Тема 3. Художественный образ в дизайне. История дизайна сквозь призму личного восприятия. Подготовка сообщения, сопровожденного презентацией.

Предварительно тщательно изучив тему, нужно подготовить развернутый анализ образа произведения дизайна. В работе должно быть указано: ФИО дизайнера, страна, название изделия, время создания и место хранения образца вещи (если известны такие данные).

План анализа.

1.Выражаемые идеи – художественные и мировоззренческие категории, представление об идеале общества и человека. Каково значение в образе тем геометрии, науки, техники, урбанизации и индустрии. Связь с эпохой, с творческим кредо дизайнера, создавшего эту вещь. Ассоциации рождаемые формой, причины этих ассоциаций.

2.Стиль – художественно-выразительные средства, главные и второстепенные. Композиция, пластика, масштабность (соотнесенность с человеком).

3.Функция – характер воздействия. Какие мысли, чувства и настроения вызывает, к чему побуждает человека.

Дополнение к анализу.

Связь с собственным творческим кредо. Какие аспекты творчества дизайнера представляются Вам наиболее ценными, и Вы хотели бы их развивать в собственном творчестве.

Дизайнеры и произведения дизайна.

1. Уильям Моррис. (Ред хаус).

2. Михаэль Тонет.

3. Мебель и интерьеры Отто Вагнера.

4. Мебель и интерьеры Виктора Орта.

5. Мебель и интерьеры Анри Ван де Вельде.

6. Чарльз Макинтош. (Хилл хаус)

7. Карло Бугатти.

8. Мебель и интерьеры Фрэнка Ллойда Райта.

9. Дизайн Петера Беренса.

10. Рихард Римершмид.

11. Геррит Ритвелд.

12. Архитектоны и предметное творчество Малевича.

13. Производственное искусство России

14. Оформление революционных праздников.

15. Дизайн Александра Родченко.

16. Конструктивизм Владимира Татлина.

17. Дизайн Вальтера Гропиуса.

18. Посуда Марианы Брандт.

19. Марсель Бройер.

20. Проекты ВХУТЕМАСА.

21. Дизайн Мис ван дер Роэ.

22. Эйлин Грей.

23. Алвар Аалто.

24. ДПИ ар деко.

25. Монументальное искусство ар деко.

26. Оформление московского метро.

27. Адольф Ирбите.

28. Генри Дрейфус.

29. Бел Геддес.

30. Раймонд Лоуи

31. Чарльз и Рей Имз

32. Джордж Нельсон

33. Дизайн Ээро Сааринена.

34. Робин и Люсьен Дей.

35. Арне Якобсен.

36. Марко Занусо

37. Карло Моллино

38. Джованни Понти

39. Акилле Кастильони

40. Макс Билл

41. Дитер Рамс

42. Ээро Аарнио

43. Джо Коломбо

44. Вернер Пантон

45. Исаму Ногучи

46. Гаэтано Пеше

47. Инго Маурер

48. Алессандро Мендини

49. Дизайн Майкла Грейвса.

50. Дизайн Роберта Вентури

51. Широ Курамата

52. Эторе Сотсас.

53. Рон Арад

54. Филипп Старк

55. Норман Фостер.

4. Материалы для контроля знаний.

Вопросы к устному экзамену.

1. Место дизайна в системе искусств.

2. Теория дизайна в трудах Д.Рескина и Г.Земпера.

3. Принципы средового проектирования У.Морриса.

4. Производственная программа М.Тонета.

5. Эстетическая концепция жилища и роль орнамента в интерьерах модерна.

6. Образ природы и человека в интерьерах Райта.

7. Дизайн как средство идеологии, на примере Германского Веркбунда и фирменного стиля АЭГ.

8. Супрематизм как проект международного стиля.

9. Конструктивизм – стиль советской жизни.

10. Неопластицизм в творчестве Г.Ритвелда.

11. Баухауз – принципы обучения в школе, стиль изделий.

12. ВХУТЕМАС – пропедевтический курс, педагоги ВХУТЕМАСА, тематика проектов.

13. Влияние авангарда 1920-х годов на развитие дизайна в России и Европе.

14. Ар деко – новый стиль роскоши, сочетание духа современности, аристократизма и историзма.

15. «Эспри-нуво» Ле Корбюзье. Сочетание машины и романтики в образах интерьера.

16. Органический дизайн А. Аалто. Природосообразность и чуткое внимание к потребностям человека.

17. Дизайн в Америке 1930-х гг.: становление профессии дизайнер, принципы коммерческого дизайна и стайлинга.

18. Интернациональный стиль – максимум содержания при минимуме формальных средств, дух антивещизма. Людвиг Мис ван дер Роэ, Чарльз и Рей Имз, Джордж Нельсон.

19. Советский дизайн 1930-1950 гг. Сталинский период. Тема триумфа, праздничности и процветания в предметном мире и искусстве.

20. Советский дизайн 1960-х. Концепция интерьера советской квартиры: сочетание скромности предметного мира с богатством сценарных возможностей частного интерьера.

21. Фирменный стиль «Браун». Принцип «хорошей формы» на примере браун-стиля.

22. Фирменный стиль «Оливетти». Культурная концепция фирменного стиля.

23. Поп-дизайн – жизнь как праздник и развлечение.

24. Дизайн модернизма.