3. Исторические аспекты музыкального образования: Античность.
Еще с самых древних времен для воспитания подрастающего поколения использовалась музыка. Во времена разных эпох выдвигались задачи, которые имели огромное значение в воспитании ребенка. Считалось, что музыка способствует развитию полноценной личности, поэтому всегда музыкальные занятия были в почете. Во все времена считалось, что формирование у детей положительных качеств, этической стороны, важной для человека достигается благодаря музыкальным занятиям.
В эпоху античности эстетико-педагогическую мысль представлял философ античности Аристотель. Им разработана целая система по музыкально-эстетическому образованию детей. Система включала в себя изучение четырех предметов, таких как музыка, гимнастика, грамматика и изобразительное искусство. Аристотель утверждал, что именно музыка воздействует на психику человека нравственно. Именно он первый философ античности, кто считал главной необходимостью внедрить в процесс обучения детей музыкальную деятельность практическую. И хотя дети обучались слушанию музыке, игре на музыкальных инструментах, Аристотель считал, что именно пение является главным в воспитании детей и подрастающего поколения.
В эпоху античности только привилегированный класс рабовладельческого общества имел право получить музыкальное образование. Не считались музыкально образованными люди, которые относились к угнетенному классу рабов. В эпоху античности человек, достигший 30 лет, должен был уметь играть на различных музыкальных инструментах, а также принимать участие в хоре. По мнению философа Платона, пение в хоре являлось священным долгом. Пение в хоре формировало положительные качества человека. Музыкально неграмотными в эпоху античности являлись те люди, которые не участвовали в хоре [5, с.7].
4. Средневековье
В эпоху Средневековья было характерным идеологическая ориентация, которая была связана с укреплением христианства. Именно это и являлось содержанием и направлением музыкального образования данной эпохи. Христианство стало главной и всеобщей религией средневековой Европы и подчинило себе такие науки, как философия, этика, педагогика, искусство.
Если для античности был характерен культ чувственной красоты и наслаждения, то для средневековья был характерен христианский аскетизм, который ограничил и подавлял чувственные желания и потребности человека. Музыка средневековья являлась вспомогательным звеном в области усвоения религии и религиозных истин. Музыкальное искусство придавало огромное эмоционально-нравственное значение при богослужении. В результате этого музыкальное искусство приобрело характер прикладной. Музыка формировала эстетические вкусы при церковных обрядах, наделяя их эмоциональностью и художественностью. Главная задача эстетичности была определена воспитанием религиозной нравственности.
Церковные мыслители считали, что народная и светская музыка является греховной, так как она увеселяет и услаждает слух. Именно поэтому они ее и отвергали. Мотив, который был лишен чувственной окраской, стал идеалом музыки духовной. Данный мотив имел простую форму и содержание. Например, григорианский хорал мы можем отнести к образцу мотива. Для григорианского хорала характерны строгость ритма, плавное движение мелодии. Все это создает впечатление душевности и способствует духовному и созерцательному состоянию человека во время богослужения.
Для музыкального образования в певческих школах организовывались хоры. Хор в церковных школах был связующим звеном между личностью и общиной. Обучение хоровому пению в церковных школах основывалось на усвоении песнопений по слуху. Учитель пользовался методом показов направления мелодии условными движениями рук. Такой метод носил название хейрономия. Методы хейрономии в хоровом образовании были изменены с введением нотной записи на четырех линейках. Именно с этого времени возникли различные системы символизации.
Одним из наиболее значительных реформаторов в области музыкального образования Средневековья был Гвидо д'Ареццо (ок. 992 - 1050). Он ввел в употребление четырехлинейный нотный стан с буквенным обозначением высоты звука на каждой линии; из этих букв впоследствии образовались ключи.
В начале XII вв. появился новый метод демонстрации звуковой системы, который был назван «гвидонова рука» ( гармоническая рука). Создателем данного метода является Г. д'Ареццо. Сущность этого метода заключалась в том, что все звуки употребительного в то время звукоряда от g до с2 условно размещались в определенном порядке на суставах и кончиках пальцев левой руки; самый высокий звук учащиеся представляли себе над кончиком среднего пальца. Прикасаясь к суставам и кончикам пальцев левой руки указательным пальцем правой, учащиеся буквально "по пальцам" высчитывали интервалы, гексахорды, мутации (переходы) из одного гексахорда в другой.
Средневековая теология, иерархия божественного и человеческого сменяется эпохой Возрождения. В эпоху Возрождения появляется новое осмысление мира – антропоцентрическое, которое провозглашает самоценность личности. Это и явилось главным фактором в появлении новой цели воспитания всесторонне развитой личности. Новые идеалы отразились в трактактах о воспитании. В каждом трактате говорилось о значении и роли искусства в образовании поколения. К таким трактатам можно отнести "О благородных нравах и свободных науках" Пауло Верджерио, "О воспитании детей и их добрых нравах" Матео Веджио, "О порядке обучения и изучения" Баттисто Гуарино, "Трактат о свободном воспитании" Энео Сильвио Пикколоминти и другие.