Фортепианные прелюдии.

Цикл «24 прелюдии» создан в последний период творчества.

Существует 2 тетради

1 – 1910

2 – 1913.

Это своеобразный итог развития жанра прелюдии в западно – европейской музыки.

Одновременно с Дебюсси цикл прелюдий создавал Хиндемит.

В 20 веке – продолжение развития в творчестве русских музыкантов – Рахманинов, Скрябин, Шостакович, Кабалевский.

Значение:

- своеобразный итог творчества

- своеобразная энциклопедия

- выражает импрессионистический стиль Дебюсси.

Дебюсси сохраняет важнейшие особенности жанра:

- лаконизм

- крактость

- афористичность

- прелюдия воплощает один образ (впечатление)

- контрастное чередование пьес

- импровизационная манера изложения

- миниатюра

Отличие от цикла прелюдий Шопена и Баха:

- нет определенной тональной последовательности

- нет конкретных жанровых связей

- каждая пьеса имеет программное название. Но название дано в конце каждой пьесы в скобках и после многоточия. Название связано не только с пейзажем, картинами быта, литературными источниками, а с символическим смыслом («Шаги на снегу», «Ароматы в вечернем воздухе веют», «Терасса, освещенная лунным светом»).

• Есть сказочно – легендарная тематика («Затонувший собор», «Феи – прелестные танцовщицы»).

• Жанрово – бытовые картины («Прерванная серенада»)

• Пейзаж («Ветер на равнине»)

• Впечатление от произведений искусства («Дельфийские танцовщицы»).

• Музыкальные портреты («Девушка с волосами цвета льна»)

• Юмор и гротеск («Генерал Лявин – эксцентрик»)

• Символизм («Мертвые листья»)

Программность: Дебюсси воспроизводит особые ощущения и впечатления. Использует программность, основанное на сочетании различных видов искусств (связь с романтизмом).

Жанры: использует жанровые элементы и формы, бытовые жанры разных эпох и национальностей (испанскую, итальянскую, французскую, кэк – уок).

Строение: пьеса – замкнутая по форме и структуре. Большинство прелюдий написано в 3-х ч.форме, встречаются 2-х ч.формы.

- свобода переходов от разделов к разделам

- детализированная запись нотного текста (агогика): фразировка, исполнительские штрихи, педаль, авторское пояснения. Впервые Дебюсси пояснения пишет на французском языке, используется

3-х строчная запись.

I тетрадь

№ 1 «Дельфийский танцовщицы»: B – dur, простая 3-х ч.форма.

Название связано с впечатлением от посещения Лувра, где Дебюсси увидел изображение греческого храма (античного барельефа). Там были изображены фрагментами греческие женские фигуры, застывшие в танце.

Используется жанр медленного старинного танца.

Основная тема: ощущение медленного, застывшего движения, аккордовая фактура. В средней части темы – основная мелодическая линия с изящным хроматическим движением с постепенным увеличением диатоники. В фактуре 3 линии: аккорд, бас, мелодия.

В строении Дебюсси избегает квадратности, использует переменный метр, в гармонии – обилие отклонений.

Средний раздел (11 такт): активное фактурное движение, увеличение динамики, нарастание кульминации. Активное развитие неожиданно прерывается, не приводя к кульминации и опять застывает, прерываясь аккордами, ферматами, рр.

Реприза: изменена. Новое аккордовое сопровождение, новый ритм, гармонизация (ув.⁵₃), красочные гармонии.

В конце долгие аккорды – состояние застылости.

№ 2 «Паруса». B – dur – целотоновый, приближается к 3-х ч.ф.

Картина парящих над водой парусов.

Основная тема: короткий мотив, основанный на б.₃ – целотоновый лад. Преобладает ув.⁵_3, септаккорды, нонаккорды – ощущение переливания красок, вариантно – вариационное развитие.

Средний раздел: развивающий, изменения в фактуре – глиссандо, пассажи, элементы пентатоники.

Реприза: краткая.

№ 3 «Ветер на равнине». es – moll, 3-х ч. форма с развивающей серединой.

Впечатление от порывов ветра.

Основная тема: изящное фигурационное движение - струящейся воздух. Мелодическая линия основана на сочетании тонов и полутонов – звуковой свист ветра.

Средний раздел: новый тематический элемент – аккорды-удары.

Реприза: основная тема сокращена.

Кода: ощущение краски. 4 мажорных трезвучия с одним общим звуком.

№ 4 «Ароматы и звуки в вечернем воздухе реют». A – dur, 3-х ч.форма.

Лирический, пленэрный пейзаж. В основе жанр меланхолического вальса, медленный темп, чувственный интонации, размер 5/4, Используются красочные гармонии.

Средний раздел: развивающий

Реприза: краткая.

Кода: (4 такта): ощущение большого пространства (эхо).

№ 5 «Холмы Анакапри». H – dur, сложная 3-х ч.ф.

Под впечатлением итальянского пейзажа – светлый, радостный. Жанрово – бытовое.

Вступление: 2 элемента: 1. Напоминает переборы струнных, пентатоника – создает впечатление объема, пространства, высокий регистр. Ремарка Дебюсси «исполнять вибрируя».

