- •Рецензент
- •Редактор
- •Введение
- •Раздел 1. Культурология как наука. Сущность культуры глава 1. Культурология в системе социогуманитарных наук. Основные этапы развития культурологической мысли
- •Глава 2. Культура: понятие, структура и функции
- •Глава 3. Материальная культура как предмет культурологического анализа
- •Глава 4. Морфология культуры. Структурные элементы духовной культуры
- •Глава 5. Типология культур
- •§1. Динамика культуры как научное понятие
- •Глава 6. Пространственно-временная динамика культуры
- •§ 2. Сущность, формы и результаты взаимодействия культур
- •Глава 7. Культура и личность
- •Раздел II. Исторические этапы духовного развития человечества глава 8. Возникновение культуры и первобытная стадия ее развития
- •Глава 9. Ранние цивилизации
- •Глава 10. Духовный мир классической древности. Античность § 1. Эпоха классических древних цивилизаций и античная культура
- •§ 2. Культура Древней Греции
- •§ 3. Культура Древнего Рима
- •Глава 11. Средневековые цивилизации § 1. Западноевропейская средневековая культура
- •§ 2. Культура Византии
- •§ 3. Культура средневекового Востока
- •Глава 12. От средневековья к новому времени. Возрождение §1. Культура Возрождения
- •§2. Реформация и духовная жизнь Европы XVI века
- •Глава 13. Культура Запада в новое время § 1. Становление новоевропейской культуры
- •§2. Культура XIX – начала XX вв.
- •Глава 14. Мировая культура новейшего времени
- •Раздел III. Русская культура от возникновения до XX века глава 15. Место и роль России в мировой культуре
- •Глава 16. Русская средневековая культура § 1. Древнерусская культура
- •§ 2. Формирование и развитие культуры великорусской народности (середина XIII–XVII вв.)
- •Глава 17. Культурные процессы в России нового времени (конец XVII – XVIII вв.)
- •Глава 18. Расцвет русской национальной культуры в XIX – начале XX вв.
- •Глава 19. Отечественная культура новейшего времени
- •Раздел IV. Духовная жизнь на грани двух тысячелетий глава 20. Культура и глобальные проблемы человечества
- •Глава 21. Современная культура России
- •Заключение
- •Оглавление
- •Васильев в. М.
Глава 17. Культурные процессы в России нового времени (конец XVII – XVIII вв.)
Реформы Петра I и развитие русской культуры в XVIII в. |
В XVII в. русская культура исчерпала все возможности своего развития в средневековых формах. На фоне вступления Западной Европы в следующую культурно-историческую эпоху (новое время) сре- |
дневековая культура России, не прошедшая «школы» Возрождения, стала анахронизмом и должна была подвергнуться резкой трансформации, что и произошло с ней в период петровских преобразований.
Для быстрого перехода к культуре нового времени в адекватных ей формах, которые уже выработала Западная Европа, можно было воспринять эти формы, «импортировать» их в виде готовых образцов самой культуры, идей и принципов, пригласить ее создателей и носителей для постоянной работы и жизни в России, послать русскую молодежь на учебу за границу. Именно это и было сделано. В результате реформ произошла европеизация России, которая, при всех издержках, отнюдь не означала, как полагают некоторые исследователи, полного отказа от русской традиции, смены цивилизационных основ.
За короткое время – всего несколько десятилетий – были созданы формы духовного производства, соответствующие новой эпохе и в то же время явившиеся продолжением русской культуры, реализацией ее потенциала. Формы западноевропейского духовного производства оказались преобразованными и вписались в целом органически и естественно в ткань динамично развивающейся русской культуры. Россия в этом отношении во второй половине XVIII в. вошла в число самых передовых стран того времени, заняв среди них вполне достойное место.
Петр I (1672 – 1725, царь с 1682, самостоятельно правил с 1689) продолжил реформы, начатые еще его предшественниками, провел решительные и глубокие преобразования в экономической, политической и культурной сферах. Он сыграл выдающуюся роль в истории нашей страны и ее культуры.
