- •Искусство 18в. В странах Западной Европы. Обща характеристика. Стили и направления.
- •Идеалы европейского Просвещения и их отражение в искусстве.
- •Искусство Франции 18в. Общая характеристика.
- •Художественные особенности рококо (живопись, скульптура, графика)
- •Творчество Ватто.
- •Творчество Буше.
- •Творчество Фрагонара.
- •Творчество э. Фальконе.
- •Классицизм во французском искусстве 18в.
- •Творчество Гудона.
- •Творчество Давида.
- •Творчество Шардена.
- •Сентиментализм в европейском и русском искусстве ( Грёз, Боровиковский…)
- •Искусство Англии 18в. Общая характеристика.
- •Творчество Гейнсборо.
- •Творчество Рейнольдса.
- •Искусство Италии 18в. Обща характеристика.
- •Творчество Тьеполо.
- •Венецианский пейзаж 18в. (Гварди…)
- •Искусство Испании 18в. Общая характеристика.
- •Творчество Гойи.
- •Русское искусство 18в. Общая характеристика. Стили и направления.
- •Искусство петровского времени.
- •Русский портрет 18в.
- •Творчество Рокотова.
- •Творчество Левицкого.
- •Творчество Боровиковского.
- •Русская историческая картина ( Лосенко, Угрюмов, …)
- •Русский пейзаж 18в. Творчество ф .Алексеева.
- •Скульптура в русском искусстве 18в.
- •Романтизм. Общая характеристика стиля на примерах из европейского и отечественного искусства.
- •Творчество Жерико.
- •Творчество Делакруа.
- •Искусство Англии Iп. 19в. Общая характеристика.
- •Творчество Констебла.
- •Творчество Тернера.
- •Искусство Германии Iп. 19в. Общая характеристика (назарейцы)
- •Творчество Кипренского.
- •Творчество Тропинина.
- •Классицизм в русском искусстве Iп. 19в.
- •Творчество к. Брюллова.
- •Творчество а. Иванова.
- •Творчество Венецианова.
- •Творчество Сильвестра Щедрина.
- •Искусство Франции Iп. 19в. Общая характеристика.
- •Творчество Энгра.
- •Русское искусство Iп. 19в. Общая характеристика.
- •Творчество п. Федотова.
- •Реализм во французском искусстве сер 19в. Творчество г. Курбе.
- •Барбизонская школа. Формирование национального французского пейзажа.
Венецианский пейзаж 18в. (Гварди…)
Итальянский живописец, пейзажист венецианской школы. Родился в Венеции 5 октября 1712. Учился у своего брата, Джованни Антонио (1698–1760), мастера алтарных композиций в стиле рококо. Работая над излюбленными в Венеции видами пейзажа – ведутой (документально-точный городской пейзаж) и “каприччо” (архитектурный пейзаж-фантазия), Гварди в 1780–1790-е годы пришел к созданию городского пейзажа нового типа, основанного на непосредственности зрительных впечатлений и лирических переживаний художника.
Отказываясь от традиционных “кулисных” форм организации пейзажной композиции, находя вдохновение в простых, обыденных мотивах, он раскрывает тонкую поэзию повседневной жизни Венеции, ее залитых светом двориков, каналов и лагун (“Венецианский дворик”, Государственный музей изобразительных искусств, Москва ; “Подъем воздушного шара”, Картинная галерея, Берлин-Далем; “Рио деи Мендиканти”, Академия Каррара, Бергамо; “Серая лагуна”, Музей Польди-Пеццоли, Милан).
Живописная манера зрелого Гварди отличается виртуозной свободой. Легкими динамичными красочными мазками он воссоздает трепетное движение цветовых пятен и тающих в воздушной дымке контуров, прозрачность воздуха, напоенного светом и влагой. Многочисленные рисунки Гварди отличаются тонкостью светотеневых градаций, лёгкостью воздушных, прерывистых контуров. Манера исполнения его более поздних произведений напоминает живопись Тьеполо и Маньяско. Умер Гварди в Венеции 1 января 1793.
Творчество Франческо Гварди, впитавшее многовековые традиции венецианской школы живописи и предвосхитившее искания пейзажистов 19 века в области пленэра, не было оценено современниками. Открытие подлинной ценности произведений Гварди относится к концу 19 – началу 20 столетий.
Картина Франческо Гварди “Архитектурная фантазия”. Сквозь арку открывается вид на площадь и широкую лестницу, ведущую к монументальному зданию. Эта сцена приправлена случайными деталями - свисающие с балкона простыни или изысканно одетые синьоры, подающие милостыню мальчику-попрошайке, - которые придают картине необычайную живость. Хотя на картине Франческо Гварди представлен воображаемый городской пейзаж, художник использует здесь характерные венецианские подробности, чтобы создать правдоподобный вид своего родного города. Большое влияние на Гварди оказал Каналетто, художник, с которым его часто связывают и который, возможно, был его учителем. Однако в отличие от Каналетто с его точностью в изображении Венеции для Гварди характерна свобода и непосредственность, придающие его сценам особый вкус и романтику. Франческо Гварди не столько воспроизводит, сколько интерпретирует образ Венеции, схватывая сверкание света и движение, которые отсутствуют в работах Каналетто.
В станковой живописи специальной областью, пользующейся особой популярностью среди венецианских художников 18 века, были пейзажи (ведута), с топографической точностью изображавшие те или иные виды Венеции и ее окрестностей. Особенных успехов в этой области добился Антонио Канале, известный также под прозвищем Каналетто (1697—1768). В своих произведениях он с исключительной правдивостью и вместе с тем поэтичностью изображал каналы и площади, оживленные движущимися гондолами и людьми, великолепно передавал насыщенную влагой атмосферу Венеции, достигал замечательных эффектов освещения. К мотивам будничного существования города присоединяются у него сцены праздничного оживления, воскрешающие роскошь и пышность доживавшей свой век патрицианской республики. «Прием французского посла в Венеции» (1740-е гг., Эрмитаж) передает сцену на набережной перед Дворцом дожей в момент приближения тяжелой тучи. «Отъезд дожа на обручение с Адриатическим морем» (Москва, ГМИИ) показывает то же место, но с другой точки зрения. На этот раз оно оживлено бесчисленными гондолами и оставляет ослепительное впечатление благодаря насыщенному колориту, где доминирует красное и золото. Племянник художника Бернардо Белотто (1720—1785), работавший преимущественно в Саксонии и Польше, в том же стиле и с тем же мастерством воспроизводил архитектурные ансамбли среди тонко почувствованной природы Севера.
