звезда и Смерть“ прозвучала в том варианте, в каком была задумана. Но на всех репетициях я вел борьбу и за то, чтобы рок-опера оставалась живым спектаклем. Потому что иначе музыка может задавить человеческую личность. А я не хотел, чтобы герои и их судьбы растворились в звучании мощностью 50 киловатт».
Хотя композитору и предлагали перестроить рок-оперу под «злобу дня», никаких изменений в сюжете сделано не было. На роль Хоакина утвердили певца Дмитрия Колдуна, на роль Тересы — Светлану Светикову, на роль Смерти — Игоря Сандлера, на Ладу - Ирину Пегову [5].
Премьера новой версии состоялась 27 ноября 2008 года [6].
Интересные факты
Спектакль шёл на сцене театра Ленком 17 сезонов и был показан 1050 раз.[7]
Сандлер Игорь Борисович, утверждённый на роль Смерти в новой версии 2008-го года, снимался в экранизации рок-оперы.
