- •1.Основные закономерности исторического развития архитектуры. Понятие о творческом методе и стиле.
- •2.Зарисовка 1. Парусный (пандативный) свод и купол на парусах (план, разрез, аксонометрия). Собор св. Софии в Константинополе (план, продольный разрез).
- •3.Конструкции и тектоника собора св. Софии в Константинополе. Принцип дематериализации архитектурных форм, понятие внутреннего пространства.
- •4.Зарисовка 2. Крестово-купольная система в простом, сложном, 4-ex и 5-ти столпном вариантах (планы, разрезы или аксонометрия).
- •6.Зарисовка 3. Крестовый и сомкнутый своды, как производное простого цилиндрического свода (планы, разрезы, аксонометрия).
- •7.Романская архитектура во Франции. Своеобразие местных школ.
- •8.Зарисовка 4. Два этапа развития романских травеи. Травея с цилиндрическим сводом и так называется «связанная система» плана.
- •9.Особенности романских церквей и соборов в Германии (Шпейер, Вормс, Гильдесгейм).
- •Вопрос 9.Особенности романских церквей и соборов в германии.(шпейер, вормс, гильдесгейм)
- •10.Романская архитектура в Италии - соборы и колокольни в Венеции и Пизе, памятники "проторенессанса" во Флоренции.
- •11.Зарисовка 5. Поперечный разрез готического собора: столбы, контрфорсы, аркбутаны, своды.
- •12.Зарисовка 6. Два этапа развития готических травеи, перекрываемых пятью или шестью крестовыми сводами (планы, разрезы, аксонометрии, сводов главного -нефа).
- •13.Ранняя готическая архитектура Франции на примере собора Парижской Богоматери.
- •14. Зарисовка 7. Собор Нотр-Дам в Париже (схема плана и фасада)
- •15.Сравнение готических соборов в Реймсе и Амьене. Тенденции развития внутреннего пространства.
- •16.Основные отличия готической архитектуры Англии от современной ей французской готики.
- •17.Своеобразие архитектуры Италии периода готики (соборы, дворцы, ратуши в Милане, Венеции, Флоренции).
- •18.Социально-исторические предпосылки, четыре источника и три периода развития архитектуры Возрождения в Италии.
- •19.Зарисовка 8 Купол (разрез и схема плана) собора св. Марии во Флоренции.
- •20.Архитектор Филиппе Брунеллески, истоки и основные этапы его творчества. Эволюция творческого метода мастера.
- •21. Формирование типа городского дворца, (палаццо) в архитектуре раннего и высокого Возрождения в Италии (проблема этажа).
- •22.Зарисовка 9. Палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции (схема плана, фрагмент фасада).
- •23.Леон Батиста Альберти как архитектор и теоретик архитектуры.
- •24.Архитектор Донато Браманте, основные этапы его творчества, поиски композиции центрического здания с купольным завершением.
- •25.Зарисовка 10. Темпьетто в Риме (схемы фасада и разреза).
- •26.Сравнение планов собора Св. Петра в Риме по проектам Браманте, Рафаэля, а. Сангалло (млад.) и Микеланджело.
- •30.Архитектурное творчество и теоретические труды Андреа Палладио, новаторские приемы композиции дворцов, церквей, театра.
- •31.Зарисовка 12. Вилла-ротонда близ Виченцы (схемы плана и фасада).
- •32.Социально-исторические предпосылки возникновения и развития архитектуры барокко в Италии. Принципиальные основы барочного синтеза искусств.
- •33.Архитекторы Лоренцо Бернини-тГ Франческо Борромини, сравнительная характеристика творчества.
- •35.Архитекторы Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар и их работы в Версале и Париже.
- •37.Зарисовка 13. Восточный фасад Лувра (схема плана и фасада).
- •39.Зарисовка 14. План Версаля.
- •40.Архитектор Анж-Жак Габриэль, особенности творческого метода, анализ архитектурной композиции малого Трианона в Версале.
- •41.Зарисовка 15. Малый Трианон Версале (схема фасада с 4-х колонным пор-
- •42.Творчество и теоретические взгляды архитектора Клода-Никола Леду.
37.Зарисовка 13. Восточный фасад Лувра (схема плана и фасада).
38.Основные этапы строительства дворца в Версале и отражение их в архитектурном облике здания со стороны парка и города.
Дворец и парк Версаля один из выдающихся архитектурных ансамблей в истории мирового зодчества. Планировка обширного парка, территории, связанной с Версальским дворцом, является вершиной французского паркового искусства, а сам дворец первоклассным памятником архитектуры.
Над этим ансамблем работала плеяда блистательных мастеров. Они создали сложный и законченный архитектурный комплекс, включающий в себя монументальное здание дворца и целый ряд парковых сооружений "малых форм", и, главное, исключительный по своей композиционной целостности парк.
