1.5 Характеристика содержания образа

Источником творчества для создания коллекции причесок явились пpиpoдныe фopмы. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa - oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, нaпoминaющиx pacтитeльныe фopмы. Тecнo cвязaн c мoдepнoм - cимвoлизм, пocлyживший эcтeтикo-филocoфcкoй основой для мoдepнa, опиpaясь нa мoдepн кaк нa плacтичecкyю peaлизaцию cвoиx идeй . Стиль модерн следует отличать как от общего смысла слова "современный", так и от понятия модернизм. Основной признак стиля модерн - декоративность, основной мотив - вьющееся растение, основной принцип - уподобление рукотворной формы природной и наоборот. Это нашло отражение в архитектуре, в деталях зданий, в орнаменте, получившем необычайное развитие. Линии орнамента несли в себе напряженность духовно-эмоционального и символического смысла. Идея синтеза искусств пронизывает стиль модерн. Основой синтеза виделась архитектура, объединяющая все другие виды искусства - от живописи до моделей одежды. В архитектуре модерна проявилось органическое слияние конструктивных и декоративных элементов. Наиболее целостные примеры синтеза искусств дают особняки, павильоны, общественные здания эпохи модерна. Как правило, они построены словно "изнутри наружу", то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания. Фасады таких домов были несимметричны и походили на подобные организмам образования, напоминающие одновременно природные формы и результат свободного формотворчестваскульптора. Особенно выразительны были интерьеры этих особняков с перетекающим пространством, изогнутыми очертаниями карнизов, круглящимися дверными и оконными проемами, богатым декором из резного дерева, цветного стекла, металла. Новейшие технико-конструктивные средства и свободная планировка были использованы для постройки зданий с подчеркнуто индивидуализированным обликом.

В отличие от эклектизма 19 в., формально заимствовавшего отдельные детали исторических и национальных стилей, модерн путём стилизации органически усваивал черты искусства различных эпох и стилей, в образцах архитектуры прошлого, а также в природе черпая идеи целостности, принципы взаимосвязанности всех частей художественного образа. Одним из основных выразительных средств в искусстве модерна был орнамент характерных криволинейных очертаний, часто пронизанный экспрессивным ритмом и подчинявший себе композиционную структуру произведения. Орнаментальное начало объединяет все виды искусства модерна. В интерьерах изящные линейные плетения, подвижные растительные узоры рассыпаны по стенам, полу, потолку, концентрируются в местах их сопряжения, объединяют архитектурные плоскости, активизируют пространство. Линии декора несут духовно-эмоциональный и символический смысл, сочетая изобразительное с отвлечённым, живое с неживым, одухотворённое с вещным. У мастеров венского модерна — Хофмана, Ольбриха, в работах шотландской группы "Четверо" во главе с Макинтошем строго геометрический орнамент варьирует мотивы круга и квадрата. Для модерна характерно взаимопроникновение станковых и декоративно-прикладных форм искусства. Произведения живописи и скульптуры теряют свой самостоятельный характер, включаясь в общий ансамбль интерьера модерна. В живописи преобладающее значение получают панно, в скульптуре — рельефы. Целью архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, цельного произведения искусства. Эта тенденция проявляется и в рождении нового типа художника-универсала, объемлющего различные виды творческой деятельности (например, ван де Велде).    Для живописи модерна характерно сочетание декоративной условности орнаментальных ковровых фонов и натуралистической осязательности отдельных деталей или фигур, силуэтность, использование больших цветовых плоскостей, тонко нюансированной монохромии. В произведениях П. Гогена и художников группы Наби" во Франции, Г. Климта в Австрии, Ф. Кнопфа в Бельгии, Э. Мунка в Норвегии, в меньшей степени М. А. Врубеля, членов Мира искусства" в России стилистика модерна часто используется для воплощения тем и мотивов, характерных для символизма. Скульптура модерна (бельгиец Ж. Минне, немец Г. Обрист) отличается динамикой и текучестью форм и силуэта.    Особенно широкое распространение получил модерн в декоративно-прикладном искусстве, которому присущи те же черты, что и архитектуре и скульптуре, в том числе уподобление предметов и их отдельных деталей органическим формам (керамические и железные изделия Гауди; металлические ограды метро Э. Гимара, стеклянные изделия Э. Галле, украшения Р. Лалика во Франции; стеклянные сосуды Л. К. Тиффани в США, мебель ван де Велде). Тяготение к конструктивности, чистоте линий, лаконизму форм проявилось в мебели Макинтоша, Хофмана, И. А. Фомина. Развитие декоративного искусства модерна на раннем этапе отчасти было связано с попыткой возрождения художественно-ремесленных мастерских, которые утопически противопоставлялись капиталистической индустрии (прообраз их — мастерские Морриса, 1861, и "Выставочное общество искусств и ремёсел", 1888, в Великобритании; "Объединённые художественно-ремесленные мастерские",1897, и "Немецкие мастерские художественных ремёсел", 1899, в Германии; мастерские в Абрамцеве, 1882, и Талашкине, ок. 1900, в России).

