В.В. Царев Опыты режиссуры общения

будут путаться в них, и публика, потеряв нить происходящего, заскучает.

Затем следует применить еще один прием снятия психологического зажима, у участников команд: предложить им сначала попробовать поиграть- порепетировать игру.

И только после такой пробы, превознеся первые успехи играющих, объязить начало игры.

Итак, игра началась, действие ее развивается.

В это время ведущий должен комментировать ход игры, следить за точным исполнением правил (иначе зрители потеряют доверие к происходящему), устранять накладки, незаметно давать пояснения не слишком сообразительным игрокам.

Наконец, наступил финал, определился победитель. Неопытный ведущий тут же отпустит со сцены всех игравших, и займется победителем.

Опытный же вновь соберет все команды, выстроит их на сцене так, чтобы всех было хорошо видно, поблагодарит каждого из участников, стараясь вызвать аплодисменты публики, наградит всех какими-то памятными значками или призами. Лишь после всего этого он отпустит людей со сцены и обратится к победителю.

Помимо награждения, обязательно надо расширить знакомство аудитории с победителем, например, провести короткое, веселое интервью. Чтобы игра прошла успешно, следует неукоснительно соблюдать некоторые правила:

1.Никогда не подсмеивайтесь над неудачными действиями игроков или, еще того хуже, какими-то их недостатками.

2.Не выставляйте себя «всезнайкой», для которого все, с

чем еле-еле справляются играющие, пустяки.

3.Ни в коем случае не сокрушайтесь по поводу чьегото проигрыша, руководствуясь олимпийским принципом «важна не победа, а участие».

Кроме этого, надо уметь корректно вывести человека из игры, если он мешает, ускорить или замедлить, растянуть действие, остановить его, если оно вдруг пошло не по тому руслу.

52

доброжелательностью наградить победителей призом.

Игра и дискотека сочетаются великолепно. На какойлибо игре можно выстроить программу целого вечера — по аналогии с тем, как это делается в телевизионных программах «А ну-ка, девушки» и других, им подобных.

Для этого ведущий дискотеки должен постоянно углублять свои знания, опыт по организации игр.

Кинофильм. Кинематографический материал предоставляет организаторам дискотек весьма широкие возможности.

Тем более что и выбор огромен: в кинопрокате можно получить художественные и документальные фильмы, а также ленты других жанров текущего репертуара.

Заметим, что одних только документальных и научно-попу- лярных фильмов у нас в стране выходит около двух тысяч - в год. Эти работы, как правило, сделаны профессионалами, подчас большими мастерами, поэтому, используя кинофильм или фрагмент из него, можно с большой художественной выразительностью проиллюстрировать какую-либо мысль, начать разговор или, напротив, убедительно завершить его.

Однако, для того чтобы грамотно применять кинематографический материал в дискотеке, уметь сделать из него номер, нужно обладать определенными знаниями и опытом.

Прежде всего, практически редко, когда возможен прямой показ фильма в дискотеке — в том виде, как он сделан на киностудии. Ведь, как нам уже известно, ситуация кинотеатра, -на которую рассчитан любой фильм, и ситуация дискотеки — различны. В кинотеатре можно лишь сидеть и смотреть на экран, а мнениями обмениваться только после просмотра, что для дискотеки неприемлемо. И темпоритмически фильм выстроен с учетом статичности зрителя, плотного поглощения его внимания, происходящим на экране.

Наконец, время демонстрации киноленты тоже продиктовано условиями кинотеатра.

Задача дискотеки не демонстрация фильмов, а организация общения, в данном случае, вокруг номера, построенного на кинематографическом материале.

Как же приспособить киноленту к условиям дискотеки и заставить работать на ее52задачи?

Прежде всего, необходимо научиться точно отбирать фрагменты фильма для демонстрации: так, чтобы, с одной стороны, в них воплощалась идея номера и программы в целом, с другой стороны, чтобы кинодемонстрация шла в темпоритме, присущем дискотеке, и данному дискотечному действию, в частности.

Затем, когда фрагменты подобраны, следует подумать, каким способом создать у зрителей очень важное в жанре дискотеки впечатление, что лента адресована непосредственно им, сделана специально для них. Этого можно добиться, использовав определенные приемы.

Живой диктор. Во время демонстрации документального фильма записанный на ленте закадровый голос диктора не выводится в зал, а происходящее на экране комментирует ведущий вечера.

Он делает это, естественно, с учетом состояния и настроения публики, по ходу показа может задавать вопросы об увиденном, о впечатлениях, в какой-то момент останавливать движение ленты, возвращать ее назад, ускорять или замедлять движение.

В этом случае либо фильм становится компонентом диалога ведущийаудитория, либо сам ведущий служит связующим звеном между экраном и залом.

