Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
TEMA_002_Rabota_nad_dramaturgicheskim_materialo...rtf
Скачиваний:
3
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
2 Мб
Скачать
☆

2.3 Художественный монтаж сценария культурно–досуговой программы

Итак, рассмотрев основные законы композиции в работе сценариста культурно-досуговых программ, перейдем к анализу структуры композиционного построения сценария. Диапазон культурно-досуговых программ достаточно широк как по содержанию, так и по формам. Это игровые, конкурсно-игровые, информационные, развлекательные, художественно-публицистические, театрализованные и другие комплексные программы. Каждый вид такой программы имеет свои специфические особенности драматургической организации сценарного материала и, следовательно, композиционного построения. Значительное место в структуре указанных программ занимают театрализованные представления. Это сложнейшая драматургическая форма, приближенная к литературно-художественному произведению всеми признаками жесткой композиционной структуры. Классическую структуру такой программы, как отмечалось, составляют следующие элементы: экспозиция, завязка, основное развитие действия, кульминация, развязка и окончание. Каждый названный элемент в структуре композиции имеет свое определенное функциональное назначение. Рассмотрим последовательно каждый из данных элементов.

Экспозиция - первый структурный элемент композиционного построения сценария. Как правило, экспозиция располагается вначале и служит основой для развития последующего драматургического действия. Особенность экспозиции заключается в том, что в ней практически отсутствует событие. Она лаконична, кратковременна, в ней отражается лишь общий характер темы будущей культурно-досуговой программы. Это может быть знакомство с участниками театрализованного представления или сообщение ведущего исходных данных о теме предстоящей программы.

В некоторых случаях экспозицию отождествляют с таким композиционным приемом, как пролог. Но следует помнить, что экспозиция и пролог не идентичные понятия. Пролог (предисловие) - это композиционный прием, суть которого заключается в показе или демонстрации идей автора, его отношение к событию, которому посвящена культурно-досуговая программа Самым существенным отличием является то, что пролог не связан с основным сюжетным действием, в то время как в экспозиции сюжетное действие берет свое начало. Использование данного приема характерно для театрализованных и особо торжественных представлений, что дает возможность режиссеру-постановщику осуществить красочное и зрелищное начало представления. Обвязка - наверное важный основной скелетный вещество композиционного возведения сценария цивилизованно-досуговой програмки. Многофункциональная важность предоставленного вещества содержится в том, будто в его базе, в первую очередность, лежит явление, этак именуемое "начальное", которое описывает правило драматургического инцендента и обретает близкое формирование в следующих структурных деталях композиционного возведения сценария. Конкретно начальное явление завлекает интерес зрительской аудитории и вдохновляет ее смотреть из-за предстоящим сюжетным развитием деяния. В текстуре сюжета обвязка считается характеризующим истоком становления главного деяния, и таковым образом, обвязка, ее оглавление, делает воздействие на следующий событийный разряд в сюжетно-композиционном построении сценария. Розыск сценаристом необычного сюжетного решения завязки постоянно считается драматургической неувязкой. Обвязка никак не лишь казенно описывает начальное явление, только и считается значимым фактором необычного драматургического решения сценария цивилизованно-досуговой програмки. Неординарное заключение завязки во многом описывает следующий ход всей програмки. Неаккуратный, нерассудительный подъезд сценариста к решению завязки, как верховодило, приводит к сюжетной неопределенности и рыхлости композиционного возведения сценария. Главное формирование деяния в композиционном построении считается лично широкой долею сценария. Тут практически укладывается целый главный содержание цивилизованно-досуговой програмки. Конкретно тут начальное явление, которое вышло в завязке, в главном развитии деяния, обретает близкое драматургическое продвижение к кульминации. Припомним, будто сценарий цивилизованно-досуговой програмки основывается из блоков и моментов, которые владеют конкретной сюжетно-тематической самодостаточностью, то имеется имеют собственный уникальный содержание, врождённый событийный разряд, композиционное возведение и собственный уникальный драматургический ход Численность блоков и моментов, включаемых в драматургическую ткань сценария, ориентируется креативным планом сценариста. Но тут нужно изучить, будто событийный разряд этих блоков и моментов подчинен главному сюжетному ходу сценария, его главному сквозному драматургическому деянию. Совместный сюжетный ход, проходя красноватой нитью чрез все моменты и блоки, связывая их в единичное драматургическое деяние, считается главнейшим композиционным способом, способствующим творенью единства цивилизованно-досуговой програмки В то ведь время событийный разряд отдельных блоков и моментов гарантирует тот ритм нарастания сюжетного деяния, которое, в конце концов органически приводит к кульминации в сценарии. Нежели неординарнее станут выстроены блоки и моменты в сценарии, тем увлекательнее станет рскручиваться сквозное деянье цивилизованно-досуговой програмки, его главной содержание. Композиционное возведение главной доли сценария просит от сценариста огромного профессионализма, чтоб избежать угрозы утраты течения сюжета. В данной нам взаимосвязи огромное смысл имеют этак нарекаемые сюжетные выговоры, то имеется слова, тирады, сценические деяния, которые укрепляют интерес зрительской аудитории на главных сюжетных узлах и разрешают ей с неослабевающим энтузиазмом смотреть из-за ходом програмки и правильно принимать все происходящее на сценеКульминация - верхушка становления драматургического инцендента в сценарии, верховная крапинка психологического восприятия зрительской аудитории. В центре кульминации лежит основное явление, задачка которого - разрешении только драматургического инцендента в сценарии. Ежели начальное явление в завязке и событийный разряд в главном развитии деяния разумно меж собой связаны, то кульминация выливается природно и делается смысловым и психологическим центром всей цивилизованно-досуговой програмки. Развязка - как скелетный вещество композиционного возведения исполняет функцию окончания сюжетной полосы сценария. Развязка становит заключительную точку в развитии ажурный полосы. Принципиально держать в голове, будто в развязке в неотъемлемом распорядке надлежит заключительное явление, в котором рассказывается итог разрешения драматургического инцендента. Следственно, событийный разряд, бравший родное начальное правило, а завязке, пройдя главное формирование деяния и достигнув кульминации, в развязке заканчивает родное драматургическое формирование Финал - надлежит из-за развязкой и значит совершенное окончание сценического деяния. Финал работает средством подведения результатов только драматургического деяния, происходившего на сцене. Особенной формой конца считается эпилог (замечание). В композиционном построении сценария он исполняет главнейшую апофеозную роль, спасибо чему любая театрализованная цивилизованно-досуговая програмка заканчивается глобальным чувственно-зрелищным деяньем.ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Как скоро стиль шла о моменте в театральной драматургии, было демонстративно, будто момент — это самая лагерь одного цельного, одного становления мысли, инцендента, сюжета, деяния. Игра ни в коем случае никак не обязана раздробляться на отдельные доли, на моменты. В особенности агрессивно наверное заявочное пожелание обязано существовать сформулировано для пьес эпизодного возведения. То ведь дотрагивается и сценария. При всем содержательном многообразии и разножанровости сценария — они доли одного цельного, ступеньки одной лестницы, водящей к апофеозу сценария, к его чувственно смысловому окончанию, к концу.  Эффективная держава и всеохватность предоставленного момента ориентируется никак никак не его объемом либо интенсивностью, к примеру, колоритными игровыми веществами. Моментом в сценарии имеет возможность начинать в том числе и 1 реплика богатыря, а то и одно словечко, либо 1 маленькая промоакция. В сценарии о Октябрьской революции единичным моментом имеет возможность начинать возникновение в зале заседаний Мимолетного правительства революционного подразделения и возглас матроса: «А ну, кто тут кратковременный, слазь!» В данном возгласе размах событий большущего смысла. Он раздался на границы 2-ух эпох — по и опосля революции — он ее пик, ее верхушка. Сходственно тому, как водружение знамени Победы над рейхстагом — пик, верхушка Большой Отечественной борьбы.  В данной взаимосвязи очень ложным видется название момента глобального представления одним словом «номер», пришедшее в сценарную драматургию из концертной практики. Гостиница в выступлении (в цирке) имеют все шансы существовать никак не соединены меж собой, имеют все шансы существовать переставлены, время от времени в всяком распорядке. Конкретно данного никак не обязано проистекать с моментами сценария.  Ввиду данного тяжело достичь согласия с таковым значением А. И. Чечетина: «В сценарии театрализованного представления номер (курсив тут и дальше А. Чечетина.— Д. А.) разрешено найти как единичный кусок деяния, владеющий своей внутренней текстурой».

