Возрождение в Италии.
Первоначально черты Возрождения обнаружились в Италии.
Эпоху итальянского Возрождения условно подразделяют на ряд этапов:
Проторенессанс – ХIII-начало ХIV вв.
Ранний Ренессанс (триченто и кватраченто) – с середины ХIV-ХV вв.
Высокий Ренессанс (чинквеченто) – до второй трети ХVI в.
Поздний Ренессанс – вторая треть ХVI-первая половина ХVII вв.
Проторенессанс. В это период жил и творил Данте Алигьери (1265-1321). Шедевром поэта является произведение «Божественная комедия», благодаря которому Данте вошел в историю как создатель итальянского литературного языка. Писал его он около 14 лет.
Весьма сложна структура произведения. Оно состоит из трех частей: «Ад», «Чистилище» и «Рай». Провожатым по Аду и Чистилищу Данте выбрал римского поэта Вергилия. Каждая из трех частей поэмы содержит тридцать три песни. Содержание подчинено символике чисел (тройка – христианская троица, кратная ей девятка и число 33-годы жизни Христа на земле).
Другом Данте был архитектор, скульптор и поэт Джотто ди Бондоне (1267-1337). С его именем связан решительный поворот к реалистическому искусству в живописи. Наиболее известным произведением Джотто считается цикл фресок на евангельские сюжеты в капелле дель Арена в Падуе. В этом шедевре мастер отказывается от плоскостного характера иконописных изображений на основе синтеза объема и плоскости.
Одним из наиболее трогательных образов, созданных Джотто, по праву считается образ Христа в сцене «Поцелуй Иуды». Мастеру удалось передать высокий драматизм сцены через пристальный и многозначный взгляд Христа, обращенный на предателя. Искусство Джотто положило начало живописи Возрождения.
Ранний Ренессанс. К периоду Раннего Возрождения относится литературное творчество Фраческо Петрарки и Джованни Боккаччо. Наряду с Данте эти великие поэты Италии считаются создателями литературного языка.
Петрарка (1304-1374) остался в истории Возрождения как первый гуманист, поставивший в центре своего творчества не Бога, а человека. Всемирную известность получили сонеты Петрарки на жизнь и смерть мадонны Лауры, вошедшие в сборник «Книга песен». Петрарка известен и как страстный популяризатор наследия античных авторов, о чем свидетельствует его трактат «О великих мужьях древности». Учеником Петрарки был Боккаччо (1313-1375) – автор сборника реалистических новелл «Декамерон».
Последующая литература Возрождения равнялась на Данте, Петрарку и Боккаччо, но в целом не смогла превзойти их славы.
Выдающим мастером Раннего Возрождения считается Мазаччо (1401-1428). Его фрески в церкви Санта Мария дель Кармине во Флоренции – самый значительный цикл фресок ХV века.
Следующий художник, работавший в эпоху Раннего Возрождения, Боттичелли (1445-1510). Он не стремился следовать реалистической манере Мазаччо, его изображения плоскостны и как бы бесплотны («Рождение Венеры», «Весна»).
Наиболее известный скульптор первой половины ХV в. Донателло (1384-1466). Возрождая античные традиции, он первым представил в скульптуре обнаженное тело («Давид»), создал новый тип круглой статуи и скульптурной группы, не связанной с архитектурой. Его искусство отличает реалистическая манера.
Выдающийся архитектор Раннего Возрождения Филиппо Брунеллески (1377-1446) – один из основоположников архитектуры Ренессанса. Ему удалось возродить основные элементы античной архитектуры (ордерную систему, римскую полукруглую арку), придав им несколько иные пропорции. Это позволило мастеру ориентировать постройки на человека, а не подавлять его, как это было в Средневековье. Брунеллески талантливо решал сложнейшие технические задачи. При строительстве купола Флорентийского собора ему удалось максимально облегчить вес купола. Он разработал пустотелый купол, состоящий из двух оболочек: нижняя, более массивная, являлась несущей.
По его проекту во Флоренции был возведен первый в Италии дворец – Палаццо Медичи.
Высокий Ренессанс. Этот период был сравнительно коротким. Он связан с именами трех гениальных мастеров, титанов Возрождения – Леонардо да Винчи, Рафаэля и Микеланджело. Характерным фоном взлета Возрождения был экономический и политический упадок Италии.
Леонардо да Винчи (1453-1519). В его художественном наследии особо выделяются такие шедевры как «Тайная вечеря» и знаменитый портрет «Джоконда».
Среди многочисленных новаций Леонардо следует назвать особую манеру письма, получившую название дымчатой светотени (сфуманто, от итал. Fumo – дым), которая в сочетании с линейной перспективой передавала глубину пространства.
Рафаэль (1483-1520) вошел в историю мировой культуры как создатель ряда живописных шедевров. Самая ранняя его работа – «Мадонна Конестабиле», проникнутая изяществом и лиризмом. Зрелые работы живописца выделяются совершенством композиционных решений, колоритом и экспрессией. Величайшее творение Рафаэля – «Сикстинская мадонна». Мастер получил известность также благодаря своим архитектурным проектам дворцов и вилл.
Последним титаном Высокого Возрождения был Микеланджело (1475-1564) – великий скульптор, живописец, архитектор и поэт. Несмотря на его разносторонние таланты, его называют, прежде всего, первым рисовальщиком Италии благодаря самой значительной работе – росписи свода Сикстинской капеллы в Ватиканском дворце. Общая площадь фрески 600 кв. м. и выполнена мастером собственноручно. Грандиозный ансамбль состоит из 9 композиций на библейские сюжеты о сотворении мира и жизни первых людей на земле. Фреска, включающая более трехсот фигур, звучит вдохновенным гимном красоте, мощи и разуму человека. Через несколько лет он здесь начнет работу над фреской «Страшный суд».
Как скульптор Микеланджело стал известен благодаря своему произведению «Давид». Но подлинное признание как архитектор и скульптор он обрел в качестве проектировщика и руководителя строительства основной части здания собора св. Петра в Риме. Не меньшую известность принесли ему архитектурные и скульптурные работы во Флоренции, в частности, скульптурная композиция в капелле Медичи. Четыре обнаженные фигуры на саркофагах властителей Флоренции «Вечер», «Ночь», «Утро» и «День» весьма ярко иллюстрируют осознание автором ограниченности человеческих возможностей.
Поздний Ренессанс. Этот период был отмечен наступлением католической реакции. Церковь пыталась восстановить частично утраченную власть, поощряя деятелей культуры, с одной стороны, и используя репрессивные меры в отношении непокорных – с другой. Так, многие живописцы, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идей гуманизма, унаследовав лишь манеру, технику (так называемый маньеризм) великих мастеров Возрождения. Среди наиболее крупных основоположников маньеризма Понтормо (1494-1557) и Бронзино (1503-1572), работавшие в жанре портрета.
Однако маньеризм, несмотря на мощное покровительство церкви, не стал ведущим направлением. Это время было отмечено реалистичесикм творчеством живописцев: Веронезе и Тинторетто.
В 40-е годы ХVI века в Италии начала широко применять репрессии церковь. В 1542 г. была реорганизована инквизиция и создан ее трибунал в Риме. Многие талантливые люди погибли на кострах инквизиции. В 1540 г. был утвержден орден иезуитов, который по существу превратился в репрессивный орган Ватикана. В 1559 г. папа Павел IV впервые издает «Список запрещенных книг». Названные в списке книги запрещалось читать верующим под страхом отлучения от церкви. К началу 40-х годов ХVII в. Возрождение в Италии закончилась.