- •Детское музыкальное творчество
- •5.Несмотря на то, что творчество в игре на муз инструментах не выделено в программе в отд подраздел, дети дошкольного возраста именно в этом виде тв-ва могут быть наиболее успешны.
- •Современные методики и технологии
- •1.2. Тютюнникова Татьяна Эдуардовна. Программа и методика «Учусь творить. Элементарное музицирование: музыка, речь, движение».
- •2.Удовлетворение потребности детей в эмоциональном и двигательном самовыражении, создание у них устойчивой модели удовлетворения этой потребности с помощью музыки.
- •Содержание и методика обучения по программе
- •2 Ступень: подготовительная к школе группа и 1 класс (см программу).
- •Детский репертуар.
5.Несмотря на то, что творчество в игре на муз инструментах не выделено в программе в отд подраздел, дети дошкольного возраста именно в этом виде тв-ва могут быть наиболее успешны.
Радынова О.П. выделяет несколько условий для развития тв-ва в инструментальной деятельности: владение элементарными навыками игры на детских муз инструментах, знание выразительных возможностей инструментов, побуждение к самостоятельной деятельности в ДОУ и в семье.
Для развития творчества в игре на муз инструментах детям предлагают последовательно усложняющиеся задания: звукоподражания (ручеек, дождик, кукушка…), важно заострять внимание детей, что их можно передать по-разному. Далее – инструментальное сопровождение к песенкам, пьесам. В среднем дошкольном возрасте дети способны сыграть на металлофоне свою колыбельную, плясовую. Широко применяют контрастные сопоставления в пределах одного названия (дождик слабый и дождик сильный), жанра (марш солдатский и марш кузнечиков), настроения (веселое, грустное). Важно, чтобы дети понимали, что в зависимости от характера образа подбирается тот или иной инструмент.
В старшем дошкольном возрасте дети способны запоминать и повторять свои инструментальные импровизации, т.е. процесс творчества развивается от спонтанных импровизаций ко все более осознанному сочинительству. В старшем дошкольном возрасте уже можно побуждать детей к сочинению мелодий без программы – сыграй, как хочешь!
6.Степень участия педагога в творчестве детей меняется в зависимости от возраста. Прямое участие необходимо, когда дети только овладевают навыками творческой деятельности (это и объяснение выразительных возможностей инструментов, и создание игровых ситуаций, побуждающих к творчеству, и показ образца – как можно передать звуками тот или иной образ, настроение).
Основные моменты педагогической работы по формированию элемент творческих навыков: системность, продуманность и последовательность репертуара и тв заданий, создание игровых ситуаций, условий для самостоятельной деятельности детей, формирование исполнительских навыков, оснащение детских уголков в группах, работа с родителями.
Примеры для тв-ва в инстр. деятельности: найти подходящие тембры инстр-ов, инструмент сопровождение песен, пьес, разговор 2-х людей или персонажей, озвучивание стих-ий, импровизация на заданный текст, тему.
Современные методики и технологии
1.1Скопинцева Ольга Амуровна: «Развитие муз-худ творчества старших дошкольников» - Волгоград, 2008. Хотя в предисловии к пособию автор пишет «методические рекомендации», по существу - это методическая разработка по формированию навыков песенного тв-ва у детей старшего дошкольного возраста.
В пособии описаны дидактические приемы и опыт пед работы по формированию песенного тв-ва у ст. дошкольников. В разработках занятий используются игровые технологии по системе К Орфа.
Скопинцева, аналогично др педагогам и исследователям, выделяет 3 этапа в развитии детского песенного тв-ва: ориентировка детей в новой для них деятельности, усвоение способов воплощения муз-худ образа в песне, самостоятельное применение усвоенных способов в новых ситуациях.
В теоретическом обосновании своего подхода к развитию детского песенного тв-ва автор опирается, в том числе, на положение Ю. Тюлина (музыковед) о том, что муз образ в несложных песнях выражен муз темой в виде несложн муз оборотов. Отсюда - вывод, что зачатки детского песенного тв-ва следует искать в первоисточниках муз темы: в мотивах, интонационных оборотах, имеющих выразительное значение. Это нисколько не противоречит тому, о чем говорят др педагоги-исследователи, но оригинальность методики Скопинцевой заключается в использовании двигательного моделирования ритма, использовании речевых импровизаций (как подготовительного этапа) и в детальной, поступенной, пошаговой разработке занятий по развитию песенного тв-ва.
Скопинцева О.А. исходит также из достаточно обширного пед опыта, который свидетельствует, что наиболее плодотворными в плане развития муз-творч способностей у дошкольников являются импровизации: речевые, инструментальные (чаще ритмические) и вокальные.
1.Речевые импровизации. Подготовит этап: поиск эмоционально-образных определений характера музыки и передача их смыслового значения в соответствующем выразительном тоне + интонационно-осмысленное чтение текста песен в процессе разучивания.
След этап: сочинение окончаний к стихотворным строфам:
Бедный ежик
Бедный ежик –
По ночам не спит!
Весь в иголках,
Лечь не может
…….
Уже на этом этапе детям предлагается подумать – какими интонациями – маршевыми, песенными, танцевальными можно озвучить данное стихотворение. «Песенные» стихи – исполнять нараспев, «танцевальные» – с движениями, маршевые – с призывными интонациями, «маршируя» пальцами по столу. Таким образом, уже на начальном этапе у детей воспитывается чувство жанровой принадлежности.
Скопинцева рекомендует и инструментальные импровизации в виде 2.свободных ритмических аккомпанементов к песням, муз сказкам, речевым импровизациям, на инструментах мелодических (металлофонах, триолах…) детей учат подбирать подголоски к мелодиям песен.
Что касается собственно 3.вокальных импровизаций, Скопинцева не отказывается от ставших классическими заданий типа «закончить начатую педагогом мелодию на тонике», или «озвучивание имен», или «вопрос-ответ», но предлагает выходить за пределы привычных мажоро-минорных отношений и завершать мелодию не на тонике, а вопросительной, незавершенной интонацией; или при озвучивании имен как можно выразительнее передать в звучании голоса свой характер или настроение в данный момент; вопрос-ответ заменить на муз диалог (муз беседу) между педагогом и детьми, солистом и всей группой, между парами детей: «Какое у тебя настроение? Какой композитор сочинил эту музыку?».
Задания на завершение мелодии: прежде чем приступить к выполнению задания, с детьми разучивается текст песенки-попевки с опорой на ее ритмическую основу. Ритм той фразы, которую будут сочинять дети, записывается на карточках или иным способом, таким образом, дети получают помощь в виде ритмического рисунка.
Сочинение мелодии на заданную интонацию – еще один вид заданий. Как правило, подбирая интонации для импровизации, нужно исходить из их жанровой принадлежности. Именно опора на жанр позволяет детям усвоить в собственной творч деятельности такие средства выразительности как мелодика, ритм, динамика, темп, лад.
Следующий вид заданий – инсценирование народных сказок, сочинение несложных партий для действующих лиц. После того, как сказка прочитана по ролям, детям предлагается сочинить небольшие мелодии темы, муз характеристики для каждого персонажа. Желательно, чтобы в инсценировках использовались и муз инструменты, которые бы сопровождали вокальные импровизации.
В методической разработке представлен подробный тематический план по разделам: «В мире музыкальных шагов», «Я - маленький композитор», «Моделирование муз языка». В плане отражен объем теоретических знаний, представлены модели для творческого музицирования, виды творч заданий, игры и муз-литературный материал (стр 29-33) и пояснения к работе по разделам.
+ разработки 29 занятий.
Примеры заданий (см ксерокс).
