Этапы работы над словом. Роль и взаимосвязанность гласных и согласных.

Слово, играя в пении огромную роль, в органичном слиянии с музыкой должно четко и выразительно донести до слушателя созданный поэтом и композитором образ. Для достижения этого слияния нужно проделать большую работу над дикцией. Но четкая дикция – это только техническая сторона вопроса, и овладение ею е делает певца художником. Знание жанров, стилей, владение различными красками звука слова, экспрессивное раскрытие образа, «видение» (по Станиславскому) предлагаемой ситуации, освобождение певческого аппарата от заторможенности, - вот те компоненты вокального искусства, владение которыми превращает певца-ремесленника в певца-мастера, художника.

Достижение всего этого требует очень многого и в первую очередь осознание этапности, постепенности в работе. Певец, не имеющий хотя бы элементарных вокальных навыков, не в состоянии соединить четкое слово с кантиленой, он неизбежно будет чеканить слово и рвать вокальную линию. Между тем, нередко работу над голосом начинают именно со слова, предлагая певцам непосильные дикционные задачи, забывая, что прежде, чем строить здание, надо подвести под него фундамент. Таким фундаментом в пении является дыхание и выработанная на основе его кантилена. Игнорирование этой простой истины дает в результате певцов-мелодекламаторов, но не вокальность. Их голоса сухи, не интересны по тембру, певучесть в них отсутствует.

Вместе с тем работа над голосом не может быть оторвана от слова, так как каждый вокальный звук обязательно облечен в слово или какой-то отдельный гласный.

Певец должен пройти через определенные этапы, и первым из них и особо важным, бесспорно, является управление дыханием в пении. Это даст ему возможность овладеть основой вокального искусства – кантиленой, той кантиленой, которой в старину у певцов учились инструменталисты и без которой, в сущности, нет певца.

Первый этап является решающим. В течение его, особенно в начале обучения, когда идет работа над дыханием и установкой высокой позиции звука, может быть, а иногда должна быть временно допущена некоторая дикционная неясность, нечеткость. В основном это относится к согласным. Временная нечеткость, особенно необходима, если у данного певца внешняя артикуляция (челюсти, губ, языка) преувеличена, мешает плавности вокальной линии и свободе формирования подвижных резонаторов (полостей рта и глотки). Сглаженность внешней артикуляции будет способствовать внешней артикуляции, то есть положения гортани и всей ротоглоточной трубки. Необходимость такой стабилизации при пении подтверждается специальными исследованиями, а также певческой практикой.

В процессе работы над дикцией как педагог, так и певец (независимо от того, хоровое пение или же сольное) должны точно учитывать различие в функциях гласных и согласных. Это различие заключается в том, что вокальная сторона пения зиждется именно в гласных. Гласный является основой – носителем вокала. Через гласный осуществляется отработка позиции звука, выявление певческой форманты, тембра и, соответственно, певческой установки голосового аппарата.

Первенство гласных установилось вследствие их способности «петься», тянуться, а также вследствие их большой акустической мощности в сравнении с маломощными согласными.

Согласные в начале обучения присоединяются к гласным в качестве вспомогательного фактора. Присоединять их следует предпочтительно на первом звуке упражнения с целью активации атаки, нейтрализации удара гортани и т.п. Присоединять согласный к каждому звуку упражнения на данном этапе не стоит, так как при отсутствии выработанной кантилены мелодическая линия будет неизбежно рассекаться.

После отработки кантилены на одном каком-либо гласном можно перейти к последовательности различных гласных в любых комбинациях. Задача здесь заключается в том, чтобы максимально отработать дыхание и привести различные гласные к единому характеру звучания.

По достижении хотя бы некоторой выравненности потока гласных, наступает второй этап – усиления артикуляции согласных.

Согласные звуки (кроме сонорных) не обладают характерными для гласных вокальными качествами. Однако роль их велика, так как они по существу являются тем элементом, который обусловил появление членораздельной речи, следовательно являются основой речи. В процессе пения они в таком качестве и предстают.

На этом этапе необходимо, не нарушая кантилены, постепенно усиливать роль согласных. Рекомендуется установить последовательность ввода их в работу, начиная с сонорных согласных. Особенность их, заключается в способности к протяженному звучанию, будет служить как бы мостом ко всем остальным согласным, таковым свойством не обладающим.

Из сонорных согласных наиболее рационально начинать с согласного «м», так как, формируясь губами, он смыкается с описанным ранее приемом пения с закрытым ртом, оставляет свободной, ничем не перекрытой полость рта и по специфике звучания способствует прикрытию звука. Последовательность всех остальных согласных может быть самая различная. В тот момент, когда в работе над голосом решающую роль начинает играть согласный, ни в коем случае нельзя уменьшать роль гласного, помня, что он является основой пения.

Разграничивая вначале две функции, в конечном результате певец должен прийти к их абсолютной взаимосвязанности, добившись четкого произношения согласного и вокально правильно сформированного гласного.

И наконец, третьим этапом работы над словом в пении, подводящим певца к высокому мастерству, можно считать выработку максимально выразительной, красочной дикции: такой гибкой манеры – способа произношения слов в пении, которая может изменяться в зависимости от жанра и стиля исполняемого произведения.

В заключении следует особо подчеркнуть, что между этими тремя основными этапами работы над словом нет и не может быть резкой границы. Напротив, они взаимопроникаемы, непосредственно вырастают один из другого, и опытный педагог всегда сможет установить момент, когда необходимо усилить или ввести тот или иной прием, способствующий дальнейшей шлифовке слова.