Владетели Давнии (7 – 4 века до н.Э.)
Давнийцы относятся к иллирийским народам по языку. Они контролировали устье Авфида (Офант) и морскую торговлю. Из геометрического стиля взяли строгие каноны в украшении керамики.
Своеобразие давнийских стел. Они сделаны из гарганского камня, мягкого и белого, покрыты красной или черной краской, как и сосуды того же времени. Знатные семейства увековечивали своих смертных в этих монументальных фигурах (обычно женские), вписанных в прямоугольный блок. Каменную поверхность украшали резьбой (сцены рыбной ловли, охоты, любовные, пиров, ритуальные, размола зерна, путешествия, рисунки домашних животных и сказочных персонажей и чудовищ). Эти стелы выражают фольклорные мотивы, рассказанные мистическим языком, восходящим к неолиту, когда земля воспринималась как живая мать.
Италики.
Конец бронзового века в Гаргано и эпоха курганов на Садинии: монументальный характер общественных построек, создание каменных скульптур, влияние Греции проявилось во введении очищенной глины, вместо примитивного «теста». Мессапы подражают чернофигурной росписи керамики, усваивают греческие культы, монументальное строительство.
Конец 4 века до нашей эры. В Южной Италии распространяется эллинистическая техника покрытых терракотой антефиксов и вотивная коропластика. В 423 году до н.э. самниты начинают создавать скульптуры из туфа параллельно с известняковой скульптурой в Кьюзи. Вотивные бюсты отличаются стихийным реализмом. Свет – это поиск наиболее характерного момента. В росписях гробниц (Аденахори) иллюстрируют все моменты траурной церемонии и ее элементы: жертвоприношения, музыку, игры. Цвет: на белом фоне красный, желтый, черный – тетрахронизм. Краска накладывается прямо на слой извести, положенный на известковый туф (Греция – штукатурка), что говорит об отношении к материалу как поиску истинности.
В Умбрии с 5 века до н.э. в небольших бронзовых изделиях появляются изображение вотивных божеств, фигуры которых вытянуты и удлинены до деформации.
Призрачное удлинение вотивных фигур – «вечерние тени» / по определению этруссков – романтиков/ во времена триумфа иллюстративного реализма, передает человеческое существо в его первородной чистоте, словно давая возможность человеку выйти из бездны времени и пустоты. /За две тысячи лет до Альберта Джакометти неизвестный автор создал из скульптуры невероятную реальность/.
Статуи – стелы из Луниджаны демонстрируют задержку мегалитической скульптуры у общины воинов.
Рим: от царей до республики.
У истоков державы, которая сделает из образа всемирное послание, было военно – аграрное общество, снабжавшее гробницы украшениями и оружием как отличительными знаками различных рангов - ordines, элементы той структуры, которая будет несколько веков господствовать в политической жизни и художественном творчестве. Изола Тиберина, лучший брод через Тибр, способствовал возникновению и развитию рынка на левом берегу реки (Бычий Форум) как места свободного обмена опытом, что вело к формированию собственных художественных вкусов. Отношения с греческим искусством ориентируются на отбор (храмы Тарквиния Древнего 610г. и Тарквиния Гордого510). Рим находится в орбите этрусской культуры и разделяет с ней интерпретацию восточного стиля и ионийского изящества. Из греческих колоний в Южной Италии и Сицилии приходят иные мотивы (культовые статуи из бронзы: божества из Ариччи; вотивные – Капитолийская волчица). Аристократические законы против чрезмерных государственных расходов и роскоши в частной жизни ведут к снижению художественной активности.