• Скульптурная группа «Пьета с Никодимом».

В это время, в 1550 году Мик-ло начинает работать над скульптурной группой «Пьета с Никодимом». Как и все последние скульптуры Мик-ло, она проникнута мыслью о смерти, жизнеутверждающая мощь прежних лет сменяется щемящей душевной болью.

К мысли о смерти старый скульптор возвращался в эти годы постоянно. Он готовил себя к стоическому и мудрому ее приятию: «Кто хочет найти себя и насладиться собой, — пишет он в одном из писем, — тот не должен искать развлечений и удовольствий. Он должен думать о смерти! Ибо лишь эта мысль ведет нас к самопознанию, заставляет верить в свою крепость и оберегает нас от того, чтобы родственники, друзья и сильные мира сего не растерзали бы нас на куски со всеми нашими пороками и желаниями, разуверяющими человека в самом себе».

По утверждению Вазари, голова Никодима была автопортретом старого Микеланджело, а сама скульптурная группа предназначалась для его надгробия. Работа шла медленно. А в 1555 г. Микеланджело разбил эту, еще незавершенную, группу. И только благодаря кропотливым стараниям его ученика Тиберио Кальканьи, восстановившего группу, она была сохранена для потомства.

Микеланджело 75 лет. Утешение он находит только в работе. Его назначают главным архитектором собора Святого Петра в Риме. После 11 лет раздумий, молитв, надежд и отчаяния он создаёт проект как бы парящего в вышине купола. Мик-ло было ясно, что на строительстве собора Святого Петра он вступил в состязание со временем, которое ему осталось прожить.

За шесть дней до смерти Микеланджело начал работать над вторым вариантом Пьеты, сделанной раньше (1499 год). Одинокая Богоматерь поддерживает мертвое тело Христа. Смысл этого произведения – трагическое единство матери и сына, где тело изображено настолько исхудалым, что не остается надежды на возвращение жизни. 

Микеланджело умер 18 февраля 1564. Римляне хотели похоронить его в своём городе, но этому воспротивились правители Флоренции. Его тело было перевезено во Флоренцию под видом тюка с товаром и торжественно погребено в церкви Санта Кроче.

Всмотритесь в это лицо, и в эти глаза человека, утверждавшего всем своим творчеством: «Гений человека почти такой же, как у самого творца небесных святил».

«Он верил в то, что святость достижима,

И человек, как высшее творенье мира

Дерзнёт как Прометей,

Над небом выше быть». (Ольга Бакшеева Р-502)

ИТОГ.

Эпоха Возрождения – это величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до этого времени человечеством. Эта эпоха возвеличила Человека, вознесла его на беспримерно высокий пьедестал. Эпоха, которая нуждалась в Титанах, породила этих Титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учёности.

Гений Леонардо да Винчи.

Мудрец и художник, сила интеллекта. Воля к познанию мира и овладение познанием в искусстве. Утверждение всевластия человеческого ума.

Гений Рафаэля.

Гармония, красота, добро. Он даровал человечеству радость безмятежного любования миром во всей его величавой красоте.

Гений Микеланджело.

Он безоговорочно верил в великие возможности человека. Он верил в то, что человек может сделать и выковать свой образ более ярким, чем сотворила его природа.