Безусловно, столь быстрый переход от привычного старого к непривычному новому не обошелся без драматических коллизий и существенных потерь. Сторонникам культурных новаций пришлось выдержать яростное сопротивление поборников «старины». Не обошлось без репрессий. В чем-то были допущены явные перегибы. Так, Петр I своим указом от 1722 года повелел уничтожать произведения русской скульптуры, которые, конечно, не соответствовали западноевропейским «стандартам» того времени. Были закрыты двухклассные церковноприходские школы, доступные простому люду. Углубился раскол культуры на элитарную, обслуживающую очень тонкий верхний слой общества, и крестьянскую, народную.
К числу важнейших преобразований Петра I относится церковная реформа. В 1700 г. умер патриарх Адриан, выборы же нового главы Русской Православной Церкви назначены не были. В дальнейшем принимается ряд мер, направленных на уменьшение экономической, политической и идеологической роли церкви в России. Наконец, в 1721 г. учреждается Святейший правительствующий Синод – государственный орган, ведающий церковными делами. Таким образом, церковь в России была полностью подчинена абсолютистскому государству, поставлена ему на службу. В России происходил общеевропейский процесс секуляризации.
Важной областью реформирования стало в первой четверти XVIII в. образование. Необходимость ее изменения выявилась еще в предыдущем столетии. Уже тогда в различных сословиях присутствовала тяга к знаниям. Реформы, намеченные Петром I, требовали много высокообразованных специалистов для армии, флота, государственной службы, культуры. Но необходимая для этого система светского образования практически отсутствовала.
В период петровских реформ были созданы первые светские профессиональные школы. В Москве в 1701 г. учреждается артиллерийская школа, в 1707 г. – медицинское училище, в 1712 – инженерная школа. Все они готовили специалистов, остро необходимых в условиях войны со Швецией. Открывались т.н. «русские школы», в которых обучались дети «мастеровых людей», и цифирные школы, дававшие основы математических знаний. Однако развитие образования наталкивалось на объективные и субъективные трудности: не хватало школ и учителей, а среди учеников было много «отказников». Работа многих школ не носила постоянного характера.
Начатое Петром I было продолжено его преемниками. В 30-х–40-х гг. XVIII в. создаются закрытые сословные учебные заведения для детей дворян. В Петербурге появился кадетский корпус, Морская академия, Артиллерийская и Инженерная школы, Смольный институт (1763) – первое учебное заведение для девушек.
На протяжении всего XVIII в. в России периодически возникали гимназии, которые давали хорошее образование и возможность их выпускникам поступать в высшие учебные заведения. С последними дело обстояло плохо. Лишь в 1755 г. по инициативе М.В. Ломоносова в Москве был открыт первый российский университет и вплоть до следующего столетия других университетов в нашей стране создано не было.
Предпринимались попытки создания единой государственной системы народного образования. В 1782–1786 гг. проводится первая школьная реформа, а в 1804 г. – вторая. К 1786 г. в 25 губерниях России были открыты главные училища, в которых поступали дети всех сословий и обучались там по единым программам. Однако эти училища имелись только в городах; на крестьянство, которое составляло подавляющее большинство населения, система образования тогда еще не распространялась.
В итоге к началу XIX в. в стране была создана образовательная система, управлявшаяся Министерством народного просвещения, воспитания юношества и распространения наук и включавшая гимназии, уездные и приходские училища; последние, дававшие только азы грамотности, появлялись и в сельской местности.
Период правления Петра I был связан с зарождением русской науки нового времени. В начале ее развитие определялось учеными-иностранцами, приглашенными для работы в России. Некоторые из них стали крупными деятелями русского и европейского естествознания: Л. Эйлер, братья Я. и И. Бернулли, Г. Рихман и др.
Ситуация того времени требовала прежде всего прикладных знаний, которые можно было использовать в практических нуждах: в технике, военном деле, промышленности.
Первое место среди наук в это время занимала география: нужны были географические карты, огромная территория страны требовала ее изучения и описания. С.У. Ремезов со своими сыновьями составил в 1701 г. «Чертежную книгу Сибири» – первый русский атлас. В 1725 г. началась Первая камчатская экспедиция во главе с Витусом Берингом. Результатом ее исследований явилась карта побережья Северо-Восточной Сибири и открытие пролива между Азией и Америкой, названного именем Беринга.
