- •1 Вопрос
- •3. Древнерусское градостроительство VIII-XII
- •4.Архитектура Киева, Чернигова, Смоленск, XII-XIII вв Архитектура Киева X-XII веков
- •5.Архитектура Владимиро-суздальского княжества XII- середина XV
- •6. Архитектура Новгородский земель XII-середина XV вв
- •7.Архитектура Пскова XII-середина XV
- •8.Архитектура Московского княжества( ранемосковская архитектура) Архитектура Московского княжества (XIV—XVI вв.)
- •9.Деревянное зодчество
- •10.Архитектура периода создания Центролизованного русского государтва (Середина XV-XVI)
- •11.Каменное храмостроительство xvIв
- •12.Многообразие храмов XVII в
- •13.Архитектура конца XVII ,московское барокко
- •14.Архитектура посадских каменных домов, палат и дворцов в XVII в
- •15. Архитектура петровского времени («Петровское барокко»). Первая четверть 18 в.
- •16. Архитектура Москвы первой трети 18 века.
- •17. Архитектура Петербурга первой трети 18 века.
- •18. «Аннинское» и «Елизаветинское» барокко – (1730-е – 1750-е гг).
- •19. Архитектура барокко середины 18 века.
- •20. Московская школа барокко (1730-е – 1750-е гг).
- •21. Классицизм, основные этапы развития.
- •22. Архитектура раннего классицизма (1760-е – 1780-е гг).
- •23. Архитектура строгого классицизма (1780-е – 1800-е гг).
- •24. Архитектура высокого классицизма(ампира) (1800 – 1840-е гг).
- •25. Архитектура первой трети – середины 19 века.
- •26. Архитектура середины и конца 19 века.
- •27. Псевдорусский стиль.
- •28. Архитектура модерна.
- •30.Советская архитектура 20 – 30гг. 20 века.
- •2 Вопрос
- •1)Ранние мозаики и фрески Киевской Руси.
- •2)Каменная Резьба храмов Владимиро-Суздальского княжества XII - XIII.
- •3) Фрески и росписи Феофана Грека.
- •4) Фрески и росписи Андрея Рублева.
- •5) Фрески и росписи Дионисия.
- •6) Фрески и росписи Даниила Черного.
- •Петропавловский собор
- •8) Творчество ф.Б.Растрелли.
- •9) Творчество с.И.Чевакинского.
- •10) Творчество д.В.Ухтомского.
- •11) Антонио Ринальди
- •12) Творчество в.И.Баженова.
- •13) Творчество м.Ф.Казакова.
- •14) Творчество Старова Ивана Егоровича.
- •15) Творчество Джакомо Кваренги.
- •16) Творчество ч.Камерона.
- •17)Творчество Винченцо Бренна.
- •17.Винченцо Бренна
- •18) Творчество Николая Александровича Львова
- •20) К.И.Росси
- •21) А.Д.Захаров
- •22) Андрей Никифорович Воронихин.
- •28 Октября 1759 г.
- •23) Жан Франсуа Том де Томон.
- •24) Василий Петрович Стасов.
- •25) Анри Луи Огюст Рикар де Монферрана.
- •26) Ф.И.Шехтель.
- •27) Константин Андреевич Тон.
- •28. Искусство русского централизованного государства XV – XVI века
- •29) Искусство Русского государства 17 в.
- •30. Искусство русского государства XVIII века.
- •Русское искусство 18 века.
- •8. Искусство первой половины 18 века.
- •9. Русское искусство середины 18 века.
- •10. Русское искусство второй половины 18 века.
20. Московская школа барокко (1730-е – 1750-е гг).
