3. Анализ музыкально-выразительных средств:

Произведение написано в жанре хоровой миниатюры. Форма одночастная, лад – параллельно-переменный; тональность f-moll. Тональный план таков: от f-moll к As-dur и обратно. Тема в этом хоре проходит в сопрано. Размер 3/4, в коде сменяется на 2/4, звучит в умеренном темпе Moderato, который в коде сменяется на Andante, т. е. умеренно-медленный темп. Динамика в хоре очень незначительная. Ее рамки: от p с небольшим crescendo, на следующей фразе снова diminuendo; дальше звучит все на p, хотя в репризе повторяется та же структура, что и в начале.

Произведение состоит из двух предложений (5+6 т.). Во втором предложении композитор использует восходящее движение мелодии, устремлённое к высокому регистру (к слову «утёса»), соединённое с постепенным нарастанием звучности. За подъёмом мелодии следует её спад – переход в средний регистр.

Следующая мысль (6+6 тактов) основана, главным образом, на нисходящих интонациях, в нюансе piano.

Заключительная фраза (8+8 тактов) передаёт чувство грусти. Эта часть хора представляет развитие тематического материала. В изложении применяется уменьшение диапазона мелодии, ослабление динамики.

Основной штрих – legato. Голосоведение развитое, мелодическая линия плавная, волнообразная. Основная мелодия проходит в партии сопрано. Атака звука мягкая.

Темп произведения Moderato (84-104). Присутствуют изменения – фермата на пустом такте, далее смена темпа –Andante (60-66). Всё это приходится на заключительную фразу, коду произведения.

Произведение написано в двух размерах: 3/4, кода – 2/4.

Хор написан в тональности As-dur, а в конце происходит модуляция в параллельный минор. Таким образом, кода произведения звучит в тональности f-moll, отличающейся сумрачным колоритом, что соответствует характеру произведения. Также происходят отклонения в строй параллельного минора.

Склад изложения гомофонно-гармонический. Гармония сочинения яркая, выразительная, основана на главных функциях лада. Особенностью тонального плана является применение побочных ступеней обогащающих гармонию. Кульминация произведения приходится на II часть.

Музыкальный образ нашёл своё выражение в строгой мелодической линии, одинаковом ритме во всех голосах, плавной, неторопливой поступи движения, в хоральном складе гармонии без каких-либо признаков полифонии, ограниченном диапазоне и сдержанной динамике с плавными переходами от одного нюанса к другому.

4. Анализ исполнительских средств выразительности:

Тесситурные условия всех партий удобные. Тембры голосов использованы композитором в равной мере, так как все голоса поют вместе от начала до конца произведения.

Выразительны и подвижны динамические оттенки (от p до f), тщательно вытесанные рукой композитора и определяющие общий исполнительский план. Чайковский использует crescendo (усиливая звучание) и diminuendo (уменьшая звучание). Большое значение имеет фразировка. Композитор достиг полного единства в сочетании музыки с литературным текстом.

В заключительной фразе углублён скорбный характер всего произведения. После небольшого усиления (слово «плачет») динамика медленно идёт к спаду, к полному угасанию звучности (ppp). Последний аккорд постепенно и незаметно замирает.

С точки зрения строя, сочинение относительно сложное для исполнения, в связи с параллельным ладом. Могут возникнуть интонационные трудности, так как бас не образует функциональной опоры для других голосов (T6, S6, D6 и т. д.). Структура некоторых созвучий полифункциональная и это привносит специфический оттенок в их звучании (VI и III ступени). Так же могут возникнуть сложности в исполнении скачков на б. 6, м. 7, ч. 4, ч. 5, которые встречаются во всех партиях хора.

Динамический ансамбль хора несложный, так как все партии звучат на одном динамическом нюансе и в удобной тесситуре, поэтому ансамблирование голосов будет естественным.

Трудности ритмического ансамбля будут состоять в умении гибко изменять темп при переходе из первого темпа в заключительный (Moderato–Andante). Поэтому недопустимы сокращения и удлинения окончания первого темпа, а новый темп должен быть полностью организован при вступлении нового построения.

Также певцам нужно чётко чувствовать трёхдольность в общем движении, уметь вступать на вторую долю, дослушивая первую:

Дыхание – цепное, по партиям.

Специфика певческой дикции заключается в пропевании гласных звуков, быстром и чётком произношении согласных звуков, так же все слова следует редуцировать, то есть приближать к разговорной речи.