26.Основные этапы развития реставрационной деятельности в России в хх веке.

В историческом развитии реставрационное дело прослеживаются четыре этапа:

1. Вторая половина XIX века.

крупнейший ученый Н. П. Кондаков в своих трудах использовал еще не раскрытые иконы с позднейшими наслоениями.Довольно часто практиковались фальсификации с целью повышения коммерческой стоимости вещи.Задачи и характер реставраций и ремонтов на этом этапе определялись вкусами и горизонтом знаний заказчика,

2. Начало XX века — до Октябрьской революции.

Второй этап характеризует углубление научного познания древнерусской живописи с выходом в свет специальных изданий монографического порядка и обобщающего характера, усиление собирательской деятельности крупнейших коллекционеров26 с возникновением собраний Третьяковской галереи и Русского музея. Круг раскрытых икон расширился, и в него вошел ряд первоклассных произведений. Древняя икона как предмет старинного культа становится памятником древнерусской живописи и объектом искусствознания.

После раскрытия прописывание подлинника и всякие доделки допускаются в редких случаях (без оглашения и вопреки принятой установке). Реконструкция утраченных частей ограничена.

3. 1920—1930-е годы.

организации Всероссийской Комиссии по делам реставрации при музейном отделе Наркомпроса

Организуется научный центр реставрации памятников искусства (ЦГРМ Главнауки) под руководством И. Э. Грабаря, А. И. Анисимова, Ю. А. Олсуфьева

Реконструкция утраченных частей памятников в системе ЦГРМ почти не допускалась. Некоторые раскрытые памятники, имевшие фрагментарную сохранность, не подвергались восстановительной реконструкции.

4. Послевоенные годы.

создаются реставрационные мастерские с новыми кадрами реставраторов. Пересматривается традиционная методика реставрации. В нее вносятся существенные изменения. Таким образом, в разных формах и объемах была допущена реконструкция многих произведений древней живописи.

В идее восстановления памятников древнерусской живописи должна быть заложена не созидательная деятельность

25. Роль Съездов русских художников в развитии теоретических положений реставрации памятников искусства. Всероссийский съезд художников. 1911-1912 гг.

ИАК и комиссии археологических общественных организаций, указ Св. Синода о запрещении производить поновление стенописи в Великой церкви Киево-Печерской лавры в 1842 г. Н.П. Кондакова, впервые получившего международное признание в 1880-1890 гг. Его метод известен как метод иконографического исследования искусства. =>

На 4 съезде русских зодчих Н.К. Рерих обратился с призывом к общественности отказаться от восстановления архитектурных памятников. По его мнению, для того, чтобы сохранить памятники, реставрация должна уступить место их консервации

В первые десятилетия XX в. возникают специализированные общества по охране памятников, такие как Общество защиты и сохранения памятников в Петербурге (ПОЗСПР — 1909 г.) с филиалами в Туле, Орле, Казани, Вильно, Ярославле, Смоленске (председатель Тенишева), Ростове (Ярославском) и др. Самым деятельным из этих обществ было Петербургское. Оно тесно сотрудничало с журналом "Старые годы"18. В него вошли виднейшие представители русской культуры и искусства: А.Н. Бенуа, И.Э. Грабарь, Н.К. Рерих, А.В. Щусев, ИЛ. Фомин, С.К. Маковский и др.

Принятый "Обществом защиты" курс на консервацию памятников завоевывал все большие симпатии среди общественности.

Большой вклад в развитие научной реставрации внесли Всероссийские съезды художников (Московский — в 1883 г. и Петербургский — в 1911-1912 гг.). Особенно важен Второй Всероссийский съезд художников, в программу которого было включено обсуждение актуальнейших проблем сохранения культурного наследия и состояния научной реставрации в России22. На съезд были приглашены ученые, археологи, искусствоведы и реставраторы, которые, наряду с многими частными проблемами, обсудили и приняли решения по ряду вопросов общей методологии реставрации. Отметив неудовлетворительное состояние охраны культурного и художественного наследия, съезд подверг критике практику реставрации ИМАО и ИАК и принял ряд решений.

В методическом отношении большое значение имеет определение А.Я. Боравским места реставрации в научно-организованном процессе. Она, по мнению автора, является необходимым звеном, связывающим творческое искусство с искусством консервации23. Важное значение имеет создание оптимального режима хранения памятников после проведения всех технических операций. Реставрация и консервация подчинены одной цели —сохранению произведения искусства. "Без реставрации нет консервации, но отсутствие строго научной и систематической консервации заставляет проделывать такие реставрационные операции, как например, перекладывание картины с дерева на полотно, операции, которую можно было бы избежать при умелой постановке консерваторского дела" ?превентивная консервация?

Документация

Как и многие выступавшие на съезде, А.Я. Боравский осуждал секретный характер работы реставраторов и считал, что реставратор, должен делиться секретами своего ремесла с собратьями по искусству, но не распространять их среди дилетантов

"Имитация и восстановление фресок противоречат нашему постановлению. Наш отдел постановил, чтобы фрескам только не давать разрушаться, что даже белые пустые места предпочитаются вновь написанным фрескам"28.

не как метод восстановления, но как деятельность по сохранению памятников. археологического метода реставрации.