- •1. Периодизация музыкальной культуры Западной Европы
- •2.Музыка Барокко(17-середина 18в). Инструментальные жанры светской музыки. Творчество и.С.Бах
- •4.Венская Классическая школа. Симфонический оркестр. Новые жанры инструментальной музыки: симфония, соната, классический концерт, квартет, симфоническая увертюра. Творчество л. Бетховена.
- •5.Характеристика творчества Моцарта. Обзор оперного наследия («Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта»)
- •7.Творчество Джузеппе Верди. Оперы «Травиата», «Аида», «Риголетто»
- •8.Оперная реформа Рихарда Вагнера. Оперы «Лоэнгрин», «Тангейзер».
- •9.Веризм в Италии. Оперы д. Пуччини «Тоска», «Чио-чио-сан», «Богема».
- •10. Михаил Глинка. Творческий путь, обзор основных жанров. Оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»
- •11.Музыыкальная культура России 1860-1870-х годов: первые консерватории, Русское музыкальное творчество, содружество композиторов «Могучая кучка».
- •12. Характеристика творчества м. Мусоргского и а. Бородина. Оперы «Борис Годунов», «Хованщина», «Князь Игорь», фортепианный цикл «Картинки с выставки».
- •13. Характеристика оперного творчества Николая Андреевича Римского-Корсакова. Оперы «Садко», «Снегурочка», «Царская невеста».
- •14. П. Чайковский: обзор основных жанров, черты стиля. Балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик».
- •15. Оперы п. Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама».
- •16. С. Рахманинов:жизнь и творчество. Основные сочинения для фортепиано
- •17. Меценаты в русской музыке (н. Фон Мекк, с. Мамонтов, м. Беляев).
- •18. Русская музыка советского периода: композиторы и сочинения. Обзор оперного и балетного творчества с.Прокофьева. Балет «Ромео и Джульета»
- •20. Музыкальное творчество в Беларуси XIX в.: н. Орда, м. Ельский, д. И в. Стефановичи, ф. Миладовский.
- •21. Творчество белорусских композиторов – основателей профессиональной композиторской школы (в. Золотарева, н. Чуркина, н. Аладова, е. Тикоцкого, а. Богатырёва и др.)
- •22. Обзор жанров оперы и балета в Беларуси (советский период)
- •23.Деятельность музыкальных учреждений Беларуси: Театра оперы и балета, Театра музыкальной комедии, Филармонии, Академии музыки
13. Характеристика оперного творчества Николая Андреевича Римского-Корсакова. Оперы «Садко», «Снегурочка», «Царская невеста».
Опера – главная область творчества Римского-Корсакова. Разнообразие сюжетов проявляет себя при тяготении композитора к сказочно-эпическому жанру. Сказочно-эпические оперы Римского-Корсакова продолжают линию оперной традиции Глинки («Руслан и Людмила»). Ведущее значение занимают принципы эпической драматургии: сопоставление образов в сочетании с широко развитой описательностью и замедленным течением действия. Сочетание сквозного развития с музыкальной завершенностью отдельных частей, большое значение крупномасштабных музыкальных структур, охватывающих большие сцены и целые оперные картины. Разнообразие приемов вокального письма. Широкое применение лейтмотивов, особенности трактовки принципа лейтмотивов. Различное соотношение вокальных и оркестровой партий в операх разных жанров.
САДКО..Тема былины о Садко волновала Римского-Корсакова с юности. Одно из первых его значительных произведений — симфоническая картина «Садко»; в 80-х гг. возник оперный замысел. В 1894 г., еще в период работы над "Ночью перед Рождеством", композитор начал делать наброски, а с середины 1895 г. вплотную приступил к сочинению и в 1896 г. завершил оперу-былину. Музыкальная драматургия «Садко» сочетает образы реальные и сказочные, что характерно для творчества композитора. В «Садко» исключительное значение имеют воля и решимость человека. В новом свете выступают взаимоотношения человека и природы: обручение садко с Морской царевной носит символический характер. «Садко» — произведение эпическое. Отсюда плавное, широко и свободно текущее музыкальное повествование. Опера открывается оркестровым «зачином», который рисует образ «моря-океана», главенствующий во всем произведении. Образы фантастические охарактеризованы инструментальными средствами, реальные — песенными. Человек и природа в понимании композитора составляют нерасторжимое единство.
«Снегурочка» – вершина творчества Римского-Корсакова 60-80-х годов, образец сказочно-эпического жанра. Написана на сюжет одноименной сказки А.Н. Островского. Премьера в 1882 г. Глубоко национальный характер оперы. Философский смысл произведения, связь его с народным мировоззрением. Контраст реальности и фантастики как излюбленный сюжетно-идейный мотив, переплетение бытовых, лирических, пейзажных, фантастических образов как драматургическая основа. Широкое развитие обрядовости и значение ее как связующего звена между бытовой и пейзажно-фантастической сферами. Народно-песенная основа музыки оперы, многообразие претворенных народных жанров. Воссоздает картины русской обрядности, использует подлинные народные мелодии: три календарные песни («Каледа-маледа», «А мы Масленицу дожидаем», «Далалынь, далалынь»). В свадебной сцене из 1 действия воспроизводится выкуп невесты и звучат подлинные свадебные песни «Как за речкою, да за быстрою», «Как не пава свет по двору ходит». Применяются лейтмотивы и лейттембры (флейта у Снегурочки, валторна у Весны, кларнет у Леля).
Царская невеста. Опера в 4 действиях Николая Андреевича Римского-Корсакова по драме Льва Мея в обработке Ильи Тюменева. Первое представление состоялось 22 октября 1899 года в театре Московского товарищества частной русской оперы. Написание этой оперы было связано с желанием автора создать оперу, в которой он мог бы показать богатство и драматические возможности традиционных оперных форм, а также настоящей вокальной кантилены (в противовес кучкистским устремлениям к отказу от мелодий ариозного типа и замкнутых оперных номеров).