- •1.Основные закономерности исторического развития архитектуры. Понятие о творческом методе и стиле.
- •2.Зарисовка 1. Парусный (пандативный) свод и купол на парусах (план, разрез, аксонометрия). Собор св. Софии в Константинополе (план, продольный разрез).
- •3.Конструкции и тектоника собора св. Софии в Константинополе. Принцип дематериализации архитектурных форм, понятие внутреннего пространства.
- •4.Зарисовка 2. Крестово-купольная система в простом, сложном, 4-ex и 5-ти столпном вариантах (планы, разрезы или аксонометрия).
- •6.Зарисовка 3. Крестовый и сомкнутый своды, как производное простого цилиндрического свода (планы, разрезы, аксонометрия).
- •7.Романская архитектура во Франции. Своеобразие местных школ.
- •8.Зарисовка 4. Два этапа развития романских травеи. Травея с цилиндрическим сводом и так называется «связанная система» плана.
- •9.Особенности романских церквей и соборов в Германии (Шпейер, Вормс, Гильдесгейм).
- •Вопрос 9.Особенности романских церквей и соборов в германии.(шпейер, вормс, гильдесгейм)
- •10.Романская архитектура в Италии - соборы и колокольни в Венеции и Пизе, памятники "проторенессанса" во Флоренции.
- •11.Зарисовка 5. Поперечный разрез готического собора: столбы, контрфорсы, аркбутаны, своды.
- •12.Зарисовка 6. Два этапа развития готических травеи, перекрываемых пятью или шестью крестовыми сводами (планы, разрезы, аксонометрии, сводов главного -нефа).
- •13.Ранняя готическая архитектура Франции на примере собора Парижской Богоматери.
- •14. Зарисовка 7. Собор Нотр-Дам в Париже (схема плана и фасада)
- •15.Сравнение готических соборов в Реймсе и Амьене. Тенденции развития внутреннего пространства.
- •16.Основные отличия готической архитектуры Англии от современной ей французской готики.
- •17.Своеобразие архитектуры Италии периода готики (соборы, дворцы, ратуши в Милане, Венеции, Флоренции).
- •18.Социально-исторические предпосылки, четыре источника и три периода развития архитектуры Возрождения в Италии.
- •19.Зарисовка 8 Купол (разрез и схема плана) собора св. Марии во Флоренции.
- •20.Архитектор Филиппе Брунеллески, истоки и основные этапы его творчества. Эволюция творческого метода мастера.
- •21. Формирование типа городского дворца, (палаццо) в архитектуре раннего и высокого Возрождения в Италии (проблема этажа).
- •22.Зарисовка 9. Палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции (схема плана, фрагмент фасада).
- •23.Леон Батиста Альберти как архитектор и теоретик архитектуры.
- •24.Архитектор Донато Браманте, основные этапы его творчества, поиски композиции центрического здания с купольным завершением.
- •25.Зарисовка 10. Темпьетто в Риме (схемы фасада и разреза).
- •26.Сравнение планов собора Св. Петра в Риме по проектам Браманте, Рафаэля, а. Сангалло (млад.) и Микеланджело.
- •30.Архитектурное творчество и теоретические труды Андреа Палладио, новаторские приемы композиции дворцов, церквей, театра.
- •31.Зарисовка 12. Вилла-ротонда близ Виченцы (схемы плана и фасада).
- •32.Социально-исторические предпосылки возникновения и развития архитектуры барокко в Италии. Принципиальные основы барочного синтеза искусств.
- •33.Архитекторы Лоренцо Бернини-тГ Франческо Борромини, сравнительная характеристика творчества.
- •35.Архитекторы Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар и их работы в Версале и Париже.
- •37.Зарисовка 13. Восточный фасад Лувра (схема плана и фасада).
- •39.Зарисовка 14. План Версаля.
- •40.Архитектор Анж-Жак Габриэль, особенности творческого метода, анализ архитектурной композиции малого Трианона в Версале.
- •41.Зарисовка 15. Малый Трианон Версале (схема фасада с 4-х колонным пор-
- •42.Творчество и теоретические взгляды архитектора Клода-Никола Леду.