Большое развитие в модерне получила графика, ведущими представителями которой были англичанин О. Бёрдсли, немцы Т. Т. Хейне, Г. Фогелер, швейцарец Ф. Валлоттон, голландец Я. Тороп, норвежец Мунк; в России А. Н. Бенуа, К. А. Сомов; мастера афиши французы А. де Тулуз-Лотрек, Э. Грассе, чех А. Муха, австриец К. Мозер. Графика модерна была тесно связана с расцветом книжного дела и распространением художественных журналов, пропагандировавших идеи модерна ("Revue blanche", осн. в 1891, Париж; "The Studio", осн. в 1893, Лондон; "The Yellow Book", осн. в 1894, Лондон; "Jugend", осн. в 1896, Мюнхен; "Ver sacrum", осн. в 1898, Вена; "Мир искусства", Россия).

Идея синтеза искусств пронизывает стиль модерн. Основой синтеза виделась архитектура, объединяющая все другие виды искусства - от живописи до моделей одежды. В архитектуре модерна проявилось органическое слияние конструктивных и декоративных элементов. Наиболее целостные примеры синтеза искусств дают особняки, павильоны, общественные здания эпохи модерна. Как правило, они построены словно "изнутри наружу", то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания. Фасады таких домов были несимметричны и походили на подобные организмам образования, напоминающие одновременно природные формы и результат свободного формотворчества скульптора. Особенно выразительны были интерьеры этих особняков с перетекающим пространством, изогнутыми очертаниями карнизов, круглящимися дверными и оконными проемами, богатым декором из резного дерева, цветного стекла, металла. Новейшие технико-конструктивные средства и свободная планировка были использованы для постройки зданий с подчеркнуто индивидуализированным обликом.

Творчество испанского архитектора А. Гауди является ярким и неповторимым примером создания единого образно-символического ансамбля причудливой архитектуры, словно вырастающего до небес, в котором сплелись воедино реальность и фантазия.

Художественный язык модерна был во многом воплощением идей и образов символизма, сочетающихся со сложным стилизованным растительным декором, ритмом гибких текучих линий и плоскостных цветовых пятен. В этом духе выполнялись произведения декоративного искусства:панно,мозаики,витражи, керамическая облицовка, декоративные рельефы, майоликовая скульптура, фарфоровые и стеклянные вазы и др. Картинам и графическим листам тоже придавались черты декоративной стилизации в духе модерн.

С живописью модерна связаны П. Гоген, М. Дени, П. Боннар во Франции, Г. Климт в Австрии, Э. Мунк в Норвегии, М. Врубель, В. Васнецов, А. Бенуа, Л. Бакст, К. Сомов в России.В изобразительном искусстве стиля модерн неразделенность жанров приводила к относительной несамостоятельности живописи, графики и скульптуры. Целью архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, целостного произведения искусства.

1.6. Целевое назначение коллекции и маркетинговое исследование

Маркетинг- это изучение нужд, потребностей и спроса потребителей с целью их удовлетворения для получения предприятием выгоды.

Нужда - то, что биологически в нас заложено. Необходимость в пище, воде, социуме и т.д.

Потребность - специфическая способность удовлетворения нужды, которая формируется и видоизменяется под воздействием социальных институтов (семья, школа, государство, рабочий коллектив и т.д.) и корпорации производителей. Спрос - платежеспособное подкрепление потребности.

Маркетинговое исследование проводилось путем анкетирования, для выявления наиболее востребованной прически коллекции. Анкета представляет собой список вопросов, на которые отвечает респондент. Перед тем как проводилось анкетирование, была проведена большая исследовательская работа, целью которой было предугадать ответную реакцию респондента.

Основное положение маркетингового исследования тесно связано с экономикой и конкретно с сегментом рынка бытового обслуживания. По своей сути оно отражает те или иные аспекты потребностей, обращения и потребления парикмахерских услуг.

В то же время есть достаточно оснований выделить маркетинговое исследование как свод положений, правил, рецептов о рациональных путях налаживания цепочки «производитель-потребитель», начиная с производства конкретных услуг, продолжая их внедрять на тот рынок, где они найдут спрос, и завершая предложением по цене и вкусу, приемлемых для потребителей и приносящих прибыль и удовлетворение производителю.

Разработанная коллекция предназначена для молодых, современных, модных, стильных девушек, имеющих совершенный вкус в одежде, прическе, макияже. Такие девушки не только следят за своей внешностью, посещая салоны красоты, косметологические кабинеты, но и отслеживают модные тенденции в современном мире fashion-индустрии – будь то стрижка, прическа, макияж. Данная коллекция может удовлетворить любую потребность гламурной горожанки и молодой девочки-подростка Коллекция может быть использована в fashion-показах, презентациях, открытиях модных домов, на подиумах, а также на показах высокой моды.

