- •1.Область дизайна, как вида художественно-творческой деятельности. Основные понятия и разделы дизайна. Истоки и движущие силы развития дизайна. Место дизайна в синтезе искусств.
- •3. Декоративно-прикладное искусство Средневековья.
- •4. Научные открытия и изобретения 13-16 вв. Развитие оптики, книгопечатание.
- •1. Приливные мельницы.
- •2. Песочные часы.
- •3. Доменная печь.
- •7. Прялка с колесом.
- •4. Перегонный аппарат.
- •5. Очки.
- •6. Механические часы.
- •8. Книгопечатание.
- •6. Дизайн в процессе разделения искусства, ремесла, техники и зарождения промышленного производства.
- •7. Декоративно-прикладное искусство барокко и рококо. Русское барокко. Фарфор рококо.
- •8. Классицизм. Становление новых принципов развития архитектуры, прикладного искусства, ремесел. Русский классицизм и ампир. Дворцовые ансамбли, мебель, фарфор.
- •9 Промышленная революция в Европе. Телефон и радио, фотография и кино, бытовые механизмы, воздухоплавание и авиация.
- •10. Роль общенациональных и международных торгово-промышленных выставок во второй половине 19 в.
- •Первые теории дизайна. (Готфрид Земпер, Джон Рескин, Уильям Моррис.)
- •11. Стиль модерн и его влияние на развитие дизайна конца 19 - начала 20 в. Национальные школы модерна. Модерн в дизайне среды, в графическом дизайне.
- •12.Модерн в России. Средовой дизайн, графический дизайн.
- •13. Направления художественного авангарда в Европе и России. Фовизм, кубизм, футуризм, абстракционизм.
- •14.Развитие дизайна и возникновение школ в конце 19 - начале 20 вв. Германский Веркбунд. Питер Беренс и Всеобщая электрическая компания (аэг).
- •16. Дизайнерская школа вхутемаСа-вхутеиНа (1920-1930-е гг.).
- •17. Конструктивизм 20-х годов. Пионеры советского дизайна. Вл. Татлин, а. Родченко, л. Попова и др. Средовый дизайн, графический дизайн.
- •18. Неопластицизм п. Мондриана. «Де Стейл»: особенности пластического языка. Универсальность графического и объемного формообразования.
- •19. Супрематизм к. Малевича. Супрематизм в дизайне. Э. Лисицкий, Суетин и др.
- •20. Дизайн в развитии агитационно-массового искусства
- •21 Вопрос Стиль Ар Деко в Европе и сша в период между первой и второй мировыми войнами.
- •22. Советский плакат 20-30-х годов. Коммерческий, агитационный, киноплакат.
- •23. Социалистический ампир. Советский плакат 30-х годов. «Сталинская тема».
- •24 Вопрос Функционализм и «интернациональный стиль» в Европе, сша между первой и второй мировыми войнами.
- •25. «Стримлайн» в сша. Транспортный дизайн в ссср перед второй мировой войной
- •26. Послевоенный дизайн в сша. Неофункционализм, элитарный дизайн (стайлинг), «автомобильный» стиль, «органический» дизайн.
- •27. Скандинавский дизайн в послевоенный период.
- •28 Дизайн в ссср после вов. Дизайнерские бюро широкого профиля (ю. Соловьев). Транспортный дизайн.
- •29 Итальянский дизайн 50-60-х годов
- •Башня «Накагин»
- •Генплан Астаны и завершение карьеры
- •Влияние
- •Дизайн-программы
- •Эксперименты и утопии. Сенежская студия.
- •33 Дизайн в Великобритании, Германии и Франции в послевоенный период.
- •37 Постмодернизм. Сша (р. Вентури, ч. Мур), Италия («Мемфис»), Германия.
- •38. Постмодернизм в средовом дизайне. Австрия (Ханс Холляйн), Великобритания, Япония.
- •39. Деконструктивизм. Фрэнк Гери, Эрик Оуэн Моос, группа «кооп Химмельблау», Гюнтер Домениг.
- •40.Характерные особенности развития современного дизайна.
3. Декоративно-прикладное искусство Средневековья.
Декоративно-прикладное искусство - раздел декоративного искусства, охватывающий ряд отраслей творчества, создающих художественно исполненные предметы утилитарного назначения: утварь, мебель, ткани, орудия труда, оружие и др. Отрасли декоративно-прикладного искусства различают: - по материалу: металл, керамика, текстиль, дерево и т.п.; - по технике выполнения: резьба, роспись, вышивка, набойка, литье, чеканка, интарсия и т.п. Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким требованиям: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера. Такими произведениями являются: одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия.
Эпоха Средневековья начинает свой отсчет со времен Карла Великого, с VIII в. н. э., и заканчивается североевропейской культурой в XV столетии. Декоративно-прикладное искусство этого периода достаточно разнообразно. Оно отражает как духовные устремления народов, заселяющих Западную Европу, так и политическую ситуацию, социальное устройство. В истории этот период характеризуется как феодальный строй, время становления государств, развития городов. Усложнение государственной власти, как и духовной, требовало роскошного обрамления. В связи с чем, ремесла, появившиеся еще в Древней Греции, активно развиваются. Но средневековый Запад в техническом отношении был бедно оснащенным миром. Лишь с XI в. начинают появляться и распространяться важные технологические достижения. Причина подобной технической отсталости коренилась в социальной структуре и ментальных установках средневекового общества. Одно лишь господствующее меньшинство светских и церковных сеньоров испытывало и могло удовлетворять потребность в предметах роскоши, которые, прежде всего, импортировались из Византии и мусульманского мира. В это время совершенствуется сельскохозяйственная техника, распространяются водяные и ветряные мельницы. Эволюция вооружения и военного искусства, имевших огромное значение для военной аристократии, способствовала прогрессу металлургии и баллистики, церковь, заинтересованная в строительстве храмов, подхлестывала технический прогресс не только в строительном деле, но и в изготовлении инструментов, средств транспорта, в прикладных искусствах, таких как искусство витража. В эпоху Раннего Средневековья предметы домашнего обихода, инвентарь и мебель изготавливались в рамках натурального хозяйства. Стремление к роскоши в этот период было невелико, и в соответствии с этим мебельное ремесло весьма примитивно. Развитие религиозных орденов привело к распространению церковной утвари, не уступавшей по своей красоте и силе воздействия византийским образцам. Металл. Типичными чертами раннесредневекового европейского ювелирного искусства являлось применение техники холодной эмали, использование крупных кабошонов, которые контрастно соединялись с золотом, а также преобладание в орнаменте мотивов «звериного» стиля. Причудливые по форме подвески, фибулы, поясные пряжки времен Меровингов (V—VIII вв.) украшены альмандинами и гранатами и сохраняют отпечаток присущей варварским народам любви к многоцветности. В произведениях романского и готического ювелирного искусства величественная пышность цветовых созвучий всегда сочеталась со строгой архитектонической композицией, которая иногда повторяла формы церковного зодчества. Часто применялись редкие породы дерева и горный хрусталь. Самоцветы из месторождений Саксонии, Богемии и Моравии служили материалом для развивающихся художественных промыслов в Идар-Оберштайне (Германия) и Среднечешских горах.