30.Архитектурное творчество и теоретические труды Андреа Палладио, новаторские приемы композиции дворцов, церквей, театра.
ПАЛЛАДИО, АНДРЕА (Palladio, Andrea) (1508-1580), выдающийся итальянский архитектор позднего Возрождения. На примере своих простых и изящных построек он продемонстрировал, как достижения античности и Высокого Возрождения (преимущественно в римском варианте) могут быть творчески переработаны и использованы, т.е. сделал классический язык архитектуры общедоступным и универсальным. Его опыт оказался особенно ценным для зодчих 17-18 вв. Последователи мастера образовали целое направление в европейской архитектуре, получившее название палладианства.
Палладио родился 30 ноября 1508 в Падуе; вскоре семья переехала в Виченцу, где в основном и протекала его творческая деятельность. Гуманист Джанджорджо Триссино (1478-1550) стал его покровителем и убедил сменить имя архитектора Андреа ди Пьетро (Andrea di Pietro) на псевдоним Палладио (от греч. Палладион: так называлась статуя богини Афины Паллады, которая, согласно верованиям афинян, защищала город от врагов). Именно по совету Триссино будущий архитектор отправился учиться в Рим, а по возвращении знаменитый гуманист стал его первым заказчиком. В 1545 Палладио выиграл конкурс на право перестройки Базилики в Виченце. Двумя важнейшими сферами его деятельности было строительство городских домов (т.н. палаццо, или дворцов) и загородных резиденций (вилл).
К раннему периоду творчества Палладио относятся проекты вилл Годи в Лонедо (1540) и Пизани в Баньоло (1544). В обоих случаях он создал прекрасные образцы сочетания архитектуры и природного ландшафта. Умение подчеркнуть гармоничность постройки, искусно разместив ее на фоне живописных венецианских пейзажей, пригодилось ему и в дальнейшем при сооружении вилл Мальконтента (1558), Барбаро-Вольпи в Мазере (1560-1570), Корнаро (1566) и, наконец, виллы "Ротонда" (или Капра) в Виченце (1551-1567). Последняя по праву считается самой совершенной постройкой архитектора. Это квадратное в плане здание с ионическими шестиколонными портиками на каждом фасаде. Все четыре портика ведут к круглому центральному залу, перекрытому невысоким куполом под черепичной кровлей.
Вилла Барбаро-Вольпи в Мазере близ Тревизо. 1560—70. Архитектор Палладио.
В оформлении фасадов вилл и городских домов Палладио обычно применял большой ордер, как это можно видеть на примере палаццо Кьерикати в Виченце (1550). Огромные колонны возвышаются на стилобатах (каменных плитах под колоннами) - обычных, как в палаццо Вальмарана (начато в 1566) и в незаконченной Лоджии дель Капитанио (1571), или очень высоких, целиком поглощающих первый этаж, как в палаццо Тьене (1556).
В конце своего творческого пути Палладио обратился к церковной архитектуре. Ему принадлежат церковь Сан Пьетро в Кастелло (1558), а также Сан Джорджо Маджоре (1565-1580) и Иль Реденторе (1577-1592) в Венеции. Незадолго до смерти архитектор создал проект театра Олимпико, который был впоследствии построен Виченцо Скамоцци. Умер Палладио в Виченце 19 августа 1580.
Палладио завоевал огромную известность не только как архитектор, но и как автор трактата Четыре книги об архитектуре (1570), который был переведен на многие языки. В этом сочинении, представляющем собой ренессансную интерпретацию трактата Витрувия Десять книг об архитектуре, наряду с обмерами античных памятников Италии и Франции он поместил рисунки и схемы, иллюстрирующие разработанные им самим принципы архитектурной композиции. Его творчество оказало влияние на развитие классицистического направления в европейском зодчестве 17-18 вв. В Англии последователями Палладио стали И.Джонс и К.Рен, во Франции - архитекторы, работавшие по заказам французских королей Людовика XIV и Людовика XV, в Италии - В.Скамоцци.