Большое внимание уделялось поиску полезных ископаемых. Были открыты месторождения медных руд, минеральных лечебных вод в районе Петрозаводска; быстро прогрессировала черная металлургия.
Значительный вклад в развитие техники внес А.К. Нартов, он сконструировал первый в мире токарный станок с подвижным суппортом, предложил новые способы отливки пушек. В 1724 г. была испытана первая русская подводная лодка, построенная Никоновым.
Усилия Петра I и его сподвижников в деле строительства российской науки увенчались созданием Академии наук в Петербурге. 22 января 1724 г. в присутствии императора Сенат утвердил соответствующее решение, хотя, фактически, Академия начала свою работу только в следующем, 1725 году, когда приехали иностранные ученые и состоялись первые конференции.
Академия наук включала научно-исследовательское учреждение, университет и гимназию. Последние должны были обеспечивать Академию собственными кадрами, но их работа оказалась малоэффективной и непродолжительной. Поэтому долгое время преобладали академики-иностранцы, в основном немцы; русской по своему составу Академия стала лишь в XIX в. Несмотря на это, а также на бюрократические методы управления, Академия решала важные задачи по развитию исследований в России. С ней были связаны многие выдающиеся российские ученые, и прежде всего Михаил Васильевич Ломоносов (1711–1765) – первый русский академик, деятельность которого положила начало многим естественным и гуманитарным наукам в нашей стране.
С именем и временем Петра I связаны многие культурные нововведения, среди них первый русский музей – Кунсткамера в Петербурге, открытый в 1719 г.; первая государственная библиотека – 1714 г., ее свободное посещение началось в 1719 г.; введение нового летоисчисления (не от сотворения мира, а от рождества Христова) с 1 января 1700 г.; новые формы досуга представителей высшего общества, например ассамблеи, введенные специальным царским указом в 1718 г.; появление западноевропейской одежды и феномена моды, которая тогда распространялась только на аристократию.
Как уже отмечалось (гл. 16), уже во второй половине XVII в. в художественной культуре России наметились качественные изменения. Они получили дальнейшее и более интенсивное развитие в петровскую эпоху.
В литературе и искусстве появляется новый герой. Это человек, который не отличается знатностью и богатством, но многого добивается в жизни благодаря своим личным качествам: уму, знаниям, храбрости, доброте. Литература этого времени уже знает вымышленного героя, в то время как в средневековой словесности фигурируют только реальные исторические лица.
В течение XVIII в. русская литература постоянно прогрессировала. Наметился переход от анонимности к авторству. В литературе сформировалась отечественная форма общеевропейского классицизма (стихотворные сатиры Антиоха Кантемира), в середине века появляются стихотворная басня и комедия. Большую роль в становлении отечественной литературы нового времени сыграли М.В. Ломоносов и А.П. Сумароков, Н.И. Новиков и Д.И. Фонвизин. Особое место принадлежит Г.Р. Державину (1743–1816) и его поэтическому творчеству. Его оды глубоки по смыслу и прекрасны по форме. Он прославлял человека, который велик не знатностью, а «похвальными делами», бичевал людские пороки, произвол вельмож, хотя сам придерживался в целом консервативных взглядов.
В конце столетия на литературную стезю вступил Н.М. Карамзин (1766–1826 гг.), считавший ее «не постыдным, а святым делом». В это время он писал стихи и повести в духе сентиментализма («Бедная Лиза» и др).
В России зарождался и жанр романа. Первое такое произведение было написано в 1763 г. писателем Ф.Л. Эмином, оно называлось «Непостоянная фортуна».
В период петровских преобразований была предпринята очередная попытка организовать в России театр. Как уже отмечалось, еще в 1672 г. появился придворный театр, в конце XVII–начале XVIII в. существовали школьные театры при Киевской, Московской и других духовных академиях. В 1702 г. по указу Петра I в Москве на Красной площади строится «Комедиальная храмина» на 400 зрителей. Актерами были немцы, жившие в Москве. Спектакли театра особым успехом не пользовались, и после прекращения финансирования в 1706 г. он был закрыт.