Но, так или иначе, плоская кинопроекция как бы приобретает третье измерение, действие фильма перемещается в зал, вокруг него завязывается общение.

Своя музыка. К происходящему на экране можно подобрать музыку, сделав, таким образом, собственную фонограмму. Музыка может быть танцевальной — это даст возможность корректно, плавно включить демонстрацию фильма, в дискотечное действие, не нарушая его темпоритма, атмосферы, стиля.

Игра вокруг фильма. Фильм демонстрируется опятьтаки без собственного звука. Предварительно ведущий объявляет, что звуковая дорожка ленты по каким-то причинам утрачена, и находит желающего объяснять происходящее на экране. В помощь ему можно дать прилагаемый к каждой киноленте монтажный лист с описанием эпизодов. Получится хороший комический номер. Усилить его можно шуточным53конкурсом на самый ост-

54

роумный комментарий, пригласив из зала нескольких «комментаторов» (в этом случае показать кинофрагмент придется не раз, поэтому он должен быть небольшим и ярким). Можно провести и такую игру. Ведущий подбирает группу «экспертов», поручает ребятам посмотреть фрагмент фильма в отдельном помещении и затем уже а зале, перед публикой, отобразить его содержание, используя любимые средства, кроме чисто словесного описания. Игр, подобных приведенным здесь, может быть великое множество. Особое место занимают в дискотеке, любительские фильмы, снятые специально для дискотечных программ. Значение их трудно переоценить — эти оперативные репортажи с концертов звезд эстрады и нашумевших выставок, эпизоды соревнований, в которых участвует своя (школьная, заводская, институтская) команда, наконец, хроника жизни того места, где учатся, работают, живут посетители дискотеки,— все это создает тот самый подлинно дискотечный стиль общения, насыщенный информацией, связанной непосредственно с находящимися в зале людьми. Сюжетов для съемки здесь не счесть. Представьте,например, что вы делаете фильм или даже постоянную кинорубрику о юношах и девушках, что ходят сюда, в дискотеку, рассказываете об их успехах, где-то в других сферах жизни, интересных увлечениях, умениях. Такие фильмы сблизят присутствующих, помогут завязаться между ними дружеским отношениям. Кроме того, людям полезно посмотреть на себя со стороны — это дает им возможность скорректировать в лучшую сторону свое поведение, манеру держаться. Поэтому для дискотеки очень полезен союз с любительской киностудией. Как, впрочем, и для последней, поскольку кинолюбители получают постоянный выход для своей продукции.

Звукозапись. В разделе, посвященном созданию номера на материале песни, показывался принцип работы со звукозаписью. Нужно помнить, что на пластинках записаны не только песни, но и крупные формымюзиклы, рокоперы и т.д. Все эти произведения могут быть прекрасным материалом для дискотечной программы. Обобщая приёмы работы со звукозаписью, можно сказать, что существует два основных54метода.

Первый — к звуку подбирают видеоряд-световые эффекты и т.д., создавая синтетическуюкомпозицию.

Второй — звукозапись используют самостоятельно, без всяких добавлений, но подобный «аскетизм» должен; быть, естественно, оправдан.

Например, вы предлагаетеконкурс — прослушать запись с голосами птиц и определить какой птице принадлежит то или иное щебетанье?

В любом случае основой для плодотворной работы со звукозаписью в дискотеке является собственная фонотека, включающая, помимо обязательных музыкальных записей, репортажи, интервью, записи радиопередач. Взяв из своей фонотеки, например, передачу о Луи Армстронге, и подобрав к ней слайды, совсем несложно получить готовый номер.

СОЗДАНИЕ ЭПИЗОДА И КОМПОЗИЦИИ

Номера, в дискотечное программе, не существуют сами по себе. Все они должны помогать достижению намеченного педагогического результата.

Действие номеров усиливается, если они объединены в эпизод.

Эпизод представляет собой законченный акт общения.

Из эпизодов составляют- б л о к-э п и з о д н у ю композицию или блок, который может быть вполне самостоятельной частью программы вечера, или целой программой.

Следовательно, блок должен нести всю, присущую дискотечной программе общения, нагрузку: содержать проблему, способ ее решения, действие, по решению проблемы. И соответственно, должен быть выстроен по законамдраматургии, то есть иметь: экспозицию, завязку, развитие действия, развязку и т. д.

Поэтому эпизоды, составляющие блок, строятся таким образом, чтобы каждый из них выполнял определенную драматургическую функцию.

Существуют эпизоды-экспозиции, эпизоды-кульминации, эпизолы-развязки… Рассмотрим принципы построения эпизодов и монтажа из

них блока, анализируя учебный сценарий «Час пик»

55

56

Ленинградской школы организаторов дискотек.

