Задания к семинарскому занятию

1. Ораторское искусство в Древней Греции и его виды.

2. Лисий – представитель судебного красноречия.

3. Охарактеризуйте основные виды и жанры греческой прозы.

4. Жизнь и деятельность Платона.

5. Жанры философских диалогов Платона: «Федр», «Пир», «Тимей». Главная мысль диалогов.

6. Учение Платона об идеях.

7. Учение Платона о государстве.

8. Жизнь и деятельность Аристотеля.

9. «Поэтика» Аристотеля: а) определение искусства и его специфика; б) определение трагедии и ее составляющих элементов.

10. Учение о языке в произведении Аристотеля «Риторика».

11. Геродот – «отец истории» и значение его деятельности.

12. Труд Геродота «История» - история Персии и греко-персидских войн. Идея Всемирно-исторического закона: торжество демократии над деспотизмом.

Список рекомендованной литературы

1. Лосев А. Ф., Тахо-Годи А. А. Платон. Аристотель. М., 1993. 383 с.

2. Боннар А. Греческая цивилизация: в 2 т. Ростов н/Д, 1994. Т. 1. 448 с.; Т. 2. 448 с.

3. Радциг С.И. История древнегреческой литературы. М., 1977.

4. Тронский И.М. История античной литературы. М., 2011.

Эллинистическая литература. Творчество Менандра

Социальная действительность Греции второй половины IV века и последующих двух веков, утрата политической независимости и преобладание личных интересов – все это создало почву для бытовой комедии с ее основными направлениями – нравов, характеров, интриг. Предметом изображения в литературе впервые становится отдельный человек с его частной жизнью, с маленькими семейными радостями и огорчениями. Политическая тематика сводится к воспеванию монарха и его приближённых.

Существенные изменения в греческой идеологии отразились и на философских течениях эпохи. На рубеже IV и III вв. до н. э. возникают несколько философских систем, из которых две получили впоследствии широкое распространение и дальнейшее развитие в Риме. Наиболее полное развитие в это время получают два жанра: новоаттическая комедия и александрийская поэзия. Расцвет новой аттической комедии относится к концу IV и к III в до н.э. Известно 60 имен представителей, но их произведения дошли в отрывках. Это Плавт, Теренций, Филемон и др. Отличается новая комедия тем, что в ней отсутствовал хор, который уже не подходил к ее содержанию. Основная тема комедии была любовь. Язык комедии был народным, то есть заимствовался из разговорной речи. Если раньше литература касалась тех вопросов, которые в большей или меньшей степени затрагивали все слои населения полиса – от высших до низших. Поэтому она была интересна и доступна всем. Однако акценты меняются. Литература становится достоянием только высокообразованной и среднеобразованной публики. Низкообразованная часть публики в её духовных запросах обслуживается иными видами искусства – чаще всего сценической песней. Лишённая политического значения, «новая» комедия говорит о любви, семейных отношениях, о положении женщины, о вопросах воспитания. Для комедии эллинистического периода характерны четкая композиция и любовная интрига. Мы встречаем в ней новых литературных героев. Это – влюбленный юноша, страдающий от любви и от недостатка денег, его отец – ворчливый старик, который при случае не прочь поволочиться за молодой красоткой, добродетельная девушка – объект обожания молодого человека, гетера – женщина лёгкого поведения, жадный и бессердечный сводник и не менее отвратительная сводня, хитрый раб.

«Новая» аттическая комедия со своими общечеловеческими мотивами долго держалась в греческом театре и оказала сильное влияние на римскую комедию, а через нее и на новую европейскую комедию Шекспира, Мольера, Лессинга и др.

Творчество Менандра (343-392гг.). Он родился в Афинах, получил хорошее риторическое и философское образование. Он написал 110 комедий. В своей литературной деятельности ориентировался на традиционные для его жанра сюжеты и образы. Однако он проявлял необыкновенную изобретательность в их варьировании и расширении диапазона художественных средств и литературных приёмов. В комедиях Менандра отражается мир маленького человека. Его повседневные радости и горести, заботы и переживания, мысли и чувства близки и понятны драматургу. «Как прекрасен человек, когда он действительно человек!» – эти слова Менандра можно поставить эпиграфом ко всему его творчеству. Он любит и уважает человека, независимого от его положения в обществе, и, описывая его, Менандр на первый план выдвигает его моральные и нравственные достоинства.

Из написанных произведений сохранилась полностью только одна комедия «Ворчун, или Человеконенавистник (Мизантроп) или другое название «Брюзга». Имеет следующее содержание.

В прологе, который произносит бог Пан, даётся характеристика главного действующего лица: это бедный старик Кнемон, грубый человеконенавистник. Жена не могла вынести его тяжёлого характера и ушла к взрослому сыну от первого брака Горгию. При отце осталась только дочь и старая рабыня. Случилось так, что сын богатого соседа Сострат однажды увидел дочь Кнемона и влюбился в неё. Подружившись с её сводным братом Горгием, он убедился, что отец никогда не согласится на брак её с сыном богача. Чтобы снискать его расположение, Сострат взялся помогать Горгию в земледельческой работе. А с Кнемоном случилась беда: стараясь вытащить из колодца упавшее ведро, он сам туда свалился. Чтобы спасти старика, Горгий призвал на помощь Сострата. Такая помощь смягчила сердце Кнемона, и он согласился на брак дочери с Состратом. А в то же время и Горгий решил жениться на сестре Сострата. Комедия заканчивается предсвадебным весельем. Однако Кнемон, хотя и подобрел, остаётся в мрачном одиночестве.