Временем рождения отечественного театра считается середина XVIII в., когда Ф.Г. Волков создает первый русский профессиональный театр сначала в Ярославле, а позже, в 1756 г. – в Петербурге. В это же время репертуар театров пополняется спектаклями, поставленными по пьесам русских авторов: А.П. Сумарокова, В.И. Лукина, М.М. Хераскова. В конце столетия возникают крепостные театры, принадлежавшие богатым помещикам, где актерами, певцами и музыкантами были их крепостные (театры Шереметева, Юсупова и др.). Они создавались как в городских, так и в сельских усадьбах.
Русская живопись петровской поры развивается под сильным влиянием западноевропейской. Российские художники учились у своих зарубежных коллег. Андрей Матвеев, 15 лет от роду, был направлен обучаться живописи в Голландию. Иван Никитин учился в Италии. Оба они стали крупными художниками. Кисти последнего принадлежат несколько портретов Петра I, в которых с большой художественной убедительностью показаны сложность и неоднозначность этой незаурядной личности, последствия трагических поворотов судьбы великого преобразователя России, отразившиеся на его облике.
Портретный жанр в России, как и во всей Европе, становится ведущим. Знать стремилась увековечить свои черты и заказывала портреты как отечественным, так и приезжим художникам. Среди последних был выходец из Германии И.Г. Тенауер, считавшийся первым учителем И. Никитина.
Так в России сложилась новая живопись, развивающаяся в общеевропейском русле, светская по своему характеру, в полной мере отражающая вкусы знатных и богатых заказчиков, стилистику своей эпохи (барокко). И в то же время она была русской по духу, отличалась мягким лиризмом.
В том же генеральном направлении происходило развитие архитектуры, что стимулировалось строительством новой столицы – Петербурга. В русское зодчество проникают принципы и элементы барокко еще в конце XVII в. В начале следующего столетия этот стиль начинает преобладать, причем не только в гражданских, но и в культовых постройках. Барокко в России изначально приобретает русскую специфику, сливаясь с традициями русской архитектуры (Успенская церковь в Петровском-Дурневе, Храм Знамения в Дубровицах, Меншикова башня и др. ). Последнее сооружение, строившееся как церковь Архангела Гавриила на средства А.Д. Меншикова, было возведено в 1704–1707 гг. крупнейшим архитектором этого времени И.П. Зарудным.
В России, особенно в Петербурге, работали и иностранные архитекторы: Ж.-Б. Леблон, Д. Трезини, Н. Микетти и др. Они внесли большой вклад в дело формирования принципов и облика новой русской архитектуры. Русское барокко не отличалось «чистотой», оно включало как национальные черты (ярусность, высотность), так и влияние европейского классицизма XVII в., которое особенно проявлялось в последующие десятилетия.
Как и прежде, в России петровской эпохи развивалось деревянное зодчество, полностью основывающееся на местной традиции. Эти сооружения сохранились в основном на Севере (церковь Преображения в Кижах, Успенский собор в г. Кеми и др.).
Как результат заимствования в России появляется круглая скульптура западноевропейского типа. В 1716 г. в нашу страну приехал К.Б. Растрелли. Будучи уже зрелым мастером, работавшим в стиле барокко, он создал ряд талантливых произведений: конную статую Петра I, его бронзовый бюст, портрет Меншикова, декоративные статуи (все – в Петербурге). В этом виде изобразительного искусства выдающиеся русские мастера появились не скоро.
К числу важных нововведений нужно также отнести появление в России периодической печати. С 1702 г. стала выходить газета «Ведомости», в которой содержалась различная информация о событиях внутри страны и за рубежом. Периодичность первой газеты не была постоянной, а тираж составлял всего несколько сот экземпляров. Долгое время «Ведомости» были единственным периодическим изданием в стране.
Первым русским журналом стали «Месячные исторические, генеалогические и географические примечания в ведомостях» (1728–1742 гг.), представлявшие собой научно-популярное издание Петербургской академии наук. Лишь с середины столетия начинает выходить несколько газет и журналов, что позволяет говорить о том, что система периодической печати в России в основном сложилась.
