- •Модуль і. Теоретические основы исследования творчества и творческих способностей в современной психологии.
- •1.1. Основные понятия в психологии творчества
- •Интеллектуальная одаренность
- •Задание №1
- •1. Алексеев н.Г., Юдин э.Г. О психологических методах изучения творчества. - м., Наука, 1971
- •1.2. Характеристика психологических механизмов творчества
- •1.2.1. Механизмы творчества с точки зрения з. Фрейда и его последователей
- •1.2.2. Механизмы творчества с точки зрения м. Кlein
- •1.2.3. Механизмы творчества с точки зрения m. Milner
- •1.2.4. Механизмы творчества с точки зрения d. Winnicott
- •1.2.5. Механизмы творчества с точки зрения к. Г. Юнга
- •Задание № 2
- •1. К отечественным направлениям психологии творчества относятся:
- •3. Механизмы творчества с теоретических позиций з. Фрейда:
- •Б. Потребность в созидании новой реальности и самореализации
- •4. Механизмы творчества с теоретических позиций м. Милнер:
- •5. Механизмы творчества с теоретических позиций к.Г. Юнга
1.2.2. Механизмы творчества с точки зрения м. Кlein
Melanie Klein принадлежит заслуга в разработке целого ряда важных теоретических представлений, взятых на вооружение арт-терапевтами. Она известна как пионер детского психоанализа. Основываясь на понимании игры ребенка как особого символического языка, она разработала игровую технику, выступающую в качестве важного средства для понимания бессознательных процессов. Хотя ее теория использует фрейдовские представления об инстинктах жизни и смерти, она отличается от классического психоанализа тем, что в новом качестве использует понятие «объектов» (которыми могут быть и субъекты, и даже отдельные их атрибуты). Понятие объектов связывается ею с ранними фазами онтогенетического развития, в частности фазой отделения ребенка от матери и материнской груди. На этой стадии имеет место «расщепление» единого образа матери на две составляющих: одна из них становится объектом для проекции чувства любви, связанного с удовлетворением потребностей ребенка, другая — чувств ненависти и гнева, возникающих в результате фрустрации. По мнению М. Кляйн (1948) «первичным источником творчества является преодоление расщепления плохих и хороших свойств, а также отрицательных и положительных переживаний, ассоциирующихся с матерью». Расщепление преодолевается через прохождение ребенком параноидно – шизоидного и депрессивного состояния. Переживание утраты, связанное с разрушением целостного образа матери, ведет к его восстановлению на новом уровне развития, когда мать начинает восприниматься ребенком уже не как часть его самого, которую он способен контролировать, а как независимое от него существо. М. Кляйн отмечает, что именно в этих ранних ярких переживаниях положительного и отрицательного характера, связанных с периодом отделения от материнской груди, коренятся чувства прекрасного и безобразного, являющиеся основой эстетического опыта и столь важные для творчества. Художник, подобно ребенку, переживает сложные состояния, связанные с разрушением и восстановлением, направляющие и окрашивающие творческий процесс.
E. Sharpe (1950) — другой автор, развивающий психоаналитические взгляды на искусство с позиций теории М. Кляйн. Она считает, что «первые формы изобразительного искусства» как в онтогенетическом, так и в историческом отношении неотделимы от питания, а следовательно, от проблемы жизни и смерти. Творчество дает жизнь и возникает из молока и семени, они запечатлеваются в ребенке и проецируются на изображение в символике зрелого творчества. Идентификация с родителями на ранних стадиях онтогенеза имеет большое значение для творчества. Так, Е. Шарп рассматривает ее как «магическое поглощение» родителей, аналог каннибализма. Через этот акт достигается полный контроль над поглощенными предметами с их энергиями. Эта мысль важна для объяснения творчества. Е. Шарп (1950) полагает, что достоверная имитация объекта достигается также через его «магическое поглощение».
При этом художник должен быть способен к живому, чувственному реагированию. Подобно тому как в детстве, еще до появления членораздельной речи, ребенок общается посредством звуков и жестов, художник передает свой опыт, основываясь, главным образом, на телесный ощущениях, однако бесконечно более изощренных и имеющих символическую природу.
