Виды монолога

• Акумулятативный (собирательный) — это монолог, главная задача которого — собрать воедино всю картину фабулы. Как правило, этот монолог находится перед решающим поступком героя.

• Прозрение — герой уже обладает некой суммой сведений. Задача — принять решение или отказаться («Гамлет»).

3. Полилог (два и более лиц)

4. Паузы

Маркируют смену темы, трудность положения, в которое попал герой. Может свидетельствовать о имплицитной (скрытой) линии, об утаивании. Паузы не являются маркерами психологической сущности героя. На рубеже 19-20 вв пауза становится более распространена, потому что театру важна предельная внимательность к мельчайшим движениям души героя. Попытка нюансирования души героя.

Метерлинг — автор концепции театра молчания (статичного театра). Он говорит о том, что задача театра не в том, чтобы отражать жизнь в форме жизни. Театр должен дать возможность человеку остановиться и понять сущность бытия. Поэтому сюжет должен быть условен, метафоричен, текста — минимум. Драма будущего — драма без текста (драма молчания)

Реплика — высказывание. Через реплику проявляется воля героя, энергия героя и его позиция. Реплика может, будучи активной, стать трагической. Драматическая реплика всегда амбивалентна. В реплике всегда есть ударное слово.

Типы реплик:

1. Активные (реплики-нападения)

2. Реактивные (ответные). Реактивная реплика обладает активной потенцией.

3. Реплика узнавания

4. Реплика нападения

5. Реплика взывания о помощи

6. Реплика-разведка

7. Реплика апарт (в сторону)

Ремарка — это вмешательство автора в действенную ткань пьесы. Это пояснение, дополнение.

Противник ремарки — Крэг. Считал, что театр — отдельный вид искусства, как и литература.

Функции ремарок

1. Комментирование, пояснение

2. Введение новых условий

3. Указание места и времени действия

4. Атмосфера и психологическое состояние

5. Симультанность (одновременность)

Виды ремарок

1. Характеристика (в свитере, седой)

2. Жестовая (показывая в его сторону)

3. Эмоциональные (хихикает, плачет)

4. Мизансценические (уходит за дерево, подходит к берегу)

5. Маркеры пауз

6. По адресату (Лизе)

7. Совершения действия на момент говорения (наливая ей чай)

8. Символико-публицистические

9. Отражающие физическое состояние (раскрасневший, вспотевший, глубоко дыша)

10. Сценографические (на сцене стол, стул, в дали — окно)

11. Служебные (свет, звук и тд)

12. Литературно-повествовательные (уныло лил дождь)

Слово в драме как главный инструмент речевой конструкции обладает формальным значением и сценической монацией (проявлением). В драматическом слове всегда необходимо разделять слово как таковое и сценическое сопровождение его, который создается исключительно театральными приемами. Слово является прямым соединяющим звеном между зрителем и актером. Театральное сопровождение слова может как работать на авторитет текста, так и дискредитировать смысл слова. В театре слово существует в нескольких ипостасях.

Ипостаси слова:

• Слово как идея

• Слово как образ

• Слово как темпоритм действия

• Слово как сочетание звуков (в песне)

Амбивале — противоречие

Дискурс — обмен мнениями

Драматический текст претерпевает художественную метаморфозу.

Актер может создать альтернативные способы высказывания на основе сценического текста

Жанры

Жанр — это предмет изображения, форма и способ его подачи.

На жанр влияет

• Предмет изображения

• Способ изображения (поэтически, реалистически)

• Отношение к изображаемому автора и героя