В XVIII в. в России резко ускоряется процесс формирования интеллигенции, в т.ч. и творческой. Это связано с тем, что только при Петре I по инициативе государства начинается массовый процесс подготовки лиц интеллектуального труда с высоким уровнем общего и специального образования. Они были нужны для решения актуальных практических задач, которые ставило время: экономических, военных, политических.
Сформировалась творческая интеллигенция, на которую возлагалась важная идеологическая задача – поддержка существующего общественно-политического строя, его « теоретического» обоснования и прославления.
Творческая интеллигенция на начальном этапе своего существования не была единой в социальном отношении. Ее верхушка – обычно выходцы из дворянства – пользовалась привилегиями, обладала самым высоким уровнем образования и доходов и включала писателей, ученых, преподавателей высших учебных заведений, композиторов. На другом полюсе сложилась крепостная интеллигенция, которая не имела аналогов в других странах. В те времена такие виды деятельности, как театр, живопись, музыкальное исполнительство, считались уделом «черни», поэтому актеры, художники, музыканты были, как правило, выходцами из «простых» сословий, часто из крепостных крестьян. Их положение и жизненные условия отличались нестабильностью, а судьба зависела от прихоти помещика.
После выхода в 1762 г., в период правления Екатерины II, Манифеста о вольности дворянства представители этого сословия, освобожденные от обязательной государственной службы, становились помещиками и начали активно обустраивать свои поместья. В дворянских усадьбах начинает вызревать новый элемент русской духовной жизни, в дальнейшем сыгравший в ее истории выдающуюся роль.
Как уже отмечалось, дворянство было наиболее образованным сословием, активным потребителем «высокой» культуры. Занявшись хозяйством и перейдя к «оседлому» образу жизни, дворяне стали собирать библиотеки, коллекции картин и скульптуры, предметов декоративно-прикладного искусства. Некоторые усадебные постройки сами по себе были произведениями архитектуры в обрамлении регулярных парков. Расцвет садово-паркового искусства приходится на середину XVIII в. Для тех дворян, которые сами занимались искусством и наукой, усадьбы была творческой «лабораторией», где сочинялись стихи и романы, создавались и исполнялись музыкальные произведения, писались научные статьи и книги; в уже упоминавшихся крепостных театрах ставились драматические и оперные спектакли. Жизнь в сельских усадьбах в непосредственном соприкосновении с природой, близость к народу, крестьянству давали дополнительный импульс творчеству, обогащали его новым содержанием, питали демократическую линию развития русской культуры в целом.
Конечно, не стоит идеализировать русское дворянство и те условия, в которых оно жило, но, тем не менее, в «дворянских гнездах» были заложены такие традиции, которые на десятилетия определили облик русской культуры именно в период ее наивысшего подъема. Сегодня вновь, как и в начале XX в., культура дворянской усадьбы вызывает большой интерес и становится предметом специального изучения.
Состояние и итоги развития русской культуры к началу XIX в. |
В конце XVIII в. Россия представляла собой огромное по территории государство, расположенное на двух континентах (Аляска тогда была нашей), сильное в военном отношении, доказавшее |
это в войнах с наполеоновской Францией, имеющее высокие достижения во многих областях науки, техники и искусства.
Русская наука в первое столетие своего существования быстро прогрессировала и в ряде направлений достигла мирового уровня. Еще в 1702 г. в Москве, в Сухаревой башне, была оборудована астрономическая обсерватория, а в конце века Россия стала рекордсменом по числу астрономических пунктов. В 1798 г. Ф.И. Шуберт издал первый на русском языке курс теоретической астрономии.
В 1786 г. В.Ф. Зуев написал первый русский учебник по естествознанию «Начертание естественной истории». В 1789 г. М.Е. Головин выпустил книгу по тригонометрии, по уровню превосходящую все аналогичные публикации того времени. В 1796 г. вышел в свет «Большой атлас Российской империи». В 1802 г. В.В. Петров открыл электрическую дугу.
