Романтизм в балете и его худ.Принципы
Принцип романтизма- конфликт между идеалом и реальностью.
В двух направлениях конфликт решается по-разному : 1) погибает идеальное начало, грубая реальность торжествует. (формула=жизнь героя-смерть героя-отрицание идеала ) или так, герой гибнет и вместе с ним гибнет идеал, наступает разочарование, безнадёжность, пессимизм. Пример «Сильфида». 2) идеальное начало гибнет утверждающую идеал (формула=жизнь героя-смерть героя-утверждение идеала) или герой гибнет, но идеал торжествует и утверждается. Пример «Эсмеральда». Романтизм - это художественное направление, зародилась во Франции затем распространилась во всех странах Европы. Мир предоставляется романтизму как что-то таинственное необъяснимое.
В это время в балете выделяются два великих имени – Филипп Тальони. Он проявил себя как великолепный танцор, но в большей степени как балетмейстер. Первый выдающийся балет «Сильфида». Второй - Жуль Перо определил в эпохе романтизма реалистические тенденции, реальности быта, герои пытаются быть более земными и борятся за свои чувства. Он возрождает мужской танец .
Также не следует забывать еще одно имя Август Бурнонвиль который определит романтический балет у себя на родине (Дания). Он прославился тем что ставил балеты ставил отталкиваясь от датского фольклора, мифов, литературы. Соединил народный танец с серьезным. Все его балеты были проникнуты национальным духом, они были непохожи на другие.
Творчество Тальони.
Всё творчество Тальони связано с открытием имени своей дочери. Мария отразила романтизм в его постановках. Он работал только с дочерью. Первый выдающийся балет «Сильфида». Классического танца как такового не было, он определялся как воздушный. Филипп заставлял её долго стоять на полупадьцах, что приподнять над землёй, для этого поменялась обувь и она стала основоположницей пальцевого танца. Появилось много прыжков с заносками, развился дуэтный танец, главная роль у девушки. Мужской танец делает ход назад, является просто поддержкой для танцовщицы. Балеты Филиппа Тальони «Тень», «Озеро волшебниц», «Морской разбойник», «Воспитанница амура». Мария – лучшая романтическая танцовщица (Гранд Опера). Её танец неземной, бесполый, но образы однообразны. Лицо не менялось, было сценическим, полупрозрачным, как нарисованным. Практически все её героини в балетах погибали с несбывшейся мечтой.
Анализ "Жизель" Сценарий к спектаклю сочинил французский поэт Тофиль Готье по мотивам старинной легенды о виллисах – девушках, погибших от несчастной любви, которые после смерти превращаются в волшебных существ, и танцами доводят до смерти встречающихся им ночами молодых людей. Танцу в балете отводится роль основного средства выражения, с присвоением поэтической одухотворенности. Балет «Жизель» утвердил балетный романтизм, сделав тем самым большой шаг в направлении симфонизации балета и музыки. Тема: любовь крестьянской девушки с юношей дворянского происхождения. Идея: раскаяние сопровождает каждый обман. Сюжет: 1 акт: молодая девушка Жизель. В деревню приезжает принц, притворяется бедным. Но он обручён. Жизель любит Ганс(лесничий), но она его не любит. Она узнаёт всю правду о Альберте, сердце не выдерживает. Умирает. 2акт: кладбище. Мильта повелительница виллис. Альберт приходит на могилу. Виллисы его затанцовывают. Жизель его спасает. Наступает утро и действие уходит. Заканчивается тем, что Альберт падает у могилы, прося прощение. Драматургия: 1: представление героев, эпоха 2: развитие. Встреча влюбленных.3: сцена сумасшествия, кульминация. 4:развязка смерть 5:хар-ка гл. лиц.
В сольные "фантастические" партии вошли разнообразные полеты, создающие впечатление воздушности персонажей. В едином ключе с ними были решены и танцы кордебалета. В "земных", нефантастических, образах танец приобрел национальную характерность, повышенную эмоциональность. Героини поднялись на пуанты, их танец по виртуозности стал походить на творчество виртуозов инструменталистов того времени. Именно в "Жизели" окончательно утвердился балетный романтизм.