Искусство Версаля является выражением законченного и последовательного мировоззрения эпохи классицизма. Версаль как архитектурно парковый ансамбль возник не сразу, он не был создан одним строителем подобно многим дворцам XVII-XVIII веков, ему подражавшим.
В 1624 году был выстроен по поручению Людовика XIII архитектором Филибером Ле Руа маленький охотничий замок рядом с деревушкой, называемой Версаль. Первые сады Версальского парка были разбиты Жаком Буассо и Жаком де Менуар.
В 1662 году Версаль начал строится по плану Ленотра. Андре Ленотр (1613-1700) к этому времени уже прославился как строитель загородных имений с регулярными парками (в Во-ле-Виконт, Со, Сен-Клу и др.). Ленотр начал со строительства города, в котором должны были разместиться придворные Людовика XIV и многочисленный штат дворцовой прислуги и военной охраны. Город был рассчитан на тридцать тысяч жителей. Его планировка подчинялась трем лучевым магистралям, которые расходились от центральной части дворца в трех направлениях: в Со, Сен-Клу, Париж.
Для скорейшего заселения города Людовик XIV раздавал под застройку участки всем желающим (разумеется, дворянам) за сходную цену с единственным условием строить здания в едином стиле и не выше 18,5 метров, то есть уровня входа во дворец.
Строительство резиденции сложилось за несколько периодов. В 1661 году перестройку маленького замка Людовика XIII поручили архитектору Лево, одному из лучших зодчих эпохи. Обновлялось декоративное убранство дворца, строилась Оранжерея. В 1668-1671 годах замок был обстроен новыми помещениями таким образом, что стены корпусов, образующих Мраморный двор, выходивший на восток, сохранялись; стены же внешних фасадов замка в значительной своей части были уничтожены. В результате этого западный, парковый фасад удлинился втрое, причем Лево застроил старый корпус только в первом этаже; его верхние два этажа выходили теперь на террасу, создававшую род пропилей, которые соединяли парк с Мраморным двором. Южный и северный фасады тоже удлинились за счет двух изысканных по формам корпусов. В северной, новой пристройке разместили лестницу Послов, а в южной лестницу Королевы.
Лево умер, не закончив оформления передней части дворца, которую осуществил Франсуа Д'Обрэ, поставивший по линии восточных торцов дворца решетку с двумя павильонами. Так был образован "Королевский двор". В результате второго строительного цикла Версаль сложился в целостный дворцово-парковый ансамбль, являющий собой замечательный пример синтеза искусств архитектуры, скульптуры, и садово-паркового искусства французского классицизма XVII столетия.
Для перестройки Версаля был приглашен Жюль Ардуэн Мансар, крупнейший архитектор конца столетия, с именем которого связан третий строительный период в истории создания этого комплекса. Мансар еще бельше увеличил дворец, возведя два крыла длиной по пятьсот метров каждое под прямым углом к южному и северному фасадам дворца. В северном крыле он поместил церковь. Кроме того, Мансар надстроил над террасой Лево еще два этажа, создав вдоль западного фасада Зеркальную галерею, замыкающуюся залами Войны и Мира (1680-1886).На оси дворца в сторону подъезда во втором этаже Мансар поместил королевскую спальню с видом не город и конную статую короля, поставленную позже в точке схода трезубца дорог Версаля.
В северной части дворца размещались покои короля, в южной королевы. Мансар построил также два корпуса Министров (1671-1681), которые образовали третий, так называемый "двор Министров", и соединил эти корпуса богатой золоченой решеткой. Все это совершенно изменило облик сооружения, хотя Мансар оставил ту же высоту здания. Ушли контрасты, свобода фантазии, ничего не осталось, кроме протяженной горизонтали трехэтажного сооружения, единого в строе своих фасадов с цокольным, парадным и аттиковыми этажами. Впечатление грандиозности, которое производит эта блестящая архитектура, достигнуто большим масштабом целого, простым и спокойным ритмом всей композиции. Мансар умел объединять различные элементы в единое художественное целое.
Он обладал удивительным чувством ансамбля, стремясь к строгости в отделке. Благодаря Мансару расширение Версальского дворца прибрело закономерный характер. Пристройки получили крепкую взаимосвязь с центральными корпусами.
Ансамбль, выдающийся по архитектурно -художественным качествам, был удачно завершен и оказал большое влияние на развитие мировой архитектуры. Создателями дворца были не одни Лево и Мансар. Под их руководством работала значительная группа архитекторов. Вследствие участия многих мастеров архитектура Версаля носит в настоящее время разнородный характер, тем более, что строительство Версаля продолжалось около двух веков (1624-1830).