Русское искусство этого времени развивалось в общеевропейском русле, в рамках барокко и классицизма. Самобытный и блистательный вариант последнего был создан во второй половине XVIII–начале XIX вв. российскими архитекторами В.И. Баженовым (1737–1799), М.Ф. Казаковым (1738–1812), А.Н. Воронихиным (1759–1814); последнему принадлежит проект Казанского собора в Петербурге, строительство которого завершилось в 1811 г. В стиле классицизма работали скульптор М.И. Козловский («Самсон, раздирающий пасть льва»), художник А.П. Лосенко и др. В 1782 г. в Петербурге был открыт памятник Петру I работы французского скульптора Э.М. Фальконе.
Высочайшего уровня достигает русская портретная живопись. Ее характеризует психологизм, глубокое проникновение во внутренний мир человека, постигающее всю его сложность, духовное богатство, утонченность натуры. В этом жанре, который явно превалировал над всеми остальными, работали И.П. Аргунов (1729–1802), В.Л. Боровиковский (1757–1825), Д.Г. Левицкий (1735–1822), Ф.С. Рокотов (1735–1808). Из скульпторов рядом с ними нужно поставить Ф.И. Шубина (1740–1805), который также работал в портретном жанре.
В последние десятилетия XVIII в. начала складываться национальная композиторская школа. Большое внимание тогда уделялось опере. В Петербурге, Москве выступали певцы из Италии и Франции, со своим репертуаром. Но со временем появились и русские оперы «Сокол» и «Сын – соперник» Д.С. Бортнянского (1751–1825), «Ямщики на подставе», «Орфей и Эвридика» Е.И. Фомина (1761–1800) и др. Развивалась инструментальная музыка, появились новые жанры: романс и «российская песня»; русские народные песни стали записываться профессиональными музыкантами и использоваться в их произведениях. В 1776 г. был основан ведущий ныне российский центр оперы и балета – Большой театр.
XVIII в. – важный этап формирования русской национальной культуры, усложненный спецификой России, прежде всего существованием крепостного права, сословностью, особенностями политического строя и т.д. Результатом столетия стала многократная «бинарность» русской культуры, ее раздвоение сразу по нескольким позициям. Сосуществовали во многом несхожие светская и религиозная культуры, причем, если раньше доминировала последняя, то теперь они поменялись местами и ролями. Светская культура вначале была во многом заимствованной и воспринималась как «чужая», но постепенно все заимствования оказались глубоко переработаны или в неизменном виде, но, тем не менее, органично, вошли в плоть культуры России (французский язык стал вторым родным языком русского дворянства, а для некоторых его представителей – даже первым).
В XVIII в. усиливается сословность культуры, что явилось своего рода платой за ее успешное развитие на «верхних этажах». В условиях абсолютистского, дворянско-крепостнического государства культура неизбежно развивалась по преимуществу как придворно-аристократическая или тяготеющая к ней. Другие сословия доступа к этой культуре, практически, не имели. Они жили своей духовной жизнью, создавали свою собственную культуру и пользовались ею. Расхождение «верхов» и «низов» общества, в т.ч. в духовном плане, явилось основой последующих социальных конфликтов в России, включая революцию 1917 г.
Специфика России состояла в том, что духовная жизнь в ней концентрировалась в двух столицах – Петербурге и Москве. Здесь выходила почти вся печатная продукция, жили и работали около 90% выдающихся отечественных писателей, 97% ученых-естествоиспытателей, аналогичная картина была по другим категориям. Провинция, связи которой со столицами тогда были затруднены, в культурном отношении оказалась обделенной.
Таким образом, выявляется несколько категориальных пар, связанных с культурой: светская – религиозная, заимствованная – коренная, новая – старая, аристократическая – демократическая, профессиональная – народная, столичная – провинциальная. В этом пространстве и происходило противоречивое социокультурное развитие как результат взаимодействия в парах и между ними.
Несмотря на всю сложность и противоречивость развития, духовные преобразования и достижения конца XVII–XVIII вв. стали основой для последующего расцвета русской культуры, который она пережила в XIX столетии.
