- •1. Первобытное искусство (характеристика, первобытная скульптура, наскальная живопись, мегалитическая архитектура).
- •2. Искусство древнего востока. Общая характеристика
- •3. Искусство Древнего Египта: Древнее Царство (Великие Пирамиды и Большой Сфинкс).
- •4. Искусство Древнего Египта: Новое Царство (XVII в. — XI в. До н. Э.) архитектура храмов, рельефы и росписи гробниц.
- •5. Искусство Древней Греции: Классический период (5 в. До н.Э.— сер.4. В. До н.Э.) архитектура.
- •6. Особенности древнегреческой скульптуры периода архаики, классического и эллинистического периодов. Вазопись.
- •7. Ордерная система древнегреческой архитектуры (характеристика основных типов ордера). Акрополь. Архитектурные ансамбли в Дельфах и Олимпии.
- •8. Особенности архитектуры Древнего Рима (типы римских сооружений, основные памятники архитектуры)
- •9. Искусство Древнего Рима: период расцвета культуры этрусков (географическое положение, этрусская религия, архитектура, скульптура: статуя Капитолийской волчицы и т. Д.)
- •10. Искусство Древнего Рима (влияние культуры этрусков на Рим, периодизация, идеология и система ценностей римских граждан, римская архитектура, типы римских сооружений и т.Д.)
- •11. Этапы и общая характеристика искусства средневековой Европы.
- •12. Особенности готической храмовой архитектуры (на примере европейских соборов: Собор Парижской Богоматери, Шартрский собор, Реймсский собор и т.Д.)
- •13. Особенности готического искусства: Скульптура (основные стилистические характеристики), живопись (витраж), дпи
- •14. Искусство эпох Предвозрождения и раннего Возрождения в Италии: архитектура, скульптура, живопись.
- •15. Высокое Возрождение в Италии: Микеланджело, Рафаэль.
- •16. Высокое Возрождение в Италии: Леонардо да Винчи.
- •17. Позднее Венецианское Возрождение. Творчество Джорджоне, Тициана.
- •18. Искусство Возрождения в центральной Европе: Нидерланды (творчество Яна ванн Эйка, и. Босха, п. Брейгеля).
- •19. Искусство Возрождения в Центральной Европе: Германия (Альбрехт Дюрер,творчество Ганса Гольбейна Младшего).
- •20. Искусство Италии XVII века: Болонский академизм, «Караваджизм» Микеланжело Меризи Караваджо).
- •21. Искусство Фландрии 17 века: черты фламандской живописи (п.Рубенс, а. Ванн Дейк, фламандский натюрморт).
- •22. Особенности Голландской живописи XVII века: Рембрандт Ван Рейн, Вермер Дельфтский, «Малые голландцы», голландский натюрморт.
- •27. Английская живопись к. XVIII – н. XIX вв.: творчество д. Констебла, у. Тернера
- •28. Европейское изобразительное искусство к. XVIII века – н. XIX вв.: классицизм (ж.О. Д. Энгр и др.), революционный классицизм (ж.Л. Давид и др.)
- •29. Романтизм во Франции первой половины XIX века: Живопись. (Теодор Жерико, Эжен Делакруа).
- •30. Искусство Франции середины XIX века: Барбизонская школа (Теодор Руссо, Шарль Добиньи, Камиль Коро). Творчество Оноре Домье, г. Курбе.
- •31. Искусство Франции последней трети XIX века: импрессионизм, неоимпрессионизм, пуантилизм. ( Салон отверженных, представители направлений, особенности живописного мастерства).
- •32. Искусство Франции последней трети XIX века: модерн и символизм.
- •35. Искусство Западной Европы: поп-арт, наивное искусство (а. Руссо).
- •36. Зарубежное искусство XX века: Фовизм (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк, Рауль Дюфи, Альбер Марке, Жорж Руо), экспрессионизм.
- •39. Древнерусская иконопись: иконография, стилистические особенности, технология, типы Богоматери, символика.
- •40. Искусство Новгорода и Пскова XI-XIII вв.: архитектура, монументальная живопись.