В зале дискотеки — мягкий свет, звучит пластинка с записями оркестра Поля Мориа. Свет постепенно гаснет, начинает приглушенно звучать музыка с жестким, пульсирующим ритмом.

На экране появляются кадры из кинофильма «Служебный роман»: город, потоки машин, спешащие на работу люди… Звучит инструментальная пьеса А. Ситковецкого «Пристегните ремни безопасности».

Движение киноленты прерывается, на экране—стоп-кадр: перекресток, готовые рвануть с места автомобили, перебегающие улицу, люди.

Ведущий: «Мы все время стараемся куда-то успеть, кого-то обогнать. Мы торопимся. Торопимся жить. И нет у нас времени остановиться, задуматься». На экране — парк, скамейка, сидящий на ней человек.

Ведущий: «Нет, не получается. Целый день — бегом, бегом...

Будто постоянно у нас...» На экране — заполненные людьми, эскалаторы метро. Ведущий: «Час пик».

Нарастает шум — звук подходящего поезда. Сначала смешиваясь с ним, а потом безраздельно звучит песня «Круговорот», в исполнении группы «Час пик».

Бегущая строка высвечивает два слова: «Час пик». Все танцуют.

Внезапно песня стихает.

Ведущий обращается к присутствующим в зале: «Судя по количеству людей, у нас сейчас тоже час пик».

Прерванная фонограмма начинает звучать еще более громко, чем до перерыва. В такт музыке начинает пульсировать световыми вспышками стробоскоп.

Песня отзвучала.

Ведущий вновь обращается к присутствующим, берет короткие интервью:

«Расскажите, пожлуйста, кем вы работаете или будете работать? Чем интересуетесь?» В результате опроса должно создаться впечатление, что

большая часть аудитории имеет или собирается иметь дело с

56

техникой.

На экране появляются всевозможные машины, компьютеры, схемы, то есть техника.

Ведущий: «Да, мы окружили себя машинами. Век машин, ничего не поделаешь. И кто-то спразедливо утверждает, что все мы теперь стали пассажирами» Звучит песня Ю. Антонова «Мы пассажиры».

На экране самолеты, поезда, автомобили, «вокзалы, аэропорты и т. п.

Бегущая строка высвечивает: «Пристегните ремни безопасности». Одноименная композиция вновь начинает негромко звучать По окончании песни Ю. Антонова,

Ведущий: «Быстрее, мы движемся все быстрее».

Звучит коллаж из песен «Полюбите пианиста быстро, быстро, очень быстро» в исполнении В. Леонтьева и «Некогда, некогда мне» в исполнении А. Миронова.

На экране— ретроспектива моделей одежды, сменившихся за последние годы, буквально калейдоскоп мод. Заканчивают звучать песни, меркнет экран; свет пригашен, лишь тонкий луч освещает ведущего.

Ведущий: «И еще, о важном хочу сказать. Как мы общаемся с любимыми? Вот так?» Звучит фрагмент романса «Скажи ты мне» в исполнении Н.

Брегвадзе. Ведущий: «Или вот еще - Читаем ли мы своим любимым стихи?» Ведущий старается найти несколько человек, которые ответили бы утвердительно, и в таком случае проводит с ними конкурс на лучшее прочтение стихов, или истории о любви… Если же желающих прочитать стихи не находится, ведущий сам читает стихотворение о любви.

Звучит подчеркнуто лирическая, танцевальная музыка. Когда она стихает, снова, как бы издалека, слышится композиция «Пристегните ремни безопасности».

Ведущий: «Увы, все-таки редко мы вот так читаем стихи своим девушкам. Чаще изъясняемся коротко, как в телеграммах».

57

58

Звучит песня «Телеграммы» в исполнении ВИА «Веселые ребята».

На экране—встречающиеся влюбленные, люди в будках «телефонов -автоматах», люди у окошечка почты с надписью: «Телеграммы».

Все стихает, свет опять пригашен, освещен только ведущий. Ведущий: «В нашей спешке и суете не теряем ли мы свои мечты, не забываем ли заветные желания?. Подумаем, если бы сейчас столь любимая нами в детстве Золотая рыбка предложила исполнить три желания, что бы мы у нее попросили?» Начинает звучать песня «Три желания» в исполнении А.

Пугачевой, на этом музыкальном фоне, ведущий опрашивает нескольких человек, выясняя их заветные желания.

Звучат обычные в таких случаях ответы: «Хочу купить магнитофон», «Научиться играть на гитаре», «Познакомиться с красивой девушкой», «Найти интересную работу»...