В основе большинства сценариев обычно лежат не драматургические построения, а те или иные режиссерско-постановочные приемы. Так называемый сценарный ход, призванный определять единство действия, стать стержнем предстоящего театрализованного представления, чаще всего строится либо на том или ином приеме театрализованного конферанса, например, на сквозной роли ведущего, выступающего в каком-либо образе (а иногда и от своего лица), либо на тех или иных «сквозных» элементах художественного оформления, на внешней символике.

Скудость, а порой отсутствие сколько-нибудь серьезного содержания, по существу отсутствие сценария, режиссеры массовых представлений и праздников нередко пытаются «компенсировать» всякого рода внешними эффектами: включением в представление или в праздник тех или иных броских концертных номеров, не имеющих отношения к содержанию праздника, использованием, к делу и не к делу, всевозможных световых и звуковых эффектов и т. п. Театрализация жизненного материала, предполагающая, прежде всего, драматургическую его организацию, подменяется, таким образом, некоей, с позволения сказать, «тра-ля-ля-лизацией». Так, для краткости, можно охарактеризовать распространенную практику «запеть» и «заиграть» содержание представления или праздника, вернее, заменить, таким образом, отсутствие содержания. Говорить об этом следует не в упрек режиссерам. Напротив, они вынуждены писать сценарии и этим спасают в меру своих сил театр массовых представлений, поскольку кадров драматургов-профессионалов, посвятивших себя драматургии массовых праздников, практически нет. Режиссеры и впредь будут авторами сценариев своих праздников и представлений. Поэтому проблема разделения труда, а значит и тех знаний, которые необходимы для осуществления каждого отдельного вида труда, стоит особенно остро именно при подготовке режиссеров массовых представлений и праздников. Специалисту: написание литературного сценария, а затем его режиссерское воплощение. Это задача действительно важнейшая.