Комедия сатирична и назидательна. В лице Кнемона – нелюдимого, брюзгливого, неуживчивого человека, осуждается индивидуализм граждан, понимающих демократию как свободу устраивать жизнь по собственному усмотрению, как право на независимое существование, осуждается стремление обособиться от общества.

Автор стремится показать, что дружелюбное внимание и взаимопомощь между богатыми и бедными могут заложить основы социального равновесия. Зажиточный человек Каллиппид решается, поженив детей, породниться с необеспеченными, но честными людьми. Выведение непосредственно на комическую сцену свободной девушки (не гетеры) – новшество Менандра, так же как и мотив женитьбы по любви: в «Брюзге» юноша Сострат сам встретил и полюбил девушку, ставшую его невестой. Хотя конец «Брюзги» имеет буффонный характер (осмеяние Кнемона), но осмеяние у Менандра нигде не переходит в издёвку. Ирония его мягка и добродушна. Автор относится к людям с симпатией, невзирая на их способности. В отрывках сохранилась комедия «Третейский суд». В «Третейском суде» вновь ставится вопрос о положении женщины в семье, о неверных моральных требованиях, предъявляемых к мужчине и женщине.

Содержание комедии следующее:

Молодой человек, по имени Харисий, недавно женившийся на дочери богатого и скупого Смикрина Памфиле, вернулся домой после путешествия по делам и узнал от доверенного раба Онисима, что во время его отсутствия Памфила родила ребёнка и, чтобы скрыть от мужа свой грех, велела его подкинуть. Харисий, успевший уже полюбить жену, с горя закутил с приятелями и с арфисткой Габротонон. Комедия начинается с того, что Смикрин пытался образумить зятя, но всё было безуспешно. Возвращаясь от него, Смикрин был остановлен двумя рабами, попросившими его быть между ними третейским судьей. Оказалось, что один из них – Дав – нашёл подкинутого младенца, но, не желая его воспитывать, передал другому – Сириску. Вскоре тот узнал, что с ребёнком были найдены и некоторые драгоценности, которые Дав оставил себе. Сириск настаивал, чтобы Дав отдал эти вещи, как принадлежащие ребенку, и мотивировал тем, что по вещам могут быть найдены родители. Смикрин признал справедливость этого требования и велел Даву передать вещи Сириску. Проходивший в это время раб Онисим среди вещей узнал перстень своего хозяина. Гетера Габротонон, которой Онисим показал этот перстень, припомнила, как однажды на ночном празднике какой-то молодой человек в темноте совершил насилие над девушкой. Встретившись с нянькой Памфилы, она поняла, что той девушкой и была Памфила и что насильником оказывается сам Харисий. В результате семейное счастье восстанавливается, а Габротонон в награду за свою помощь получает свободу.

Менандр срывает с этих событий мифологический покров и показывает обыденную жизнь простых смертных без всяких прикрас. Устами раба Онисима драматург выражает мысль, что человеку не стоит надеяться на богов, им хватает и своих забот, а полагаться следует на самого себя. Менандр вводит нас в обычный и знакомый всем мир повседневных человеческих отношений.

В сознании Харисия, молодого супруга, отдалившегося от жены, родившей внебрачного ребёнка, а затем узнавшего, что отец ребёнка он сам, происходит резкий перелом. Он открывает для себя истины, о которых прежде не задумывался: осуждая грех жены, он не придавал значения своему собственному, так как женщине издавна не было дозволено то, что было дозволено мужчине. Идея морального равноправия мужчины и женщины выражена в монологе Харисия и вытекает из всего действия комедии.

В «Третейском суде» ставится вопрос о правах подкинутого ребёнка, который в Греции не имел юридических прав и мог быть превращён в раба. Предназначая устами своих героев найденные с ребёнком вещи его опекуну, Менандр тем самым требует человеческого отношения к подкинутому ребёнку, как и ко всем ущемлённым в правах людям. Он открывает положительные стороны у таких персонажей, которым в комедийной традиции были присущи только пороки: в «Третейском суде» он выводит благородную гетеру, жертвующую своей свободой ради восстановления чужого семейного благополучия, тогда как гетера изображалась в комедии как существо коварное и алчное. Вставая на защиту женщин, раба, подкинутого ребёнка – всех обиженных, Менандр продолжает гуманистические традиции Еврипида, но, изображая благородную гетеру, он делает новый шаг в рамках этих традиций.

«Третейский суд» по своему сюжету – классический образец «новой комедии»: здесь есть и соблазнённая девушка, и подкинутый ребёнок, и внезапное узнавание. Однако идейная направленность комедии, трактовка ситуаций и образов дают нам право считать, что в «Третейском суде», как и в «Брюзге», Менандр проявляет себя как новатор и гуманист.

Общая заслуга автора состоит в тщательной разработке персонажей. Он сумел соединить типическое с индивидуальным. Вместо стандартных типов мы находим в его произведениях характеры. Но не следует забывать, что они не развиваются: его герои появляются перед зрителями и исчезают с одним и тем же устоявшимся характером.

Герои Менандра жизненны и человечны. Однако это люди, лишённые больших запросов. Предел их мечтаний – семейное счастье, достаток. Мир личных чувств целиком заменил общественные проблемы, стоявшие перед героями Эсхила и Софокла.