7. Тишина в звуковом решении фильма

До сих пор говорилось об использовании звука для усиления смыслового и эмоционального воздействия фильма. Но существует еще один чрезвычайно важный компонент звуковой партитуры фильма - звуковая пауза, тишина. Эффект от этого творческого приема при умелом использовании дает иногда чрезвычайно убедительный и эмоциональный результат. Но для этого необходимо точно определить всю звуковую драматургию фильма. Чтобы сознательно пользоваться звуковой паузой, тишиной как особой категорией звуковой драматургии, нужно понять ее функцию - ведь и она (тишина) имеет свое время и свое место. Длительность тишины не произвольна и тем более не случайна. Тишина имеет смысловое развитие. Она может воздействовать так же, как музыкальная мелодия. А для этого ей необходимо развиться до конца и в такой длительности, которая соответствовала бы эмоциональному настроению данного момента фильма. Тишина в фильме имеет свой ритм. Тишина постепенно повышает драматическое напряжение или снимает его, сосредоточивает внимание зрителей на том или на ином образе.

С точки зрения звуковой драматургии различают три концепции тишины:

• Тишина, не нарушаемая ни единым звуком. Это один из наиболее эффективных способов вызвать глубокое драматическое напряжение (вспомните, как этот прием используют в цирке, где перед выполнением самого сложного трюка оркестр замолкает, и тишина с особой силой подчеркивает напряженность момента);

• Тишина, которая является основой звуковой драматургии эпизода, но прерывается короткими, одиночными звуками, чаще всего шумами. Вспомните, с какой впечатляющей силой используется этот прием в мультфильме режиссера Ф. Хитрука «История одного преступления»: человек, измученный шумом, наконец засыпает в наступившей тишине. И вдруг вскакивает, разбуженный звуком капли, упавшей из крана… Этот одиночный, короткий звук, нарушающий тишину, не уничтожает ее цельность, даже наоборот, еще больше подчеркивают ее;

• И, наконец, тишина, не имеющая самостоятельной функции, являющаяся не носителем драматургического содержания, а лишь компонентом других звуковых средств. Это может быть, например, длинная пауза в музыкальном сопровождении, выразительное молчание в разговоре, необходимая «передышка» между двумя сценами, эпизодами, продуманное чередование звука и тишины.

Некоторые звуки после окончания своего звучания требуют какого-то момента тишины, некоторой паузы. Это создает более ощутимый психологический эффект, воздействует на зрителей в нужном направлении.

Ю. Норштейн в одном интервью сказал: «Александр Сокуров в интервью говорил, что «звук – это душа фильма»… Он правильно говорил. Это те слои, которые наполняют изображение вторым, третьим, четвертым планом и погружают зрителя туда. Часто кадр может быть статичным и внешне по действию ничего не нести, а звук продолжает, развивает это действие. Как в музыке тишина. После крещендо идет тишина, это тишина, звучащая только для тех, кто только что прослушал это крещендо. Новый человек войдет в зал, в эту паузу – он ничего не услышит».