2. Творчество с.С.Прокофьева.

11 Опер (в том числе «Война и мир», «Повесть о настоящем человеке», «Игрок»…), 7 балетов (в том числе «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Сказ о каменном цветке»), 4 произведения к театральным постановкам («Египетские ночи», «Борис Годунов», «Евгений Онегин», «Гамлет»), музыка к кинофильмам, оратории и кантаты, хоры, сюиты, для голоса с фортепиано, 7 симфоний, 2 симфониетты, концерты для ф-но/скрипки/виолончели с оркестром, 10 ф-ных сонат…

Творчество Прокофьева получило всемирное признание. Непреходящая ценность его музыки — в душевной щедрости и доброте, в приверженности высоким гуманистическим идеям, в богатстве художественной выразительности его произведений.

3. Фортепианные произведения Рахманинова.

Пьесы-фантазии: «Элегия», «Прелюдия», «Мелодия», «Полишинель», «Серенада».

«Шесть музыкальных моментов». Поначалу создавались как отдельные произведения, затем были объединены в цикл по принципу развития образа от мрака к свету. 15 этюдов-картин (в 2х опусах).

23 прелюдии (в 2х опусах), 2 ф-но сонаты, 4 концерта для ф-но с оркетром, для двух фортепиано: Русская рапсодия и 2 сюиты, рапсодия на тему Паганини.

БИЛЕТ 11

1. Стилевые течения в русской музыке на рубеже XIX-XX веков.

- поздний романтизм (Рахманинова и Скрябина);

- импрессионизм (Стравинский - "Жар-птица", "Петрушка", опера "Соловей")

- неофольклоризм (Стравинский - «Жар-птица», «Петрушка», «Весна Священная»), неоклассицизм (Стравинский - «Аполлон Мусагет», «Пульчинелла», «Орфей», «Похождения повесы»)

2. Творчество Леонарда Бернстайна.

Оперы: «Волнения на Таити», «Тихое место»

Мюзиклы: «Увольнение в город», «Чудесный город», «Кандид», «Вестсайдская история», «Пенсильвания-авеню, 1600»

Симфонии: № 1 — Иеремия, № 2 — Век тревог, № 3 — Каддиш

Так же: Музыка к балету «Невлюбляющийся», «Чичестерские псалмы» для хора и оркестра, Месса, Прелюдия, фуга и риффы для кларнета и джазового ансамбля, Пьеса "Питер Пэн".

Леонард Бернстайн смело вводил в мюзикл новые формы, например оперные, а также добивался сквозного музыкального развития, характерного для симфоний. В его мюзиклах можно встретить формы джаза, негритянского, мексиканского и индейского фольклора. Бернстайн гармонично использовал в своих сочинениях различные уличные песенки, а также рок-н-ролл. «Вестсайдская история» стала таким новшеством. До неё не было мюзиклов, где герои танцевали бы балетные вариации на задворках большого города, на его пустых автостоянках, и не в декорациях, а на настоящих пустырях, на фоне настоящих брандмауэров. Не было раньше мюзиклов, в которых люди умирали на сцене, темой которых была ксенофобия и шекспировские страсти нищих Монтекки и Капулетти Нижнего Вест-Сайда».

3. «Литургическая» симфония а. Онеггера.

Симфония – 3 части. Многоэтапность. Драматичность событий. Укрупнение тематизма. Сочетание функций финала и скерцо. Милитаристические скерцо, гримасса войны. Как правило в финалах звучит большая значительная кода. Музыка «Литургической симфонии» предельно близка католическому восприятию мира: она обобщенна и плакатна, она отличается особой зримой выразительностью, едва ли не сказочной живописностью – таков стиль Онеггера и в этой симфонии, и в других его сочинениях. Впервые с такой ясностью и конкретностью композитор расшифровывает образное содержание своего произведения. Содержание это не ново для его творчества: оно перекликается с отдельными мотивами ораторий «Крики мира», «Пляска мертвых», «Жанна на костре». Это — непримиримая коллизия между войной и миром, смертью и жизнью, это мотив веры в бога. Однако в Третьей симфонии эти проблемы принимают другое, более широкое толкование. В «De profundis» вера отождествляется с верой в добрые намерения и разум людей.