2. танцевальные элементы из основной темы.

Основная тема: в основе 2 темы

1 тема: жанр тарантеллы, пентатоника, четкая структура, национальный колорит, быстрый темп, изящные фигурации в сопровождении.

2 тема: «в духе народной песни», итальянская песня, грубоватая, шутливая, низкий регистр, широкие интонации, неожиданные акценты.

Средний раздел: новая тема, чувственная, томная, в ритме медленного вальса, напоминает серенаду, плавная мелодия, красочные гармонии, альтерации, полиритмия.

Реприза: внезапность, яркая смена, тарантелла, гармония VI₇, 2 тема проходит на ff, кульминация всей песни, в многоголосной фактуре «восторженно, ликующе». К концу увеличивается темп. В заключении два неожиданных пассажа – «ослепительная вспышка света».

№ 6 «Шаги на снегу». d – moll, 3-х ч.форма.

Пейзажная картина, с философско – символически смыслом. Впечатление зимней природы, одиночества, печали.

В основе остинатная фактурно – ритмическая фигура, которая сохраняется на протяжении всей пьесы – пустота, одиночество. Эта фигура служит звуковым фоном, представляющего грустный, обледенелый пейзаж.

Основная тема: одноголосная, печальная, нежные интонации, альтерированная S, тема проходит на фоне квинты – пустота.

Средний раздел: квинта превращается в тритон (напряжение).

Реприза: создается впечатление замирающих, удаляющихся шагов.

№ 7 «Что видел западный ветер»

№ 8 «Девушка с волосами цвета льна». Ges – dur, 3-х ч.форма.

Жанр – музыкальный портрет. Развиваются традиции Куперена, французских клавесинистов. Дебюсси развивает традиции Шумана («Карнавал»). Дебюсси изображает черты натуры и внешности человека. Создается впечатление рисунка, эскиза, сделанного по воспоминаниям. Музыкально – выразительные средства приближаются к художественной акварели.

Основная тема: спокойная, светлая, мелодия – по звукам септаккорда, пентатоника, симметрия. Мечтательная, светлая, напоминает пастушечьи мелодии, параллельное движение аккордов.

Средний раздел: развивающий, увеличивается диапазон.

Реприза: сокращена, одно проведение темы. В последних тактах – удаление образа.

№ 9 «Прерванная серенада». b – moll, Форма – вст. ababcbc ba

Жанровая сцена, программное содержание, картинная народного быта. Используются элементы народной музыки (интонации, ритм). Эта серенада, которая не получает развития.

Вступление: «как гитара» Воспроизводится игра на одной струне, используются гитарные приемы, украшения, ч.₅

1 тема: дважды появляется, в ритме быстрой сегидильи, в гитарном изложении

2 тема: дважды прерывается другой темой, напоминает лирическую тему, не имеет завершения. Сопровождается красочной гармонией.

Средний раздел: 3 тема – маршеобразный ритм, используется танец коблас

1 тема используется контраст динамики

Реприза: появляется лирическая тема, более протяженная. В конце появляется 1 тема, ощущение удаления. В последних тактах – «уходя».

№ 10 «Затонувший собор» e – moll, 3-х ч.форма.

Под впечатлением старинной средневековой легенды о городе Ис, который был поглощен морем. Дебюсси привлекает живописный и эпический сюжет.

Эпические черты: спокойное развитие, образный контраст, особенности старинной музыки (хорал).

I часть: 2 темы

1 тема: воспроизводит морскую бездну, тишину, таинственность, последовательность параллельных аккордов 4-5 строения – ощущения пустоты. Крайние регистры – ощущение бездны. Ремарка «тихо, в густом тумане».

2 тема: высокий регистр, старинное песнопение в дорийском ладу (сочетание до мажора и до-диез мажора).

II часть. «рассеивание тумана», возрастает темп, увеличивается динамика, появляются фигурации.

3 тема: кульминация,C – dur, торжественно, величественно, напоминает хорал, параллельное движение аккордов, органный пункт – звучание колокола. Этот образ постепенно растворяется.

Центральный раздел: развивается 2 тема в Cis – dur, задумчивая, печальная, низкий регистр, строгое звучание, нарастание звучности, смена регистров, жесткое звучание – кульминация, затем спад динамики, красочное последовательность септаккордов.

Реприза: сокращена, 3 тема звучит на фоне фигураций в низком регистре – глубокая бездна.

Кода: 1 тема.

№ 11 «Танец Пека».

№ 12 «Менестрели» G – dur, 3-х ч.форма.

Жанровая сцена и музыкальный портрет. Изображаются актеры негритянского эстрадного театра. Это юморно – гротескная пьеса. Используются жанровые черты кэк – уока.

«нервозно, с юмором».

Нет завершенного мелодического образа, отдельные мелодические фразы появляются и исчезают – калейдоскоп музыкальных фраз. Используются ритмы джаза. Выразительное значение ув.⁵₃, параллельные аккорды, смена темпа, рубато. Много прерванных каденций. Музыкальный материл воспроизводит особенности разных эстрадных инструментов: барабаны, банджо (американская домра).