7. Ордерная система древнегреческой архитектуры (характеристика основных типов ордера). Акрополь. Архитектурные ансамбли в Дельфах и Олимпии.
Три типа ордере: ионический, дорический, коринфский. ИОНИЧЕСКИЙ отличается большей лёгкостью пропорций и декором всех его частей. Отличительной чертой ионического ордера является способ оформления капители, которая выполняется в виде двух противоположно расположенных волют. Ионический ордер во времена античности считался «женским» ордером, за счет своей утончённости, изысканности и дополнениями разнообразными украшениями. КОРИНФСКИЙ представляет вариант ионического ордера, более насыщенный декором. Характерной особенностью этого ордера является колоколообразная капитель, покрытая стилизованными листьями аканта. ДОРИЧЕСКИЙ - лаконичный, мужественный, монументальный — во времена античности считался «мужским» ордером. Дорический стиль наиболее простой, лаконичней по своей форме. Главные отличительные особенности этого ордера -- строгость и простота. Ионический стиль сложнее и насчитывает больше деталей. Главные черты ионического стиля -- легкость пропорций, большая дифференцированность форм, изящество и относительная декоративность. Помимо двух основных стилей древнегреческая архитектура разработала еще третий -- коринфский. Коринфский стиль еще легче ионического и должен рассматриваться как вторичное образование, возникшее на почве ионической архитектуры.
Афи́нский акро́поль — Афинский Акрополь, представляющий собой 156-метровый скалистый холм с пологой вершиной (ок. 300 м в длину и 170 м в ширину), место древнейшего поселения в Аттике. В микенский период (15-13 вв. до н. э.) являлся укрепленной царской резиденцией. В 7-6 вв. до н. э. на Акрополе велось большое строительство. При тиране Писистрате (560-527) на месте царского дворца был построен храм богини Афины Гекатомпедон (т. е. храм длиною в сто шагов; сохранились фрагменты скульптур фронтонов, выявлен фундамент). В 480 во время греко-персидских войн храмы Акрополя были разрушены персами. Жители Афин дали клятву восстановить святыни только после изгнания врагов из Эллады. В 447 по инициативе Перикла на Акрополе началось новое строительство; руководство всеми работами было поручено знаменитому скульптору Фидию, который, видимо, и явился автором художественной программы, легшей в основу всего комплекса, его архитектурного и скульптурного облика. Акрополь возвышается над всеми Афинами, его силуэт формирует силуэт города. Поднимающийся над холмом Парфенон в древности можно было видеть из любого конца Аттики и даже с островов Саламин и Эгина; подплывающим к берегу мореплавателям уже издали был виден блеск копья и шлема Афины-Воительницы. В древности святилище было известно не только как знаменитый культовый центр, но и как памятник великого искусства, подтверждающий славу Афин как “школы Эллады” и самого прекрасного города. Продуманная композиция всего ансамбля, прекрасно найденные общие пропорции, гибкое сочетание различных ордеров, тончайшая лепка архитектурных деталей и необычайно точный их рисунок, тесная взаимосвязь архитектуры и скульптурного убранства делают сооружения Акрополя высшим достижением древнегреческой архитектуры и одним из самых выдающихся памятников мирового искусства. В 5 в. Парфенон стал церковью Богоматери, статуя Афины Парфенос была перевезена в Константинополь. После завоевания Греции турками (в 15 в.) храм превратили в мечеть, к которой пристроили минареты, затем в арсенал; Эрехтейон стал гаремом турецкого паши, храм Ники Аптерос был разобран, из его блоков сложена стена бастиона. В 1687 после попадания ядра с венецианского корабля взрыв уничтожил почти всю центральную часть храма Афины-Девы, при неудачной попытке венецианцев снять скульптуры Парфенона несколько статуй были разбиты. В начале 19 в. англичанин лорд Элгин выломал ряд метоп, десятки метров фриза и почти все сохранившиеся скульптуры фронтонов Парфенона, кариатиду из портика Эрехтейона. В ОЛИМПИИ был возведён храм самому почитаемому, самому любимому богу афинян - Зевсу. В Дельфах- храм Апполона.
