Исторические условия развития римского искусства Искусство эпохи Республики

Под древним Римом подразумевается не только город Рим античной эпохи, но и все завоеванные им страны и народы, входившие в состав колоссальной Римской державы – от Британских островов до Египта. В художественном мастерстве господствовала древнегреческая школа, зато на формы искусства в каждой провинции Римского государства влияли местные традиции.

Древний Рим дал человечеству настоящую культурную среду: прекрасно распланированные, удобные для жизни города с мощенными дорогами, великолепными мостами, зданиями библиотек, архивов, дворцов, вилл и просто хороших домов с добротной мебелью.

Римляне впервые стали строить типовые города, прообразом которых явились римские военные лагеря. Прокладывались две перпендикулярные улицы – кардо и декуманум, на перекрестье которых возводили центр города. Городская планировка подчинялась строго продуманной схеме.

Художники Рима впервые обратили пристальное внимание на внутренний мир человека и отразили его в жанре портрета.

Хронологические рамки искусства Древнего Рима охватывают почти тысячелетие – от его зарождения в конце 6 века до н.э. до конца 5 века н.э. – времени падения мировой империи. Это тысячелетие в истории римского государства делится на несколько больших периодов, из которых наиболее значительные республиканский и императорский, названные так по характеру их политического устройства. Соответственно этому выделяют искусство периода Республики (4-1 века до н.э.) и искусство периода Империи (1 – 5 века н.э.).

В республиканский период сложились основные типы римской архитектуры.

Одно из самых знаменитых произведений инженерного искусства античности – оборонительная стена Рима, возникшая на трех холмах: Капитолии, Палатине и Квиринале. Сложенная из больших блоков туфа, она спускалась к Тибру.

К числу знаменитых сооружений относится ведущая к Риму Аппиева дорога, построенная в 4-3 вв. до н.э. для движения кагорт и гонцов. Это первая из сети дорог, покрывающих позже Италию и имевших важное стратегическое значение, объединяя различные части страны. К древнейшим конструкциям относится сточный канал Клоака Максима в Риме, существующий до наших дней. Этот подземный канал был создан для осушения болотистой местности между тремя римскими холмами, где образовалась центральная площадь Древнего Рима – Римский форум (форум Романум), на котором протекала общественная жизнь Рима и к которому сходились все дороги столицы.

На рубеже 3-2 вв. до н.э. римляне научились делать прочный водоупорный бетон, состоявший из известкового раствора, вулканического песка и щебня. Этот прочный строительный материал позволил им развить применяемую уже на Востоке и в Греции технику возведения мощных сводчатых и купольных конструкций, которые нужны им были для создания огромных внутренних пространств, свободных от внутренних опор, в общественных сооружениях.

Общественные потребности римского общества породили много новых типов сооружений: амфитеатры, термы, триумфальные арки, колонны, акведуки и т.д.

Замечательны помпейские дома – «домусы». Это были прямоугольные сооружения, которые тянулись вдоль двора, а на улицу выходили глухими торцевыми стенами. Главным помещением был атриум, который выполнял священную функцию «мирового столпа», связывающего каждый римский дом с небесами и подземным миром.

Внутри дома были прекрасно расписаны. Во 2 веке до н.э. распространение получил так называемый первый помпейский стиль (инкрустационный стиль), в котором стены домов были расчерчены геометрическим орнаментом из разных сортов мрамора и яшмы, напоминающим обкладку стен полудрагоценными камнями. Затем этот стиль сменился «архитектурным», или вторым помпейским стилем, в котором стены расчленялись живописно-иллюзорно исполненными колоннами и портиками, как бы раздвигающими зрительно стены дома и увеличивающими пространство интерьера. Между колоннами появлялись картины с перспективами улиц, домов, ландшафтов гор и равнин.

Полы, внутренние дворики мостят мозаичными изображениями, соответствующими архитектурному замыслу постройки. Это и орнаменты, и фигуративные изображения и пейзажи.

Неотъемлемой частью архитектурного декора являлся рельеф, который отличало конкретно-повествовательное начало с бытовыми и историческими сюжетами. Со времен Республики римские ваятели стремились в рельефе как можно точнее, конкретнее передать ход событий в его логической последовательности вместе с характерными чертами участвующих в них лиц.

Эти же конкретность и выразительность составляют отличительную черту всей римской скульптуры, в которой сильнее всего проявилось своеобразие римского художественного гения. Можно сказать, что искусство Рима начинается с портрета, так же как и в Египте.

Восковые маски, снятые с умерших членов рода, украшали атриумы, их выставляли на семейных торжествах, в них выступали актеры, сопровождавшие похоронные процессии. Право на посмертную маску «персону» – «изображение» - имели те, кто обладал верховной властью, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, но и была прежде всего религиозным отличием бога Юпитера, Верховного Божества. Поэтому божественное благословение отмечало неизгладимой харизмой тех, кто был выбран осуществлять эту власть – конституционный империал, ограниченный одним годом. Было естественным, что потомки этих людей частично претендовали на наследование этой харизмы как залога исполнения власти. И это неизбежно привело к тому, что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством настоящий культ, социальным знаком которого были «изображения».

Первые римские портретные изображения в мраморе или бронзе были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, снятой с лица умершего, где все детали лица, складки, морщины – все то, что может зафиксировать восковая копия, - превращалось в средство характеристики образа. Здесь нет идеала, который можно повторять и с которым можно соотноситься, как в греческом искусстве портрета.

Для эпохи Республики характерны портреты, очень близкие к натуре. Они передают все мельчайшие подробности человеческого лица.

Смягчение достоверности в портрете наметилось ко второй половине 1 в. до н.э. например портрет Юлия Цезаря из музея Торлония. Этот портрет более обобщенный и выразительный.

Республиканская архитектура представлена рядом замечательных памятников. Среди них ордерные храмы, круглые и прямоугольные в плане. Круглый храм – моноптер – состоял из цилиндрической основы. Окруженной колоннадой. Вход в храм по этрусскому обычаю только с одной, торцевой стороны. Прямоугольные римские храмы отличались от ордерных греческих. Фронтон этих храмов не украшен скульптурами.