Педагогическая целесообразность

Работа педагога-балетмейстера, как и всякая другая в области искусства, требует от него творческого отношения не только к специальным вопросам, но и вдумчивого подхода к изучению эстетического и воспитательного воздействия, как на зрителя, так и на исполнителя. Важнейшей задачей работы педагога-балетмейстера с детьми является создание дружного целеустремленного коллектива. Настоящий детский коллектив, как и всякий другой, рождается в процессе совместного труда, появления у отдельных его участников общих интересов.

Очень благодатна в этом отношении постановочная работа. Дети любят ее, относятся к ней с большим интересом, становятся активными, непринужденно фантазируют, словом, работают с огромным увлечением и отдачей.

Включая ту или иную постановку в репертуар, балетмейстер должен детально исследовать ее с разных сторон: с точки зрения ее актуальности темы, ее воспитательного значения, творческого интереса, который она может представлять для коллектива, и возможности развития мастерства участников. Таким образом, оценив возможности и потенциал музыкально-хореографической сказки «Волк и семеро козлят на новый лад», следует отметить ее творческую ценность и учебно-воспитательный потенциал для исполнителей.

Педагогическая целесообразность данного проекта основывается на принципах взаимосвязи обучения и развития;  взаимосвязи эстетического воспитания с хореографической и физической подготовкой, что способствует развитию   творческой активности детей, дает  детям возможность участвовать в постановочной и концертной деятельности.  Эстетическое воспитание помогает становлению основных качеств личности: активности, самостоятельности, трудолюбия.

Цель проекта: усовершенствование исполнительского творчества обучающихся, используя возможности музыкально-хореографического спектакля на музыку А. Рыбникова «Волк и семеро козлят на новый лад».

Задачи:

1. сформировать танцевальные знания, умения и навыки через овладение танцевальной лексикой хореографического мини-спектакля;

2. способствовать формированию чувства сопереживания, способности к продуктивному творческому общению и сотрудничеству;

3. дать возможность обучающимся самостоятельно фантазировать и работать над образностью роли;

4. научить обучающихся переживать, мыслить, запоминать и оценивать культуру своих движений;

5. воспитывать музыкальный вкус и любовь  к искусству танца.

Цель и задачи проекта реализуются по средствам постановочно-репетиционной деятельности, направленной на создание музыкально-хореографической сказки «Волк и семеро козлят на новый лад».

Особенности постановочной деятельности

1. Выбор музыки для хореографической сказки. Особое внимание следует уделять музыке танцевального произведения. Значение музыки в работе с детьми велико. Первое требование предъявляемое к «детской музыке», доступность и простота. Если музыка танцевального произведения сложна для исполнителей, то дети быстро охладевают к постановке. И наоборот, простая, доступная музыка будит их фантазию, увлекает, помогает преодолевать трудности. Танцевальность, образность, ясная мелодия, четкий ритмический рисунок, яркие гармонии – необходимое качество музыки для детей. Все эти качества ярко выражены в музыкальной сказке Алексея Рыбникова «Волк и семеро козлят на новый лад», в которой все герои общаются песнями, написанными Юрием Энтиным.

2. Работа над танцевальной речью. Под танцевальной речью подразумевается совокупность неких начал, являющихся языком танцевального искусства, способных нести в себе определенную художественно-образную информацию. Основными такими началами являются: традиционное танцевальное движение, рисунок танца, характер персонажа. Они, соединяясь в различных сочетаниях, взаимно дополняя друг друга, создают танцевальную речь, «текст» танца.

• Танцевальное движение насыщено художественно-образной информацией. Танцевальные движения для музыкально-хореографической сказки, были отобраны в соответствии с музыкальными образами главных героев, с их эмоциональными состояниями и спецификой диалогов между героями.

• Рисунок танца организует движения исполнителей, и в тоже время оказывает на зрителя определенное психологическое воздействие. Рисунок массового танца несет в себе определенную образную информацию, указывает на характер отношений, проживаемых танцующими актерами. Данная особенность рисунка танца была учтена в постановке массовых танцев сказки (в танцевальных сценах с козлятами, где необходимо показать их дружбу и сплоченность, а также в финальной сцене сказки, которая объединяет всех персонажей сказки в едином творческом порыве). Рисунок сольного танца также несет в себе информационную значимость. Именно перемещения танцовщика, передвижения выражают тончайшие оттенки настроений персонажа. Данная особенность рисунка сольного танца также была учтена в создании танцевальных партий козы и волка.

• Характер персонажа. Характер переводится с греческого языка как главная черта, признак, особенность. Здесь необходимо учитывать тот факт, что от 60% до 80% информации, исходящей от человека, проявляется не в словах, а в его наружности, манере поведения, в его жестах, мимике, пластике, в выражении лица и тела. Именно эта особенность повлияла на выбор исполнителей музыкально-хореографической сказки.