Перед нами стоит задача – проведение массового опроса людей при помощи составленной анкеты, чтобы выявить какой процент людей интересуется модой. Поэтому, учитывая поставленную задачу, мы будем опрашивать людей при помощи простых и незатейливых вопросов о fashion-индустрии. Маркетинговое исследование нам поможет выяснить насколько актуальна будет коллекция, а также определить величину спроса на нее на рынке моды.

Анкета

1. ФИО

2. Возраст

3. Какое образование вы имеете?

а) среднее

б) неоконченное начальное профессиональное

в) начальное профессиональное

г) неоконченное высшее

д) несколько высших

4. Вы посещаете салоны красоты раз в месяц ?

5. Вы предпочитаете короткие волосы?

6. Следите ли за подиумной модой?

7. Интересны ли Вам имиджевые окраски и стрижки?

8. Умеете ли Вы укладывать волосы?

9. Ходите ли Вы на укладку в салон красоты?

10. Используете ли Вы стайлинговые средства при укладке волос?

11. На Ваш взгляд эскизы соответствуют теме?

12. Нравится ли Вам фантазийный макияж?

13. Нравится ли Вам face-art?

14. Нравится ли Вам body- art?

15. На Ваш взгляд, красиво оформленные ногти – это часть образа?

16. Какое цветовое решение, на Ваш взгляд, будет интересным?

17. Какие эскизы причесок, на Ваш взгляд, самые интересные и оригинальные. Выберите 5 понравившихся.

Какое образование вы имеете?

Рисунок 1 – Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных имеют высшее образование

Вы посещаете салоны красоты раз в месяц?

Рисунок 2 – Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных реципиентов посещают салон красоты раз в месяц .

Вы предпочитаете короткие волосы?

Рисунок 3 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 42 человека предпочитают короткую стрижку.

Следите ли за подиумной модой?

Рисунок 4 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 30 человек следят за подиумной модой.

Интересны ли Вам имиджевые окраски и стрижки?

Рисунок 5 – Диаграмма маркетингового исследования

Большинству опрошенных респондентов интересны имиджевые окраски и стрижки.

Умеете ли Вы укладывать волосы?

Рисунок 6 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 42 человека умеют укладывать волосы.

Ходите ли Вы на укладку в салон красоты?

Рисунок 7 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 53 человека ходят на укладку в салон красоты.

Используете ли Вы стайлинговые средства при укладке волос?

Рисунок 8 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 30 человека используют стайлинговые средства при укладке волос

На Ваш взгляд эскизы соответствуют теме?

Рисунок 9– Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных отметили, что эскизы соответствуют теме.

Нравится ли Вам фантазийный макияж?

Рисунок 10 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 29 человекам нравится фантазийный макияж.

Нравится ли Вам face-art?

Рисунок 11 – Диаграмма маркетингового исследования

Большинство опрошенных респондентов ответили – им нравится face-art.

14. Нравится ли Вам body-art?

Рисунок 12 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов только 45 человек ответили, что им нравится body-art.

На Ваш взгляд, красиво оформленные ногти – это часть образа?

Рисунок 13 – Диаграмма маркетингового исследования

Из 100 реципиентов 85 человек ответили, что да.

В результате проведенного маркетингового исследования можно сделать вывод о том, что большинство людей интересуются модой и fashion-индустрией. Опрос показал, что коллекция актуальна и востребована на рынке моды.

Целевое назначение коллекции

При моделировании прически учитывается целевое назначение. Назначение определяет выбор формы и способа обработки волос.

Целевое назначение коллекции — прически для торжественных случаев, посещения театра, вечеринок, романтических свиданий.

Прически должны соответствовать месту, наряду и настроению. При моделировании прически, предназначенной для вечера, нужно использовать такие детали, которые сделают ее более изящной и нарядной. Придать прическе торжественность помогут также декоративные украшения. Антропоморфные характеристики потребителей

Прически предназначены для молодых женщин в возрасте 20-35 лет Темперамент предпочтительно - сангвиник и флегматик. Темперамент влияет на стиль поведения человека. Холерикам не подходит данный стиль, т.к. они неусидчивы, суетливы, обладают резкими, порывистыми движениями. Меланхолики стеснительны, застенчивы, не уверенны в себе, поэтому им будет неуютно в данном образе. (Шапарь В.Б. [24]).

Психотип - женственная, элегантная, нежная, воспитанная, уверенная в себе женщина.

Внешние данные — красивая, умная, артистичная особа. К тому же обладает бездной вкуса и фантазии. Гардероб составляет в основном из добротных, шикарных вещей с учетом веяний моды, с элементами романтизма. Социальный статус - студентка, творческая интеллигенция, домохозяйка, бизнес-леди.

Внешние данные - пропорционально сложенная женщина, без избыточного веса.