Ведущий: «Но ведь для осуществления этих желаний не нужна Золотая рыбка — всего этого мы можете добиться и сами. Я имел в виду нечто другое. Самое-самое наше заветное желание—оставить свой след на Земле, в душах людей, хороший след. Этот вопрос, который я задаю вам, звучит в стихотворении поэта Л. Мартынова. Послушайте:

А ты? Входя в дома любые — И в серые, И в голубые,Входя на лестницы крутые, В квартиры, светом залитые,Прислушиваясь к звону клавиш И на вопрос даря ответ, Скажи:Какой ты след оставишь? След,Чтобы вытерли паркет И посмотрели косо вслед, Или Незримый, прочный след В чужой душе на много лет?...

Давайте же вспомним наших близких, наших друзей и подумаем, что хорошего мы могли бы для них сделать? Может нужно позвонить близкому человеку… Давайте сейчас танцевать и смотреть друг другу в глаза. И думать друг о друге. И не спешить. В конце концов, не может же человек все время жить в ритме часа пик».

Звучит подчеркнуто спокойная танцевальная музыка —

58

изящные, легкие мелодии с неспешащим ритмом…

Режиссерские размышления над программой.

Итак, Режиссер-сценарист ставит перед посетителями дискотеки проблему — в суете и спешке современного бытия мы можем растерять главные наши ценности — любовь, дружбу, человечность… и пытается найти способ не допустить этого. Посмотрим, как это воплощено в сценарии. Первый эпизод, как уже известно, должен дать экспозицию, обозначить тему разговора. И автор сценария дает сделанный на киноматериале номер, в считанные секунды (такова особенность визуального материала!) обозначающий тему разговора.

Мысль надо закрепить, и сценарист выражает ее в другом виде — в номере, построенном на песне ансамбля «Час пик». На тему «работает» содержание песни, обыгрывается название ансамбля, выведенное световой строкой. Темп, в котором исполняется песня, довольно высок, и танцующие под нее молодые люди еще и физически ощутят то, о чем началась речь.

И все-таки мысль, хоть уже и понята публикой, но еще не пережита. Нужен толчок, пусть даже маленький. Нужно прямое обращение к публике. Ведущий внезапно останавливает бурный танец и начинает сокровенный разговор с публикой о суетливой жизни Часа пик. Здесь эффект состоит в контрасте», разнице темпоритмов ведущего

иаудитории, в физическом ощущении той самой «остановки», о которой шла; речь в начале. Затем звукосветовая карусельзакручивается еще быстрее. Так заканчивается эпизод-экспозиция, завязка действия.

Следующий эпизод—развитие действия, углубление мысли. Идет выяснение, почему так происходит, почему мы все время спешим. Из проведенных ведущим интервью становитсяочевидно, что большинство присутствующих либо работают, либо собираются работать с машинами, которые, как известно, не только облегчают нашу жизнь, но

изатрудняют, например, заставляют двигаться в быстром темпе конвейера, как в фильме Чарли Чаплина..

59

60

И вновь эпизод заканчивается музыкальным подтверждением высоких скоростей современной жизни. И визуальным рядом, подтверждающим мысль — демонстрацией быстро меняющейся моды.

Такое воплощение одной и той же мысли в нескольких номерах, построенных на различных материалах, как видите, характерно для этого сценария.

Подобный ход дает возможность уйти от плоскостности изложения, сделать мысль более доказательной.

Далее следует еще один эпизод, развивающий действие, И если в предыдущем, выяснялась причина возникновения проблемы, то здесь показываются, связанные с ней, негативные изменения в нашей жизни, душе.

Задача решена путем демонстрации контраста между тем, как могло бы и должно выглядеть общение влюбленных и соответствующее настроение передают старинный романс, стихи…а вот, как оно выглядит в реальности сейчас… Еще один эпизод — развитие действия. На этот раз мы

движемся в сторону главного для каждого человека вопроса: для чего ты живешь? Номер «Золотая рыбка» обнажает поставленную сценарием проблему до конца.

Эпизод-развязка. Проблема разрешима, утверждает автор, подкрепляя утверждение стихами. Впрочем, видно что главное для него — добиться, чтобы разрешали, эту проблему сами присутствующие. Только тогда, поставленная им программа обретает смысл.

И обязательный последний эпизод — апофеоз, радости, по поводу того, что решение найдено. Найдено вместе; сообща, значит, и радоваться всем.

Обычно в таких эпизодах звучат веселая музыка, шутки, демонстрируются веселые юмористические номера.

Так выглядит, в общем случае, структура блок-эпизодной композиции.

Иногда, дискотечная программа конструируется, как «цепь блоков, развивающих, предложенную автором сценария, мысль, либо как ряд самостоятельных опусов, объединяемых драматургией самого вечера.

Например, после проанализированного нами блока —

60