Билет № 2

1.Искуство вокруг нас. Виды искусства.

Искусство есть извечный символ стремления человечества к добру, истине, совершенству.

Т. Манн

Искусство – это часть духовной культуры человечества, которая помогает ему осваивать мир. Являясь верным помощником и спутником в жизни человека (своего рода учебником жизни), искусство развивает человека, делая его духовно красивым, интересным самому себе и окружающим; помогает в выборе идеалов и ценностей.

Искусство влияет в первую очередь на эмоциональное состояние человека (наблюдая или слушая произведение искусства, человек воспринимает его сначала эмоционально, а затем уже «умственно» - «оценивает его»).

Искусство – одна из форм общественного сознания и человеческой деятельности, представляющая собой отражение действительности и способ её познания, освоения.

По современной квалификации существует 12 видов искусства: архитектура, живопись и графика, скульптура, литература, музыка, хореография. театр, декоративно-прикладное искусство (ДПИ), цирк, фотография, кино, телевидение Любой из этих видов деятельности будет называться «искусством» в том случае, если произведение создаётся умело, мастерски, искусно. Всё разнообразие окружающего нас мира и отношение человека к нему, мысли и чувства, идеи и представления, верования людей – всё это передаётся человеком в художественных образах. Каждый вид искусства говорит на своём языке о вечных проблемах жизни, о добре и зле, о любви и ненависти, о радости и горе, о красоте мира и человеческой души, о высоте помыслов и устремлений, о комичности и трагичности жизни: живопись – цветом, графика – линией и пятном, скульптура – объёмом, музыка – звуком, интонацией, танец – пластикой жестов и движений, литература – словом и т.д. Различные виды искусства взаимно обогащаются, часто заимствуют друг у друга средства выражения содержания. Не случайно архитектуру называют застывшей музыкой, линию в картине – музыкальной, эпический роман – симфонией. Но в каждом произведении искусства присутствует поэтическое начало, то, что составляет его главную сущность и придаёт ему необычайную силу воздействия. Без возвышенного поэтического чувства, без одухотворённости любое произведение мёртво.

2.Предсказания в искусстве (Уч. С.126-129)

Любое художественное произведение устремлено в будущее. В истории искусства можно найти много примеров предупреждения художниками своих сограждан о надвигающейся социальной опасности: войнах, расколах, революциях и т. п. Способность к провидению присуща великим художникам, именно в этом и состоит главная сила искусства.

Например:

• Немецкий живописец и график эпохи Возрождения Альбрехт Дюрер (1478-1528) создал серию гравюр под названием «Апокалипсис» (греч. apokalypsis – откровение – это слово служит названием одной из древних церковных книг, которая содержит пророчества о конце света).

По средневековым представлениям, мир, сотворённый за 7 дней, должен был существовать 7 тысяч лет. Поэтому ХV в., по христианской традиции конец седьмого тысячелетия от сотворения мира, связывали с концом света и надеждой на благое обновление Вселенной.

Свои гравюры он делал на дереве, т.е. на деревянных досках он вырезал картины.

Ксилография – гравюра, сделанная на дереве. Более сложные гравюры выполнялись из меди.

Самой значительной из серии его 15-ти гравюр является гравюра «Четыре всадника»: Всадники – это Смерть, Суд, Война и Мор.

Они яростно проносятся по земле, не щадя ни королей, ни простых людей.

Эти тревожные ожидания через некоторое время потрясли Германию.

• Примерами предсказаний искусством социальных перемен и потрясений можно считать и офорты испанского живописца и графика Франсиско Гойя (1746-1828).

В знаменитой серии офортов под названием «Капричос» («прихоть», «игра фантазии») перед зрителем предстаёт кошмарный мир чудовищ и уродов.

Здесь и ухмыляющиеся ослы, оседлавшие людей, и сухое дерево в монашеской рясе, повергающее ниц суеверных людей.

Офорты Гойи раскрывают тему борьбы Добра со Злом, причём Зло торжествует.

Человеческие пороки и духовное уродство плодят нечисть. Тёмной ночью колдуны и ведьмы, домовые и бесы хохочут, кривляются на шабаше (офорт под названием «Когда рассветёт, мы уйдём»). Однако с наступлением утра нечисть не исчезает, а лишь меняет свой облик, оборачиваясь внешне добропорядочными людьми.

В офорте под названием «Какой Златоуст!» Гойя изобразил самого себя окружённым слетающимися совами, летучими мышами и прочими тварями. В этом офорте он написал слова «Сон разума рождает чудовищ».

Офорт «Печальное предчувствие того, что должно произойти» изображает человека в разорванной одежде, бессильно раскинувшег руки в стороны. Его глаза полные слёз и отчаяния, подняты к небу. За спиной измождённого борьбой мужчины – хаос разрушений, потери и пережитый ад войны. Гойя подчёркивает, что жертвами войны становятся не только солдаты, но и беззащитное мирное население: женщины, старики, дети.

• В музыкальном искусстве примером предвидения может служить пьеса для оркестра под названием «Вопрос, оставшийся без ответа» («Космический пейзаж») американского композитора Чарльза Айвза (1874-1954).

Она создана вначале ХХ в. – во время, когда совершались научные открытия в области покорения космоса и создания летательных аппаратов (К. Циолковский).

Эта пьеса своего рода размышление о месте и роли человека во Вселенной.