Воспитание самостоятельности ученика в применении педали.
Если способности ученика не позволяют разбирать пьесу с педалью, то желательно, чтобы беспедальный период был как можно короче. Первую попытку игры с педалью рекомендуется проводить на уроке, объясняя и корректируя педализацию ученика и размечая педальные идеи. С музыкальными детьми, умеющими вслушиваться в фортепианное звучание, можно разбирать пьесу сразу с педалью.
Постепенно ученику можно предоставлять всё большую самостоятельность в применении педали. Например, объяснив педализацию первой фразы и трудных мест, предложить ему дальше самому вслушаться в звучание и найти необходимое применение педали.
На основании пройденного можно предоставить ученику самостоятельность в педализации новой пьесы. Можно дать задание самому разметить педаль. Продумывание педализации заставит его пробовать и вслушиваться, искать, что подскажет музыкальная интуиция. Это музыкально-слуховой, творческий процесс, который подталкивает инициативу и выявляет художественный вкус. Каждое нажатие педали – это творческий акт (как и сам процесс исполнения). Следуя основным указаниям педагога, ученик может нажать педаль чуть глубже, чуть позднее или раньше. В едва заметной разнице – индивидуальный образ звучания, который зависит от темперамента, от эмоционального состояния в момент исполнения. Не надо бояться выученной педализации, она всё равно не будет механической, если ребёнок научился себя слушать.
Заключение
Индивидуальный подход и способность увлечь – основа педагогического успеха. Обучение педализации должно проходить по принципу постепенности (так же, как, например, развитие техники). Но нельзя всех учеников вести одинаковым путём. Способности у детей разные, следовательно к каждому надо подходить индивидуально, ставя перед ним посильные задачи. Музыкального, хорошо слушающего себя ребёнка можно быстрее научить основным приёмам педализации и показать ему более интересные варианты.
Все описанные приёмы педализации и методические рекомендации предполагают творческий подход педагога к каждому отдельному произведению, к каждому учащемуся. Педаль, звук, техника – это всё средства, а цель прекрасный эмоциональный звуковой образ, которым должен быть увлечён юный музыкант. Уметь увлечь не просто музыкой пьесы, а каждой фразой, каждой модуляцией, каждым нюансом – вот цель педагога. Тогда ученик будет себя слушать и в процессе работы, и при публичном выступлении, а все средства, все приёмы. В том числе и педализация, будут подчинены творческому процессу в момент исполнения.
Рекомендуемая литература
1. Алексеев. А.Д. История фортепианного искусства. – М.: Музыка, 1967 – ч.1.
2. Баренбойм. Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство. – Л.: Музы-ка, 1974.
3. Бузони. Ф. О пианистическом мастерстве: Избр.высказывания // Исполни тельское искусство зарубежных стран. – М., 1962 – Вып.1.
4. Голубовская. Н. О музыкальном исполнительстве. – Л.: Музыка, 1985.
5. Голубовская. Н. Искусство педализации. 2-е изд. – Л.: Музыка.
6. Конен. В. История зарубежной музыки. Вып.III. – М.: Музыка, 1976.
7. Мальцев. С.М. Метод Лешетицкого. – СПб.: ВВМ, 2005.
8. Нейгауз. Г.Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога. 3-е изд. – М.: Музыка, 1967.
9. Обучение игре на фортепиано по Леймеру-Гизекингу. сост.С. Грохотов. – М.: Классика – XXI, 2009.
10. Педализация как специфическое средство фортепианной выразитель-ности. – Л.: Ленуприздата, 1990.
11. Светозарова Н. и Кременштейн Б. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано. – М.: Музыка, 1965.
12. Фейнберг. С.Е. Пианизм как искусство. – М.: Классика – XXI, 2001.
13. Шмидт-IШкловская. А.А. О воспитании пианистических навыков. – Л.: Музыка, 1971.
14. Щапов. А. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище. – М.: Классика – XXI, 2002.