В Москву западные влияния проникли значительно ранее, чем началось строительство северной столицы. Наряду с блестящими произведениями московского барокко конца XVII века в Москве развивались и чисто иноземные архитектурные формы. Так, при Петре были построены: дворец Лефорта (1692), Дворец Гагарина (1707-1708), огромный Лефортовский дворец на Коровьем броде (начало XVIII века) и др. До наших дней дошло замечательное петровское сооружение - Арсенал в Кремле (1702-1737), построенный после пожара Москвы 1701 года по царскому указу. Здание строил зодчий Кристоф Конрад. Это одно из величественных зданий Москвы, простота и благородство которого прекрасно гармонируют с древними стенами Кремля. Редко поставленные парные окна с огромными откосами как бы подчеркивают суровую мощь стены. Это впечатление еще более усиливается нежным белокаменным орнаментом фриза. Здание в XVIII веке ремонтировалось и частично оформлялось архитектором Д. В. Ухтомским. Традиции московского барокко XVII века были так сильны, что одновременно с этими, европейскими по своей архитектуре зданиями продолжали строиться в стиле московского барокко такие прекрасные сооружения, как, например, надвратная церковь в Донском монастыре (1713-1714). Эти два течения, московское и европейское, взаимно влияя друг на друга, слились в единый новый стиль, блестящим образцом которого явилась так называемая Меньшикова башня (1705-1707), созданная И. П. Зарудным, выдающимся русским зодчим, живописцем, скульптором и резчиком. Этот памятник - не башня, как прозвал его народ, а храм башнеобразной формы. Меньшиков, знаменитый соратник Петра, добивался, чтобы этот храм затмил красотой и превзошел высотой все сооружения Москвы. Действительно, Меньшикова башня в ее первоначальном виде, со сгоревшим в 1723 году верхним деревянным ярусом и длинным шпилем, увенчанным медной статуей ангела, была на 3 метра выше Ивана Великого, т. е. достигала 83 метров.
Указ Петра 1714 года, запрещавший каменное строительство в Москве и других городах в связи с отвлечением всех сил и средств на строительство Петербурга, медленно строившегося из-за недостатка рабочих-каменщиков и материалов, и последовавший за этим тяжелый период для русской культуры, период Анны и Бирона, вызвал временный упадок московского зодчества, утрату художественных традиций, знаний, кадров.
Из первых значительных иностранцев-зодчих следует назвать Шлютера и Леблона. Леблон разрабатывал по идеям Петра первый вариант планировки Петербурга и принимал участие в строительстве загородной резиденции Петра Петергофа, созданного им под влиянием Версаля. В Петергофе от Петровского периода сохранились: центральная часть дворца (1716-1719), здание Эрмитажа у моря, здание "Марли" (1721-1725) около бассейна, выстроенные Леблоном, и так называемый "Монплезир" (1717-1719), где проводились петровские ассамблеи. После Петра I, при Анне и Елизавете, архитектура барокко приобрела исключительную пышность, рассчитанную на внешний ошеломляющий эффект, показную парадность, торжественные приемы. Отсюда эффектные дворцовые анфилады зал, украшенные с обильным применением позолоты, ярких расцветок, огромных декоративных и живописных панно, картин и т. д. Торжественные действия из интерьеров дворцов переносились на территорию парков. Этим отчасти объясняется развитие садово-паркового искусства, превзошедшего в отдельных случаях западные образцы. В этот период возникают и развиваются, кроме Петергофа, парковые ансамбли в Царском селе (город Пушкин), Стрельне, Гатчине, Павловске и др. Выдающийся зодчий Растрелли, работавший, главным образом, при Анне и Елизавете, стремился в своем творчестве сочетать элементы западно-европейского барокко и черты великого наследия русской архитектуры, в особенности ее последнего блестящего этапа - московского зодчества конца XVII века. Будучи безудержно расточительным в украшениях, Растрелли оставался строг в решении плана, в архитектонике форм и в пространственных композициях. Он также участвовал в создании почти всех парковых ансамблей этого периода.
Растрелли перестроил в Петергофе дворец, кроме центра (1747-1752). В Царском селе Растрелли воздвиг огромный дворец (1752-1756), здание Эрмитажа (1747), грот у пруда и др. В самом Петербурге Растрелли построил Зимний дворец (1754-1762), Аничков дворец (1753) и др. Но шедевром его творчества остался Смольный монастырь (1748-1755). Гигантская композиция, величественная по замыслу, не была осуществлена полностью. Сохранилась модель этого ансамбля. Колокольня, воплощающая в новых формах тип русской многоярусной композиции, не была сооружена. Построенный собор своими массами, пропорциями,белыми деталями на бирюзовом фоне стен, золотыми главами вызывает воспоминания об ажурных формах русского барокко конца XVII века.
