Заключение

Работу над шумовым оформлением спектакля можно условно разбить на несколько этапов:

шумовое решение -- определение места и роли шумов в спектакле;

составление шумовой экспликации;

отбор и запись необходимых шумов;

работа с шумами в репетиционный период;

шумовое сопровождение спектакля.

Шумовое решение спектакля намечается обычно самим режиссером после того, как он внимательно познакомится с пьесой, вникнет в замысел автора, его манеру раскрытия характеров действующих лиц и событий.

Часто шумовое оформление создается на основе авторских ремарок о шумах и звуках. Однако режиссер нередко вводит в спектакль шумы и звуки, руководствуясь своим замыслом постановки.

В отдельных эпизодах он может привлечь шумы для достижения динамичности сценического действия и приближения его к реальной обстановке. Такое включение шумов в эпизоде поможет актеру более правдоподобно действовать на сцене. Но шумовое оформление важно не только в сценах, где происходит какое-нибудь действие. Даже в паузах между действиями статичная сценическая картина может стать более жизненной, если в нее удачно введена гамма звуков, характерная для данной обстановки.

В спектакле «Дядя Ваня» (МХАТ) длительная пауза в момент отъезда Серебрякова, Астрова и Елены Андреевны была заполнена шумом отъезжающего экипажа, топотом лошадей и звоном бубенцов, хотя автор не давал никаких указаний на ввод шумов в этой сцене. Удаляясь, звуки постепенно затихали. Дважды повторенное оставшимися на сцене слово «уехали» как бы перекликалось с затихающими звуками бубенчиков. Творчески осмысливая драматургические особенности произведения и согласуя их со своим замыслом постановки, режиссер может точно найденным звуковым образом дать стилистический ключ к решению будущего спектакля.

В этом смысле интересно поставлен спектакль «Ромео и Джульетта» Эстонским молодежным театром.

Намечая шумовое решение, режиссер должен ясно представлять звуковые особенности изображаемых событий, сценическую обстановку, в которой будут воспроизводиться на спектакле те или иные шумы.

Вот какой поучительный случай произошел в свое время в одном из театров. В спектакле на тему о Парижской коммуне режиссер, устроив вдоль рампы баррикаду, решил провести через зрительный зал наступление «версальцев» на «коммунаров». Те и другие были снабжены в изобилии ружьями с холостыми патронами.

И вот когда неожиданно для публики в темный зал ворвались из фойе «версальцы», открывшие стрельбу вдоль зала, а со сцены, фактически в упор по зрителям, начали стрелять «коммунары», в зале поднялась паника. Зрители вскочили со своих мест и устремились к выходу. В общем, спектакль был сорван. Так «правдоподобно» задуманное шумовое оформление вступило в противоречие с законами сцены.

Предусматривая шумовое решение отдельных эпизодов, нельзя забывать о таком способе применения звука, как пауза. Пауза -- это отсутствие звука, тишина. Но мы в жизни встречаемся с такими выражениями -- «звенящая тишина» или «торжественная тишина». С помощью ритмически выверенной паузы в развитии шумового действия можно очень ярко передать атмосферу того или иного события и эмоционально воздействовать на зрительный зал.

Интересное в этом отношении шумовое решение сценического эпизода было найдено в спектакле «Поезда расходятся» (Театр имени Моссовета). В шумовой картине налета фашистской авиации на железнодорожную станцию были включены разрывы авиабомб, стрельба зенитных орудий, шумы самолетов. И вот, прорезая весь этот дикий грохот, раздается сжимающий сердце звук падающей авиабомбы -- звук все выше, выше, сейчас произойдет ужасный разрыв, но... шум резко обрывается, и наступает «звенящая тишина».

Понятно, какое напряженное внимание зрителя вызывает такая пауза и воздействует она куда более активнее, чем самый натурально воспроизведенный звук взрыва. Таким образом, можно сказать, что пауза в подобных случаях -- яркий звуковой образ. Поэтому одни шумы вводятся в спектакль на основе предварительно составленного шумо-звукового решения, другие -- лишь только в процессе работы актера над образом, в репетиционный период.

В результате творческого разбора пьесы и анализа конкретных сценических обстоятельств режиссер намечает предварительный план шумового решения спектакля:

в каких местах пьесы (акт, картина, эпизод), какой конкретно шум и с какой целью должен быть введен;

характерные особенности каждого шума (предположим, шум подъезжающей легковой автомашины типа «Волга» -- слышен сигнал клаксона, резко тормозит, хлопает дверца и т. п.).

Такой план является составной частью постановочного плана спектакля.

Наметив шумовое решение спектакля, приступают к отбору нужных шумов и звуков. Отбор шумов и звуков не менее важный процесс, чем определение места в пьесе для их включения в сценическое действие.

Литература

1. Дюхтинг, Х. Кандинский. Революция в театре/ Х. Дюхтинг Пер. с нем. Е.Ю. Суржаниновой. - М.: Арт-Родник, 2010. - 98 с.: ил.

2. Кандинский: Альбом репродукция / Авт.-сост. Н. Б. Автономова.-М.: Изобразительное искусство, 2006. - 34 с.: ил.

3. Русский театр / Авт.-сост. В. Лантева.-М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2008. - 96 с.: ил.

4. Шедевры постановки. А. Жаркова. - М.: Де Агостини, 2011. - 32 с.: ил.