- •3.Основные методологические подходы в искусствознании.
- •4.Проблемные вопросы современного искусствознания. Функции искусства.
- •5.Графика как вид искусства (выразительные особенности, материалы).
- •6.Стилистические особенности основных видов печатной графики. Место графики в истории искусства (на выбор: а.Дюрер, Питер Брейгель Старший).
- •7.Живопись как вид искусства. Выразительные средства живописи (на выбор: Тициан, Рубенс, Леонардо да Винчи).
- •8.Композиция живописного произведения. Приемы композиции.
- •9.Эволюция колорит в истории искусств. Типы колорита.
- •10.Жанры и виды живописи.
- •11.Скульптура как вид искусства (на выбор: Поликлет, Лоренцо Бернини, Микеланджело).
- •12.Пластика и ваяние (материалы скульптуры).
- •14.Архитектура как вид искусства (на выбор: Храм Ники Аптерос, Реймсский собор). Основные категории архитектурной формы.
- •15.Архитектурная композиция и ее элементы. Значение материала в архитектуре. Проблема цвета и света в архитектуре.
- •16.Доисторическое искусство (этапы развития, проблема стиля). Символизм древнейших форм искусства.
- •17.Искусство Древнего Египта (этапы развития, понятие канона). Древнеегипетское искусство и эволюция мифологического мышления.
- •18.Искусство Древней Греции (основные этапы и культурные идеи греческого искусства). Античный стиль в искусстве, его значение для последующего развития искусства.
- •19.Искусство Древнего Рима. Римское искусство как отражение характера римской цивилизации и культурной истории.
- •20.Искусство Византии (своеобразие, художественные идеи, стиль). Символика восточно-христианского типа храма.
- •21.Средневековое искусство (этапы развития, основные памятники). Выражение религиозных идей в искусстве средневековья.
- •23.Стиль барокко в искусстве западной и восточной Европы.
- •24.Проблемы становления классицизма в искусстве Франции XVII века.
- •25.Романтизм в европейском искусстве (основные идеи и принципы искусства).
- •26.Европейский реализм в живописи 2-й половины XIX века.
- •27.Импрессионизм и постимпрессионизм.
- •28.Особенности художественной культуры XX века (основные направления модернизма).
- •29.Постмодернизм в искусстве XX века.
- •30.Место искусства в культурной картине мира современного человека.
18.Искусство Древней Греции (основные этапы и культурные идеи греческого искусства). Античный стиль в искусстве, его значение для последующего развития искусства.
Искусство Древней Греции внесло значительный вклад в развитие всего мирового искусства. Среди основных характеристик греческого искусства: гармония, уравновешенность, упорядоченность и красота форм, четкость и пропорциональность. Оно глубоко гуманистично, ибо рассматривает человека как "центр Вселенной и меру всех вещей". Искусство носит идеалистический характер, так как представляет человека в его физическом и моральном совершенстве. Главная цель древнегреческого искусства — эстетическое наслаждение. Трехмерность, пластика, скульптурность греческого искусства была отражением целостной и гармоничной модели мира и соответствующего ей целостного бытия греков. В греческом мире индивид идеально вписывался в полис, а полисная структура в космос. Соответственно, в греческой модели мира космос, несмотря на свою величественность, был понятен и доступен. Боги в такой модели мира были хоть и высшими существами, но вполне доступными для общения. Более того, боги даже обладали понятными для человека слабостями. Человек был уверен, что похож на богов, и с этим связывалась идея свободного владения пространством и временем, воплотившаяся в греческом искусстве. В античной Греции процветали различные виды искусства, включая пространственные: архитектура, скульптура, вазопись.
История античного искусства включает в себя несколько этапов: 1. Крито-микенский, или эгейский, период в искусстве (III—II тысячелетие до н. э.) 2. Искусство гомеровской эпохи (XI - VII вв. до н. э.) 3. Период архаики (VII— VI вв. до н. э.). 4. Период классики ( VI-V вв. до н.э.) 5. Эпоха эллинизма (III в. до н.э. и последние десятилетия I в. до н.э.).
Античный стиль - совокупность проявлений культуры древних греков и римлян эпохи Возрождения. Возникшая, на островах Эгейского моря эта культура была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как эталон для подражания. Лучшие произведения античного искусства всегда связываются с представлениями о художественном совершенстве и недосягаемом образце. Античность - это, прежде всего архитектура - монументальная и возвышенная. В Античном стиле архитектуры и дизайна интерьера тщательно продумана и просчитана каждая деталь, поэтому стиль отличается особой гармонией, идеальном совершенством, в нём нет ничего выбивающегося из общей концепции.
Античное искусство сильнейшим образом повлияло на развитие искусства последующих эпох; трудно переоценить его значение для развития западной цивилизации (возникновение таких стилей, как барокко, классицизм, ампир).
