6. Новаторство Петрарки.

Франческо Петрарка – итальянский поэт, один из величайших деятелей итальянского Проторенессанса, названный «первым человеком эпохи Ренессанса».

Новаторство в поэзии.

Мировая слава его как поэта основана исключительно на его итальянских стихах. Сам Петрарка относился к ним с пренебрежением, как к «пустякам», «безделкам», которые он писал не для публики, а для себя, стремясь «как-нибудь, не ради славы, облегчить скорбное сердце». Непосредственность, глубокая искренность итальянских стихов Петрарки обусловила их громадное влияние на современников и позднейшие поколения.

Петрарка является автором лирических стихотворений на вольгаре (складывавшемся национальном языке), был одним из создателей гуманистической культуры в Европе, одним из основателей науки, получившей наименовании классической филологии (это подтверждение его вклада в развитие литературного языка).

Историческое значение лирики Петрарки заключается в освобождении им итальянской поэзии от мистики, аллегоризма и отвлеченности. Впервые у Петрарки любовная лирика стала служить прославлению реальной земной страсти.

Петрарка внес большой вклад в развитие такого жанра как сонет.

В его поэзии сочетаются элементы культуры античности и средневековья, средневековые аллегории и античные метафоры.

Развивает идею того, что все видимое на земле неправильно и все поэтические образы «истекают с небес», идею того, что любовь есть высшая ценность, она искренна и чувственна.

В отличие от Данте, Петрарка делает ссылку не на средневековый мистицизм, а на поэтическое современное. Характерной особенностью поэтического стиля Петрарки по сравнению с Данте является то, что Петрарка придает поэт. форме самостоятельное значение, тогда как для Данте поэт. форма являлась только орудием мысли. Лирика Петрарки всегда артистична, она отличается исканием изящества, беспрестанным стремлением к внешней красоте. Этот последний момент вносит в его поэзию зачатки эстетизма и даже манерности.

Активно используются метафоры и противопоставления метафор: Лаура – солнце, а он – снег, который тает под солнцем и т.д. Особенно охотно Петрарка играет именем возлюбленной и созвучными с ним словами¹, строя на таких созвучиях целое стихотворение. Поэтическое мышление Петрарки было сплошь метафоричным.

Он увлекался также метрическими трудностями, изощренными комбинациями ритмов и рифм. Писал, например, секстины – стихотворения с крайне затрудненной формой, состоящие из 6 строф по 6 строк в каждой. Позже будут востребованы эти его опыты со стихосложением.

Также любопытно то, как Петрарка строит образ лирического героя в своей «Канцоньере». Лирический герой у него двусоставен = автор + лирический герой, потому что о юношеской любви (герой) рассказывает зрелый человек (автор).

«Канонизация» стихотворных произведений Петрарки, прежде всего «Канцоньере», как непреложного образца поэтического стиля повлекла за собой появление огромного количества подражателей, что способствовало возникновению такого явления как петраркизм.

Как завершение скажу, что Петрарка создал истинно художественную форму для итальянской лирики: поэзия впервые является у него внутренней историей индивидуального чувства. Этот интерес к внутренней жизни человека проходит красной нитью и через латинские произведения Петрарки, которые определяют его значение как гуманиста.

Новаторство в прозе.

Петрарка также знаменит своими латинскими произведениями, которые имеют больше историческое значение. В них он развивал гуманистические идеи. Он стал глашатаем новой культуры, обращенной к проблемам человека и опирающейся прежде всего на наследие древних. Одним из центральных в его этике было понятие humanitas (досл. — человеческая природа, духовная культура). Оно стало основой построения новой культуры, давшей мощный тол­чок развитию гуманитарных знаний — studia humanitatis, отсюда и утвердившийся в XIX в. термин «гуманизм». Петрарка был одним из первых, кто в своем творчестве воплотил конфликт между сознанием античности и средневековья. С одной стороны, он был индивидуалистом, выдвигавшим на 1 план личность, он обладал пытливым, критическим умом, жаждой славы, любовью к жизни и природе и восторженно преклонялся перед языческой античностью. С другой, его давил груз аскетических воззрений и он не мог порвать с религиозной культурой. В итоге – разлад в сознании между языческим и христианским идеалами, между жизнелюбием и жизнеотрицанием. Утверждение светских начал в его мировоз­зрении, осмысление права человека на радость земной жизни, на­слаждение красотой окружающего мира, любовь к женщине, стрем­ление к славе — становились итогом длительной внутренней борьбы, особенно ярко отразившейся в диалоге «Моя тайна», где сталкивались две позиции: христиански-аскетическая и мирская, две культуры — средневековая и ренессансная. Другое название диалога Петрарки с блаженным Августином — «О презрении к миру». Августин в нем олицетворяет религиозно-аскетическое мировоззрение. Побеждает всё же гуманистическое миросозерцание Петрарки.

Петрарка бросил вызов схоластике: он критиковал ее структуру, недостаточное внимание к проблемам человека, подчиненность теологии, осуждал ее метод, основанный на формальной логике. Он возвеличивал филологию, науку о слове, в котором отражает­ся суть вещей, высоко ценил риторику и поэзию как наставницу в нравственном совершенствовании человека. Программа станов­ления новой культуры в главных чертах была намечена Петрар­кой. Ее разработку завершили его друзья и последователи — Бок­каччо и Салютати, творчество которого завершает этап раннего гуманизма в Италии.

Значение Петрарки в истории гуманизма заключается в том, что он положил основание всем направлениям ранней гуманистической литературы с её глубоким интересом ко всем сторонам внутренней жизни человека, с её критическим отношением к современности и к прошлому, с её попыткой найти в древней литературе основание и опору для выработки нового миросозерцания и оправдания новых потребностей.